魏晋墓画的艺术成就-《酒泉华夏文明概论》

第二节　魏晋墓画的艺术成就

酒泉魏晋墓画充满生活气息，具有很高的艺术水平，突出表现在以下4个方面。

一、生动传神的造型

酒泉魏晋壁画的一个突出特点是“以形写神”。通过简练准确的造型，通过人物、动物的姿态来体现神韵，展现其内在气质和精神，达到了生动传神的艺术效果。敦煌佛爷庙湾伯牙抚琴、子期听琴图的画像砖，人物的面部虽已模糊不清，但俞伯牙手指飞动，衣衫飘飞，钟子期附耳聆听，两只小鸟斜飞身旁，使人仿佛置身于高山流水、琴声悠扬的境界中，产生出无限的遐想。西沟出土的羌女送行图，绘一男骑骝花马在前，一女身着灰色曳地长袍送行，羌女披发垂首，默然伫立，一动一静，形成强烈的反差，衬托出离别的哀愁。新城5号墓耙地、耱地等画面，生动、传神地描绘了生产劳作中的人物形象：耱地的人一手牵牛，一手扬鞭，两腿微弯，站在耱上好像在掌握着身体的平衡。在刻画人物面部表情时，画眼睛画出眼眶、眼珠，画鼻子画出鼻梁、鼻翼；嘴画出上下唇，脸部轮廓能显出脑门、颧骨和下巴，并且注意画出人物的神气。人物画大多数是半侧画像，画工抓住人物瞬息的生动细节，一挥而成，画面的运动感很强，人物神态专注，生活气息浓郁，意趣横生。

图8-17　射猎图

酒泉魏晋墓画对动物的描绘也非常精妙、生动。新城5号墓狩猎图画一戴耳帻的骑马猎人，追逐迎面奔逃而去的野兔，猎人腾马跃起，猛地反身，弦发箭疾，射中急跑的野兔。马向前跑，兔向后逃，背道而驰，增强了射猎的戏剧性效果。而猎人反身，一箭中兔，将相反离去的双方，迅急刹住。开中有合，相反相成，将狩猎中的奔逐、挽射、箭中的刹那间紧张转换的3个情节，一起在画面中扣人心弦地表现出来，显出巧妙的构思。壁画中描绘各种狩猎的方式，或驱马骑射黄羊，或小童挽射飞鸟，或围猎纵放鹰犬，或驾鹰追逐雉兔，情节生动，形象鲜明。再如新城5号墓出土的守门犬，前腿正离地奔出，后腿使劲蹬地，怒目圆睁，粗大尾巴向后飞扬，似乎怒不可遏地警告敌方，拴在颈部的铁链用力后拉，反而使狗的前冲之势显得很有力度、势不可挡。画工十分敏锐地抓住人物或动物瞬间的动态，运用准确而又简练的线条，表现出生动传神的艺术形象，充分显示出画工们敏锐的观察力和高超的技法。这些形神兼备的作品，从另一个侧面说明当时“六法轮”、“传神论”的产生，并非只是在文人和专业画家的理论中形成，而是在当时已经普遍存在并广泛应用于艺术实践之中。

二、奔腾飞动的线描

以线造型是中国传统绘画最主要的特征之一。酒泉魏晋墓壁画不仅大量运用线描，而且线描的种类还有所增加。从线描技法上看，可以分为3种类型：一是丁家闸、西沟、新城等墓室壁画顿挫分明粗细变化较大的线描；二是下河清、石庙子滩等墓室壁画精细如铁丝的线描；三是敦煌佛爷庙、酒泉崔家南湾等墓画粗犷奔放的线描。这些技法的运用，反映了魏晋时期绘画技术的发展与提高。

