宋元文学史：《西厢记诸宫调》董解元

第三节　董解元《西厢记诸宫调》

《西厢记诸宫调》又称《弦索西厢》或《西厢弹词》，是迄今仅存的最完备的诸宫调作品。

董解元，《西厢记诸宫调》的作者，生平不详，大约活动于金章宗时(1190—1208)。“解元”是当时对一般读书人的称谓。

“西厢”故事源于唐人元稹《莺莺传》(又名《会真记》)，北宋秦观、毛滂用〔调笑转踏〕，赵令畤用〔商调·蝶恋花〕鼓子词，都歌咏过这个故事，但内容没有什么大的发展。基本上是记述张生始乱终弃的行为，同情莺莺命运的悲惨。如赵令畴在他的鼓子词中，借其友“何东白先生”的话说：“张之于崔，既不能以理定其情，又不能合之于义。始相遇也，如是之笃；终相失也，如是之遽。”直到董解元《西厢记诸宫调》，才使这个故事从情节安排、人物性格到主题思想都有了新的变化，脱出了《莺莺传》的窠臼，为后来杂剧《西厢记》的创作，提供了良好的前导。

《西厢记诸宫调》突出了反对封建礼教的主题，歌颂了青年男女为爱情自由而抗争的精神。作品从批判封建制度和封建伦理的立场出发，把男女放在平等的地位，提出了真正的爱情是婚姻基础的正确观念。在此基础上，作者从根本上改变了《莺莺传》等以往作品的思想倾向，把青年男女“始乱终弃”的悲剧改变成为莺莺和张生为争取婚姻自主而共同向封建礼教斗争、并取得胜利的喜剧。这种叛逆性的改变，赋予了故事新的生机，在文学史上是具有深刻的历史意义的。具体地说，这种改变表现在两个方面：

第一、故事情节的不同。以往故事的主要情节是莺莺私下与张生偷情，张生应举后却抛弃了莺莺，宣扬了“始乱终弃”的封建礼教观。“董西厢”将“终弃”变为“终不弃”，张生表示：“生不同偕，死当一处。”他与莺莺为争取婚姻成功，不惜以死相许。故事从“惊艳”的场面写起，并展开了张生闹道场，崔、张月下联吟等场面，又增加了张生害相思、莺莺探病，长亭送别、出奔团圆等许多情节，使作品更富于恋爱的气氛与情调，丰富了故事内容，增强了作品的戏剧性。

作者热情歌颂了建礼教统治下青年男女的斗争精神，也表现了作者敢于蔑视封建礼法并向其挑战的先进思想。

第二、人物形象的不同。“董西厢”对《莺莺传》中原有的人物重新加以刻画，还塑造了一些新的人物形象。故事中原有的主要人物是莺莺和张生。张生是一个用情不专的风流才子，是悲剧的制造者，是他始乱终弃的丑行伤害了莺莺；在“董西厢”中，张生变成了用情专一、忠于爱侣的书生。莺莺在原故中是个“有自献之羞”的“尤物”，是一个被侮辱的逆来顺受的弱女子；而在“西厢”里，她却成了贵族家庭中的叛逆女性，她敢于为爱情而同封建势力抗争，不避“淫奔”之名而出走。“董西厢”将她和张生的命运紧紧联结在一起，共同为婚姻自由而斗争。作为其他人物，也都围绕主要人物和故事情节展开，突出了个性。老夫人原是个无足轻重的对崔、张婚恋无可奈何的人，“董西厢”中，她成了封建礼教的维护者和“作事威严、治家严谨”的封建家长，是莺莺和张生相爱的主要障碍。郑恒在《莺莺传》中未见，“西厢”塑造了这个从外表到内心都极其丑恶的纨袴子弟，借以增加自由婚姻的阻力，深化了矛盾。红娘在原故事里只是个普通的丫头，形象不鲜明，在“董西厢”中，突出了她的性格。她聪明机智，爱憎分明，热情支持莺莺和张生相爱，是个见义勇为的下层少女的可爱形象。此外、“总戎节”杜确将军、法聪和尚、叛将孙飞虎等人物，各有性格，他们与主要人物结成了错综复杂的关系，构成了一个丰富的艺术整体，深刻而广阔地表现了在封建礼制下，青年男女为争取婚姻自主所作的斗争。这些人物形象的改变或增写，大大地丰富了故事内涵，从根本上变更了原故事的主题思想，由宣扬封建伦理观的悲剧转换为反对封建礼教而获得胜利的喜剧。这一勇敢的、开创性的改变，是与当时的社会现实、与作家的世界观和艺术素养密切相关的。董解元的《西厢记诸宫调》，刻画了具有不同性格的典型人物形象，安排了引人入胜的完整故事情节，赞扬了男女青年为婚恋自由的抗争精神，这样规模宏大的文学作品在我国文学史上还是首次出现，是具有划时代意义的。

