马远作品的标准件
陈启伟：
我们研究马远的作品，首先要先确定能够具备南宋艺术风格，同时又是大家比较一致公认马远作品的标准件，这样才可以对照进行比较研究。
陈佩秋：
今天我们做研究有一个很好的条件，那就是藏在中国的外国的有关马远的作品的图录基本面世了，这可以给我们提供第一手资料。比如，我们可以将大家基本确定是马远的作品进行横向比较，从它们的艺术风格、笔墨特点入手。从先前确定的作品入手进行比较有一大好处，就是可以看出在这些作品中还有什么不同，如果有明显的不同，就需要我们以怀疑的态度进一步做深入细致的研究。
搞书画鉴定研究，并不是针对哪个机构，也不是为了针对哪个藏家，而是要通过我们的努力，还原历史的本来面目。这需要我们当作一项事业来做，而不是急功近利地为了某个利益而工作。我想，现在从事艺术工作和研究的人，各方面条件都比以往任何历史时期所无法比拟的，大家应该有条件来从事古代书画的研究。
我就是在研究了大家都说是马远的作品的几幅画后，发现《踏歌图》与其他一些画的不同点。所以，提出来供有兴趣的人参考。
陈启伟：
那么，您认为马远的哪些作品是基本能确定的？
陈佩秋：
能确定为马远作品的有《华灯侍宴图》、《山径春行图》、《梅石溪凫图》、《孔子像》、《月夜赏梅图》等。
其实，历史上有两幅《华灯侍宴图》。大家认为其中一幅是马远所作，另一幅是临摹的作品。
此外，《踏歌图》上方有题词，书法似学杨皇后的，图章是皇帝的。我们还可以将书法作为比较研究的对象。
陈启伟：
《山径春行图》（图5）是马远传世并被人们广泛称赞的。它描写的是高士春游之景。该图造境简淡，是典型“马一角”构图，画面主要由前景和远景构成。只见一位头戴纱帻的高士和怀中抱琴的童子正漫步于山野溪畔，画之左上方远山重叠，右下方溪水潺潺，一对黄鹂飞舞于晴空柳梢之间。高士和童子之间画有一棵柳树，老根盘桓，柳枝两株，采用的是马远的“拖枝”法，以柳枝和柳条将画面从左下角引至画中央。画中央的柳条上，一只小鸟正在啼鸣，右上方另一鸟儿正飞来，而高士双眼正凝神飞鸟。二者几乎在一条水平线上，这正是画家奇思妙想的构图方式，画面右上大片空白突出了随风飘拂的柳丝和飞鸣的黄鹂，从而更好地凸显了马远刻画的高士闲适高逸的精神面貌。
图5
图5 《山径春行图》。
《华灯侍宴图》（图6-1、6-2）也是具有鲜明马远风格和特色的作品，它以立轴形式，表现宫廷中欢宴情景，巧妙地借用景色来反映出宫中莺歌燕舞的盛况。马远以细腻的笔墨描绘了巍峨殿堂悬挂华灯绣幕，殿堂内灯火辉煌，把门前庭院映照得一片通明；殿阁外平台上，一支由12名舞女组成的表演队正翩然起舞；花和树围绕着宫阁院落，殿后苍松高耸，山峰隐现，衬托出宫苑的宁静。将殿内的动感与殿外的静感有机地统一起来。图之上方有题诗曰：“朝回中使传宣命，父子同班侍宴荣。酒捧倪觞祈景福，乐闻汉殿动欢声。宝瓶梅蕊千枝绽，玉栅华灯万盏明。人道催诗须待雨，片云阁雨果诗成。”图上还有“乾卦印”、“双龙印”、 “御书之宝”印，据说出自宋宁宗手笔。
图6-1
图6-1 《华灯侍宴图》（真）。
图6-2(www.xing528.com)
图6-2 《华灯侍宴图》（伪）。
陈佩秋：
两幅《华灯侍宴图》，一真一伪，两图书法都不是宁宗的字。
陈启伟：
据说《华灯侍宴图》描写的是宁宗朝时，因与杨皇后的特殊关系，当朝飞黄腾达之人杨次山父子得到君王恩宠同赴宫宴。此图有两幅，都在台北的“故宫博物院”，有说可能是皇帝诏命马远同时画成两幅以分赐杨氏父子。
《月夜赏梅图》（图7）收藏在美国纽约大都会艺术博物馆，纵25.1厘米，横26.7厘米，团扇。此图主角是枝干简劲的一株老梅，张牙舞爪地要摘取半空的明月。四周是三角形的远山、近岩，坡上坐着倚杖老者，望月赏梅，背后有小童抱琴侍立。图之左边石头上有“马远”署名。
图7
图7 《月夜赏梅图》。
陈佩秋：
此外，马远的作品还有《梅石溪凫图》（图8）、《孔子像》（图9），可以参考的还有《西园雅集图》（图10），此图过去一致认为是马远的作品，我却认为是其子马麟所作。研究马远的作品，当然还可以参考马麟的作品，因为父子两人有相同之处，比如以马麟的《静听松风图》作为参考（图11），因为在儿子的身上，老子的影响非常大。
图8
图8 马远《梅石溪凫图》。
图9
图9 马远《孔子像》。
图10
图10 《西园雅集图》（局部）。
图11
图11 马麟《静听松风图》。
陈启伟：
那我们就从画的构图、山石皴法、人物、松柳树、宫殿、水景等笔墨技法和画上题写的书法，以及两幅《踏歌图》等八个方面来进行分析。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