酒泉魏晋墓壁画能够熟练地运用线条的粗细、轻重、刚柔、节奏变化来表现。起笔收笔明显，起落分明，具有极强的概括力；奔腾豪放，多用富于弹性的圆弧线，具有很强的运动感；以线造型，线条凝练，富有弹性，以中锋落笔，而且用腕自如，非常熟练，并且能在描绘不同对象时采用顿挫、粗细、快慢、刚柔等不同的笔法，加强对表现对象的区分。新城5号墓的宰猪图用飞舞的线条画出宰猪人的敏捷，而伏在案上猪背的外形则用粗壮的线条勾画，以表现肥猪的丰满厚实。在这幅图中，通过线条的不同表现，就将两个形象活灵活现地表现出来。狩猎图中的奔马、跑兽，运用迅疾如飞的线条，有力地表达出狩猎时奔腾追逐的紧张气氛。壁画线描的概括力很强，马的项鬃、腿和尾都以一笔画成，并运用笔的不同速度，恰当地表现出它们不同的质感和形态。西沟墓羌女送行图，画面用浓墨线条点缀，笔法如行云流水一般，简洁地勾勒出一幅依依惜别的送行场景：在寒风中，一男子头戴黑帽，身穿棉袍，骑马疾驰；身后一女子面容凄苦，身背挎壶，披发在寒风中吹散，裘氅曳地，双手揣于袖中，正目送男子而去。画面中女子披发，为羌族的装束，而身着圆领拖地长袍的男子又是汉族的装扮，是当时河西地区多民族交融的真实写照。此画面线条流畅简洁，墨赭两色对比强烈，寥寥数笔，就表现出人物送行的凄凉场景，极具艺术感染力。而对于祥瑞灵异形象的造型，则保留着汉代墓葬画用线的基本特点，如新城5号墓壁画的双虎图，绘于门楼阙门的门扉之上，左右对称，竖式构图，躯体屈伸如龙状，侧有飞翼，昂首怒吼。通砖以朱砂为底，与虎身的赭石色形成强烈而又和谐的艺术效果。线条显得更为遒劲飞动，夸张、变形、充满张力。新城5号墓的双驼图，体现了另一种面貌。造型准确，结构严谨，线条如春蚕吐丝，紧劲连绵，是这种风格的精品之作。壁画中有些线条的运用表现出了令人回味的意蕴。在驿使图中佐吏乘骏马飞驰而来，有如风驰电掣。线条流畅洒脱，尤为精彩的是马尾系一笔信手画成，似不经意，却神采全出。笔墨呈现出浓、淡、飞白的自然变化，深得骨法用笔之妙，生动刻画出马在急速奔驰时的动势。

酒泉魏晋壁画的线描具有一挥而就、酣畅淋漓的生动气韵。这种风驰电掣般的运笔很快的弧线，要比汉画的运线更加活泼流畅且气韵雄壮。这与变革草书之法为今草的张芝的“一笔而成，气脉通连，隔行不断”的笔法体势相同。

三、热烈明快的色彩

汉代墓室壁画的色彩，主要有黑、红、白、蓝、黄、绿、青、紫诸色及其相互调和后的各种复色。在河西汉墓中主要以单线平涂法为主，这种方法又分为两类:一类是先勾墨线后填彩，所以又被称为勾填法。这是汉墓壁画中使用最多的方法，也是中国传统绘画最基本的方法。另一类是先赋色后勾线。用木棍起稿后先大笔赋色，绘出大形，然后再以墨或赭色线条勾勒出轮廓。需要指出的是，我们所说的汉墓壁画中的勾填法，与后世严格的勾填法概念是不同的。它是在墨勾后，有的填满色彩，有的并不填满，有的颜色将原有的墨线遮盖，较为随意自由，反映出早期这类设色法的特点。

酒泉魏晋墓壁画的设色以赭石和红色为主，色彩热烈明快，单纯和谐。画法大多用土红色起稿，然后用墨线勾出轮廓，再用赭石红色等色填入，颜色基本上以红色为主，间以土黄、石绿等色。大多用土红色外框分割画面。总体来说壁画砖在设色上大多采用勾填的画法，如新城5号墓的犁地图用土红色起稿，用墨线勾出轮廓，设色以赭石和红色为主，有的兼用黄、白、浅绿等矿质颜料，用色单纯，色彩的总体效果热烈而明快。也有的不起稿，直接用墨线勾勒出人物、动物的轮廓，采用一次完成的“勾填法”。新城中、晚期墓中壁画的设色方法则更加多样，如5号墓出行图的设色，除勾填画法外，同时使用勾勒的画法，不仅用墨线勾勒，还用色线勾勒，使画法的色彩感和层次感得以加强，是绘画技法的一个发展。并且还采用了以各种原色的多样配置方法，在黄色的甲胄和衣服上与白或赭色的马身上，重置着红、白和金黄色各种形状的点和线条，与以没骨法绘成的飘动着的朱红的麾，举着的黑和黄色的幢，五彩缤纷地相互辉映。由于不同颜色的点、线、面交错的间镶或重置，虽然用色不多，却显得复杂绚丽。而在染色时，毛笔的各部分因含水和含色浓度有所不同，自然地分出了深浅层次，显出光影的效果，且有晕染的因素。在1号墓中，有的画上用朱红色染出妇女脸上的红晕，这可以认为是晕染的雏形。^[6]这些用色方法比设色方法单纯的汉画有很大的发展，而且能够做到对物用色，已经达到绘画六法中的“随类赋彩”的要求。