《西厢记诸宫调》在艺术表现方面也卓有成就。“诸宫调”主要是诉诸听觉的说唱文艺形式，它要取悦于听众，因而要有自身的特点。“董西厢”充分把握了这些特点，表现为：

一、宏伟复杂的故事情节。作者把三千多字的传奇小说《莺莺传》改编成约五万字的说唱文学，共用了14种宫调、151个基本曲调，加上变体在内约有440余个。又按同一宫调将不同的曲调组成为193个套数，作为歌唱单位。他用如此繁多的材料构建出一个完整而复杂的故事，精心设计了情节的开展。他以爱情纠葛为线索，用交叉描写的方式来表现男女主人公在相爱过程中的性格发展，又巧妙而自然的穿插其他人物的活动。由于矛盾冲突错综复杂，又采用了夸张、比喻、烘托、倒叙等种种表现手法，于现实生活的细节描写中产生出激动人心的效果。从普救寺中崔、张巧遇起，到最后两人终成眷属的结局止，其中安排了相逢、联吟、闹场、兵围、请宴、琴挑、掷简、相思、问病、拷红、许亲、送别、惊梦、婚变、出走、团圆等场面。这些戏剧性情节环环相扣、波澜起伏、曲折多变，引人入胜，为后来的杂剧的分折奠定了基础。

二、生动细致的性格刻画。“西厢记”人物众多，作者对人物性格的刻画，十分到位，主次分明，各有个性。尤其对莺莺和张生，作者用了多种艺术手法，描绘了他们的神色表情、举止行为、心理矛盾，使其形象栩栩如生。如《送别》一节就是如此，下录其前半部分：

送别

〔大石调·玉蝉〕蟾宫客，赴帝阙，相送临郊野。恰俺与莺莺惟暂相守，被功名使人离缺。好缘业，空悒快，频嗟叹，不忍轻离别。早是凭悽悽凉凉受烦恼，那堪值暮秋时节。雨儿乍歇，向晚风如凛冽，那闻得衰柳蝉鸣凄切。未知今日别后，何时重见也。衫袖上盈盈揾泪不绝，幽恨眉峰暗结，好难割舍，纵有千种风情何处说。

(尾)莫道男儿心如铁，君不见满川红叶，尽是离人眼中血。

……生与莺难别。夫人劝曰：“送君千里，终有一别。”

〔仙吕调·恋香衾〕苒苒征动行陌，杯盘取次安排，三口儿连法聪外更无别客。鱼水似夫妻正美满，被功名等闲离拆。然终须相见，奈时下难捱。君瑞啼痕污了衫袖，莺莺粉泪盈腮。一个止不定长吁，一个顿不开眉黛。君瑞道闺房里保重，莺莺道路途上宁耐。两边的心绪，一样的愁怀。

(尾)仆人催促，怕晚了天色。柳堤儿上把瘦马儿连忙解。夫人好毒害，道孩儿每回取个坐车儿来。生辞夫人及聪，皆曰好行。夫人登车，生与莺别。

从这些描写可以看出作者的艺术素养是很高的，人物形象的铺叙，心理痛苦的揭示，离别时依依难舍的情怀，都给听众留下了深刻的印象。

三、晓畅优美的文学语言。《西厢记诸宫调》是说唱给老百姓听的，其语言必须是说唱者可琅琅上口，听的人能听懂悦耳。作者的语言工夫是极深厚的。他吸取了古典诗词歌赋中有生命力的词句，又提炼了民间鲜活的口语，把二者熔于一炉，便形成了一种晓畅而优美的文学语言。其中许多诗情画意的曲文，历来为人们所称道。如送别之后一段：

〔正宫·梁州令断送〕帘外萧萧下黄叶，正愁人时节。一声羌管怨离别。看时节，窗儿外雨些些。晚风儿淅溜淅冽，暮云外征鸿高贴。风紧断行斜，衡阳迢递，千里去程赊。

〔应天长〕经霜黄菊半开谢，折花羞戴，寸肠千万结。卷帘凝泪眼，碧云外乱峰千叠。望中不见蒲州道，空目断暮云遮。荒凉深院古台榭，恼人窗外，琅玕风欲折。早是离人心绪恶，阁不定泪啼清血。断肠何处砧声急，与愁人助凄切。(www.xing528.com)

这纯乎是一首声情并茂、情景交融的优美诗章，其语言秀丽而不雕琢；淡雅而不俗气，令人读来，如秋风明月之中，听到了远方传来的洞箫声，如泣如诉，委婉动人。

总之，《西厢记诸宫调》充分运用了这种说唱文学的特点，以唱为主，唱说结合。曲文中除叙述成分外，还有人物的唱词，让人物尽情地发抒自己的内心感受，造成一种如见其人的戏剧效果；但它又不象戏剧那样受时间和空间的限制，它如叙事长诗一样，把人物形象表现得淋漓尽致。如《拷红》里红娘的一番说唱，表现了红娘活泼可爱，聪明大胆的个性，她敢于在老夫人面前辩驳，还批评了老夫人，终使老夫人信服：

