初唐宫廷诗和律诗体制的定型

一、初唐宫廷诗

初唐宫廷诗的创作，大致分为三个阶段。

太宗时期。高祖在位曾下《令陈直言诏》，批评当时的表疏“每亏实录”，“非直乖于体用，固亦失于事情”，要求实话实说。太宗继承了这种观点，批评汉赋“文体浮华，无益劝诫”，主张为文应“词理切直，可裨于政理”（《贞观政要·文史》）。还以梁武帝父子、陈后主、隋炀帝为例，说明“若不师古，乱政害物，虽有词藻，终贻后代笑，非所须也”（《贞观政要·文史》）。并说自己要“以尧舜之风，荡秦汉之弊，用咸英之曲，变烂漫之音”（《帝京篇十首序》）。太宗重视作者的德行，重视文章的社会作用，向往质朴的文风，他的诗作大体和他的文学主张相符。《帝京篇十首》、《经破薛举战地》、《还陕述怀》等皆为其名篇。像“心随朗日高，志与秋霜洁”（《经破薛举战地》），“一朝辞此地，四海遂为家”（《过旧宅》），“昔乘匹马去，今驱万乘来”（《题河中府逍遥楼》）以及“疾风知劲草，板荡识诚臣”（《贞观政要·忠义》）皆意气豪迈，骨格强健。但另一面，太宗也受到时风影响，带头写宫廷诗，甚至“尝作宫体诗，使虞世南赓和”（《唐诗纪事》）。这说明，新政权建立了，文风并不会很快转变，即使是英明的君主，也难免为旧的文风所左右。

太宗时名相魏徵（580—643），对初唐诗风的委靡衰颓不满，曾提出过批评。他也写应制诗，但所作诗较有内容。《新唐书》本传记载：“帝（太宗）宴群臣积翠池，酣乐赋诗。徵赋《西汉》，其卒章曰：‘终藉叔孙礼，方知皇帝尊。’帝曰：‘徵言未尝不约我以礼。’”大抵魏徵应制诗，亦不失谏臣本色，不能和一味颂扬皇帝恩德、威仪的宫廷诗人同日而语。他的名诗是《述怀》，朴质无华，雄浑苍劲，全无齐、梁诗歌那种柔媚姿态。但太宗时此类诗作甚少，如贺裳所说：“贞观诸公，整缮有余，警醒不足。惟魏郑公《述怀》一篇，磊落露骨性。”（《载酒园诗话》又编）当时最有名的宫廷诗人，是虞世南。

虞世南（558—638），字伯施，越州余姚（今属浙江）人，由隋入唐，官至秘书监。他经过战乱，敢于直谏。但他的应制诗内容空泛，只是渲染皇帝仪驾的威严，下笔即是祥云瑞气。尤有甚者，他嗜慕徐、庾，精心编撰宫体诗。如他的《中妇织流黄》：

寒闺织素锦，含怨敛双蛾。

综新交缕涩，经脆断丝多。

衣香逐举袖，钏动应鸣梭。

还恐裁缝罢，无信达交河。

语词轻艳绮靡，格调卑弱。此外，虞世南还有些好诗。比如：

垂缕饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

——《蝉》

的历流光小，飘飖弱翅轻。

恐畏无人识，独自暗中明。

——《咏萤》

两首咏物诗都有寄托。前者以蝉为比，刻画出一个立身高洁因而名声远扬的封建知识分子的形象，言语中流露出作者为上层统治者所倚重的自负神气。后者写萤在无边黑暗中发出光亮，显示出“小人物”勇于奋斗的精神。

高宗时期。宫廷诗人有上官仪、李义府、许敬宗等人。李义府、许敬宗在政治上是阴谋家，前者“笑中有刀”，后者投靠武则天，残害忠良。李义府《堂堂词》：“懒整鸳鸯被，羞褰玳瑁床。春风别有意，密处也寻香。”典型的宫体。许敬宗的诗也以此类为多。

上官仪（616？—664），字游韶，陕州（今河南陕县）人。他在太宗时期即为宫廷诗人。史载，太宗每属文，遣仪视稿，宴私未尝不预。高宗时为秘书少监，进西台侍郎。上官仪的大多数诗乃奉和应制之作，诗中浮词艳句，俯拾皆是。《新唐书》本传言“仪工诗，其词绮错婉媚，及贵显，人多效之，谓为上官体”。值得指出的是，上官仪为了写好应制诗，归纳六朝以来诗中的对偶方法，提出“六对”、“八对”之说，对律诗形式的发展起了促进作用。其诗名句“鹊飞山月曙，蝉噪野风秋”（《入朝洛堤步月》），即被前人称为“徐、庾遗响”（李因培《唐诗观澜集》）。

