全脑优势：即兴演奏与创新思维

二、全脑优势下即兴演奏与创新思维

钢琴即兴演奏与创新思维可体现在18世纪后期古典音乐的钢琴即兴演奏中。钢琴乐曲完全即兴演奏，钢琴乐曲的装饰，钢琴乐曲部分即兴演奏。可以说，钢琴的即兴演奏就是创新思维的体现。

1.钢琴乐曲完全即兴演奏

钢琴乐曲完全即兴演奏是巴赫、李斯特等音乐家曾经创造了钢琴乐曲即兴演奏上最完美、最具华彩的音乐表现方式之一。

巴赫23岁时，就已经是声名远播的即兴创作大师了。他曾根据腓特烈大帝指定的主题进行即兴演奏，在场的人都为他的才华所折服。巴赫为大帝的即兴创作的赋格后取名为《音乐的奉献》(1747年)。

莫扎特5岁时，被看作是一个神童，在萨尔茨堡大学举行了首场公演。从此一生以钢琴演奏家的身份漫游欧洲，开过无数次音乐会。年轻的莫扎特，曾为路易十五(在巴黎凡尔赛宫)及英皇乔治三世(在伦敦)作了表演。他经常演奏自己创作的乐曲，或是当场即兴表演，过后再凭超凡的记忆记录下来，这些作品成为重要音乐文献。

肖邦专为钢琴写作，只凭大约4年时间在舞台上的公开演出，便成为了19世纪巴黎豪华沙龙中文艺名流追求的对象，在严肃艺术家之中确立了一种卓越钢琴音乐家的天才形象。一首降D调圆舞曲(Op.64)，称为《小狗圆舞曲》(Valse du petit chien)，就是一天晚上给乔治·桑养的一只小狗即兴创作的作品。据有关史料，肖邦在沙龙曾以魔术般的指尖即兴演奏，令在场深受感动的李斯特赞叹道:“你是一个真正的诗人”。^[4]由于肖邦的内向性格他很少举行公开音乐会，把自己的演奏局限在上流社会沙龙知音的小圈子里，而与之性格截然不同的外向的李斯特则追求驾驭听众、一呼百应的乐趣。(www.xing528.com)

李斯特以“超级技术”开拓了钢琴的表现力，探索了钢琴的各种可能性。他为了获得独奏音乐会最佳效果，一般会在最后安排即兴演奏，其主题来自听众间的小条子，或者是听众一些滑稽的要求:来一段描绘某人性格形象的“音乐肖像”，模拟现实世界中的种种奇异的音响等等。音乐会由此变成了演奏家与听众之间的一场“互动游戏”，每个人都获得了极大的快乐体验。

2.钢琴乐曲部分即兴演奏

在钢琴乐曲部分即兴演奏中，一般是改编许多优秀的民间音乐作品，例如《浏阳河》、《夕阳箫鼓》、《梅花三弄》等等，其产生之初，都是通过钢琴部分即兴演奏的形式进行音乐创作而成的。我们今天看到的许多钢琴演奏谱，其实都是根据当时对钢琴部分即兴演奏的记谱而成。

3.钢琴乐曲的装饰

钢琴乐曲即兴伴奏的装饰，就是钢琴在演奏时把现成的乐曲进行即兴的装饰演奏，使之更适合钢琴演奏，更具有美感，效果更佳出色。在教学实践中我们要重视和声编配能力的培养，特别是和声的整体布局，在乐曲旋律起伏、转折比较明显或者是旋律的高潮处，都会有加强表达原乐曲的音乐表现感染效果。

钢琴即兴创造训练是促使大脑指令和肌肉表现之间的直接联系，以达到表达自己音乐感受目的的方式。而全脑优势概念的创新思维又促进钢琴的即兴创造练习，左脑与右脑平衡发展，两者相互辉映，才有可能达到真正具有音乐性的创造性表演及创新人才的培养。