红娘拜曰：“不敢隐匿，张生猝病，与莺往视疾。”夫人曰：“何不告我？”答曰：“夫人已睡，仓猝不敢觉夫人寝。”夫人怒曰：“犹敢妄对，必不舍汝！”……

红娘徐而言曰：“夫人息怒，乞申一言。”

〔仙吕调·六么令〕“夫人息怒，听妾话踪由，不须堂上，高声挥喝骂无休。君瑞又多才多艺，咱姐姐又风流。彼此无夫无妇，这时分相见，夫人何必苦追求！一对儿佳人才子，年纪又敌头。经今半载，双双每夜书帏里宿，已恁地出乖弄丑，泼水难再收。夫人休出口，怕旁人知道，到头赢得自家羞。”

〔尾〕一双儿心意两相投，夫人白甚闲疙皱？休疙皱，常言道：“女大不中留”。

……“夫人罪妾，夫人安得无咎？失治家之道，外不能报生之恩，内不能蔽莺之丑，取笑于亲戚，取谤于他人。愿夫人裁之！”……

夫人曰：“贤哉，红娘之论！……”

此外，作者借助宫调乐曲富于变化的特点，使作品声情与文情结合起来，起到了声情并茂的审美效果，表现了人物复杂的感情。这也是《西厢记诸宫调》受人欢迎的重要原因。只可惜后世这些乐曲的唱腔失传，让人们无法欣赏它的音乐艺术。如“月夜听琴”一段，用〔中吕调〕，将莺莺是不是愿与张生作夫妻的矛盾心情刻画得细致于微，入情入理。

〔中吕调·碧牡丹〕夜深更漏悄，莺莺更闷愁不少。拥衾无寝，心下徘徊筹度：君瑞哥哥，为我吃担阁，你莫不枉相思，枉受苦，枉烦恼？适来琴内排唤着，即自家大段不晓，自心思忖：怕咱做夫妻后不好？奴正青春，你又方年少。怕你不聪明？怕你不稔色？怕你没才调？

〔鹘打免〕奈老夫人，情性，非草草，虽为个妇女，有丈夫节操。俺父亲，居廊庙，宰天下，孝忠孝。妾守闺门，些儿恁地，便不辱累先考？所重者，奈俺哥哥，由未表。适来恁地，把人奚落。司马才，潘郎貌，不由我，难偕老。怎得个人来，一星星说与，教他知道？

《西厢记诸宫调》的卓越艺术成就，体现出了作者丰富的生活经验和杰出的创作才能，为王实甫《西厢记》杂剧奠定了良好的基础。明人胡应麟说：

《西厢记》虽出唐人《莺莺传》，实本金董解元。董曲今尚行世，精工巧丽，备极才情，而字字本色，言言古意，当是古今传奇鼻祖。金人一代文献尽此矣。

——《少室山房笔丛》卷四一

清人焦循也说：

王实甫《西厢记》，全蓝本于董解元。谈者未见董书，遂极口称道实甫耳。如《长亭送别》一折，董解元云：‘莫道男儿心如铁，君不见满川红叶，尽是离人眼中血’；实甫则云：‘晓来谁染霜林醉？总是离人泪。’泪与霜林，不及血字之贯矣。

——《易馀龠录》卷十七

他们都一致肯定了《西厢记诸宫调》对《西厢记》杂剧的影响。当然焦循的评论，虽有道理，但也有些偏颇，只从几句曲词上立论，是不全面的。

诸宫调与杂剧，是两种不同的文艺样式。从整体上看，“王西厢”在董作的基础上，又大大提高了一步。况且，“董西厢”也确有不足之处。例如，有些铺叙拖沓、重复、枝蔓，情节显得不够集中。又如从孙飞虎兵围普救寺到白马将军解围，基本上是战斗场面，约占全书六分之一。在长篇爱情故事中加进一段朴刀杆棒式的描写，固然可以起调剂作用，但失之冗长琐碎，未免有喧宾夺主之弊。又如人物性格的刻画不够完整统一。老夫人赖简之后，莺莺走了，张生竟向红娘说：“如今待欲去，又关了门户，不如咱两个权作妻夫。”虽近似插科打诨，但损害了人物形象。张生的表现，有时显得过于消极，甚至两度企图自杀。莺莺的行动，有时又写得过火，她第一次见了简帖发怒，竟用镜台掷打红娘，完全不合她的身份和性格。老夫人作为对立面的形象，还不很鲜明，赖婚、逼试等行动也不够激烈，矛盾不够尖锐，这些都影响了主题思想表现的深广度。在语言方面，曲词部分较优美，而说白部分，往往文白夹杂，难以上口。这些缺陷，在王实甫《西厢记》中，大都得以弥补和改进。纵观金代文学，《西厢记诸宫调》与元好问的作品一样，代表了当时的最高成就。