中国分体文学史·戏曲卷：声腔与剧种的交错

三、声腔与剧种的交错

乱弹中还有其他一些杂腔，不能一一尽述。需要特别指出的一点是，乱弹中不同种类的声腔并不是互不相关、彼此独立的，而是有着多种形式的交流。清中叶以下，很多声腔都在极广大的区域内周流。尤其通都大邑之地，往往汇聚了多种多样的声腔。不同声腔聚于一地，自然会形成既争鸣竞奏，又密切交流的局面。同一个戏班乃至同一个艺人，通常要兼唱多种不同声腔，因为“单打一”很难应付市场。艺人在戏班之间又常有流动，某位艺人改搭另一个戏班时，自然会把他最擅长的东西带到那个戏班中去演唱。在这熔炉一样的环境中，声腔必然会有不断的发展创新。上一节讲到的北京的情形便很典型：“五方之音”荟萃一地，不论何种腔、何种戏都可投入其中，京剧便是在这样的熔炉中被打造出来的。在这样的环境中，不同声腔之间相互“移植”戏目的做法也很普遍。如一出原唱高腔的戏，完全可以拿过来改用皮黄或其他什么腔演唱，唱词文体如果不合，作一些改动即可。如上面举到的《贵妃醉酒》，清中叶是唱“弦索调”，后来又多改唱平板，有些地区也用高腔演唱。(www.xing528.com)

在声腔异地流动，同一戏班又兼唱多种声腔的情况下，后来主要依戏班的活动地域而划定“剧种”时，便形成了剧种与声腔的交叉：从声腔的角度看，同一声腔（包括同一声腔大类的不同分支）可以在不同地区的若干剧种中出现；从剧种的角度看，很多剧种又具有“多声腔”的特点，即同一剧种包容多种不同声腔。跨剧种的声腔，如高腔、梆子、皮黄、弦索、昆腔以及吹腔、拨子、平板等，一种（或一类）声腔可以横贯数十个甚至上百个剧种。“多声腔”的剧种，如上面说到的柳子戏，除“五大曲”和“柳子”之外，便还包含高腔、昆腔（草昆）、吹腔、罗罗等。又如上一节说到的京剧，除西皮、二黄之外，还包括南梆子、四平调（即平板）、吹腔、拨子、昆腔等等。再如“五腔共和”的川剧，包含昆腔、高腔、胡琴腔、弹戏腔、灯调五种声腔；浙江的婺剧，兼唱高腔、昆腔、乱弹（指“三五七”和二凡等）、徽调、滩簧、时调等多种声腔。从剧种与声腔的这种复杂交错中，也可约略看出清代众多声腔在各地大交流、大融汇、大创变的繁盛景象——这正是乱弹之“乱”的重要表现之一。据《中国大百科全书·戏曲·曲艺》统计，全国戏曲剧种共有317个，这个数字中的大多数，都是20世纪50年代在全国范围内进行“剧种”划分的结果，当时划分的主要根据一般为戏班的所在地或主要活动范围，此外对声腔因素也有一定考虑。由此也可见乱弹种类之繁了。