武后时期。知名的宫廷诗人，是号称“文章四友”的李峤、苏味道、崔融、杜审言和“沈（佺期）、宋（之问）”，而能左右诗坛风气的是上官婉儿。婉儿是上官仪的孙女，仪因谏废武后事与其子廷芝俱为武后所杀。廷芝妻郑氏配入内宫，婉儿为遗腹女。婉儿在作中宗的昭容时，曾建议扩大书馆，增多学士名额。而在当时的诗人中，李峤就是大学士，苏颋、沈佺期作过学士，宋之问、杜审言作过直学士。中宗常到馆中宴会诸学士，并令他们即席赋诗，让婉儿评定甲乙。这样婉儿的品评便对当时的诗歌创作起到了规定方向的作用，故史书称：“当时属词者，大抵虽浮靡，然所得皆有可观，婉儿力也。”（《新唐书》本传）。

“文章四友”中，杜审言诗歌成就最高。杜审言（646？—702？），字必简，原籍襄阳，从祖父起，迁居巩县（今河南巩义）。他在宫廷时间短，写过一些应制诗。后来离开京都，写出了一些好诗。五律《和晋陵陆丞早春游望》：

独有宦游人，偏惊物候新。

云霞出海曙，梅柳渡江春。

淑气催黄鸟，晴光转绿。

忽闻歌古调，归思欲沾巾。

七律《春日京中有怀》：

今年游寓独游秦，愁思看春不当春。(www.xing528.com)

上林苑里花徒发，细柳营前叶漫新。

公子南桥应尽兴，将军西第几留宾。

寄语洛城风日道，明年春色倍还人！

二诗为杜审言的代表作。他写得最多而又最好的是五言律诗。其诗“浑厚有余”（陆时雍《诗镜总论》），较少浮靡色彩。写景细致而不纤巧，清新流丽而较少雕饰。属对工稳，章法绵密。这些对他的孙子杜甫有直接影响。

二、“沈、宋”和律诗体制的定型

沈佺期（656？—714），字云卿，相州内黄（今属河南）人；宋之问（656？—712），字延清，汾州（今山西汾阳）人。“沈、宋”在武后专权时，曾媚附其内宠张易之兄弟，常为他们代笔作应制诗，后来二人都被贬往外地。宋之问在易之被杀后投靠武三思，又谄事太平公主。安乐公主权盛，他又改换门庭。

“沈、宋”的应制诗多为律诗，对仗工稳，音韵协调，形成一定的格律，许多文士都模仿这种体式。《新唐书·宋之问传》说：“魏建安后迄江左，诗律屡变，至沈约、庾信，以音韵相婉附，属对精密。及之问、沈佺期，又加靡丽，回忌声病，约句准篇，如锦绣成文。学者宗之，号曰‘沈、宋’。”大抵“沈、宋”的功绩，在于他们总结了六朝以来和近代诗人们关于诗歌对偶、声律的经验，通过实践将成功的做法肯定下来，使之定型化，形成五律、七律，使写这类诗的人有规章可循。胡应麟即言：“七言律滥觞‘沈、宋’。其实远袭六朝，近沿四杰，故体裁明密，声调高华，而神情兴会，缛而未畅。”（《诗薮·内编》卷五）“沈、宋”之诗，精工典丽，诗风相近。二人均长于律诗，只是沈以七律见长，宋以五律见长。他们最优秀的诗，多写在被贬之时。名篇如：

度岭方辞国，停轺一望家。

魂随南翥鸟，泪尽北枝花。

山雨初含霁，江云欲变霞。

但令归有日，不敢恨长沙。

——宋之问《度大庾岭》

独游千里外，高卧七盘西。

山月临窗近，天河入户低。

芳草平伸绿，清夜子规啼。

浮客空留听，褒城闻曙鸡。

——沈佺期《夜宿七盘岭》

卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁。

九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。

白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长。

谁为含愁独不见，更教明月照流黄。

——沈佺期《古意呈补阙乔知之》

岭外音书断，经冬复历春。

近乡情更怯，不敢问来人。

——宋之问《渡汉江》

沈诗《古意呈补阙乔知之》写少妇对征夫的思念，情致宛转缠绵，色彩富丽，虽然在取材和词句上带有六朝诗的痕迹，但“体格半神，良称独步”（《诗薮·内编》卷五），“骨高气高，色泽、情韵俱高”（沈德潜《说诗晬语》卷上）。《夜宿七盘岭》，纪贬谪途中经历，借景抒情，用字极为考究。宋之问的两首诗都是写他贬谪在外的生活感受。五绝生动地写出了一个长久远谪在外的人，在归途中想打听家中消息，又担心家中出了事，因而“不敢问来人”的矛盾心情。诗写得含蓄蕴藉，耐人体味。