四、巧妙精细的构图(www.xing528.com)

墓室壁画作为墓室建筑的组成部分，在布局、内容、构图上都有其特殊性。酒泉魏晋墓室砖画早期的构图形式，沿用了汉画构图中常见的横分割二层或多层分层排列，将不同时间、空间的事物，用装饰性很强的平视形式构图组织在一起。在中晚期的墓室砖画中则不见汉画常用的横分割、散点，或图案排列组合的构图方式，在一幅画面中多用独幅画单层排列的构图形式，着意捕捉事物千变万化的发展过程中动人的每一瞬间，给人以隽永的回味和丰富的想象。这类构图形式，基本上分为以下两类：

一类是一砖一画的叙事性、情景式构图。酒泉魏晋墓画多属于这种类型。这种类型，壁画分布于照墙、墓室四周，多为一砖一画，大部分构图虽然较为简单，绘画的装饰性已大为减弱，画面具备可叙事性、情节性。其中不乏精妙之作。出土于嘉峪关新城1号墓的狩猎图，描绘了士族郊外狩猎的情景。图中绘三人三骑追逐着两只野兔，马匹的颜色为黑、红、青三色，强烈而明快。人物和动物都呈动态，在这一瞬间，飞奔的兔子突然向回逃窜，狩猎的人勒住马的缰绳，骏马前蹄腾空而起，年轻的猎手迅速返身弯弓搭箭，饱满的构图充满了动势，表现出丰富的想象力和巧妙的构思，给人以强烈的艺术感受。又如新城5号墓狩猎图将中箭奔逃的野兔，与欲返身补射的猎骑者相反离去的瞬间，扣人心弦地表现在同一个特定空间，既增强了射猎的戏剧性效果，又在构图中实现了开合有度、相反相成的巧妙构思。

也有少数壁画为两砖乃至数块砖绘成，还出现了一些如出行图等组合式和长卷式的构图。如新城6号墓中的出行图由7块壁画砖构成。其中，有4块壁画砖上画的是骑马的人，一块壁画砖画的是牛车，还有两块画的是步行官吏。单从每块壁画砖来看，是一幅幅生动的画面，再合起来看，骑马的4块画像砖又构成了一个出行的队列，而将7块壁画砖放在一起又是一幅内容相互呼应、场面宏大、和谐完美的出行场景。新城魏晋墓在非一砖一画式的大场面中，在构图时人物被安排在特定的某种情境中，表现出真实的生活情态，并着意捕捉最为动人的瞬间来表现，留给观者无穷的回味空间。在这幅出行图中，要在小小的砖面上表现“出行”的气势是非常困难的，但在民间画工独具匠心的构图经营上却得以淋漓尽致地表现出来。出行场面的构图形式安排得非常巧妙，人物形象安排得疏密有致。墓主人的身份特殊，安排在最为疏松的地方，突显主体人物，而画面最为密集的地方排列着从骑武吏和武士。这样既突出主题人物，又丰富了画面。5号墓的牧马、牧牛、牧羊等图中，画面中向前涌动的马、牛、羊及牧人的有聚有散，被着意地安排在同一个空间，实现了构图的内容与形式的统一，画面具有很强的动势，又注重构成作品各种形象的相互关系，这些正是体现了顾恺之所谓“置陈布势”与谢赫《古画品录》论画六法中的“经营位置”的构图法则。可见魏晋时期，画匠在画面的局部与整体构图经营处理上，并不是物象的简单罗列堆砌，而是抓住了最本质、最具有内在联系的现象加以表现，画面形象丰富多样，艺术构思巧妙而又深刻。

另一类是大场面、全景式的构图。最典型的是丁家闸5号墓，该墓室全部用砖垒砌，墓为前后两室，四壁、顶部均绘彩色通栏壁画，前室顶部中心彩绘复瓣莲花藻井，以下分为5层，以赭石宽带为界栏。这5层分绘天上、人间、地下三重境界浩繁复杂的景象。天上境界，绘有祥瑞仙人，圣贤故事等。画面分成4幅，各幅布局相近，顶部中间倒悬龙首，两边青云缭绕；底部神山林立，仙水悠悠；中部绘主体事物，各种祥禽瑞兽点缀其间。东壁东王公袖手端坐，发髻高耸，神情威严，上方太阳如明镜一般，金乌在其间飞翔。西壁西王母雍容华贵，近身侍女撑起华盖。王母头顶圆月高悬，其内中蟾蜍肥硕，与顶部龙首相望。另有九尾灵狐，三足鸟乘云御风奔腾飞舞于王母座前。南壁神鹿驰骋，羽人广袖舒展，自由飞翔，右下脚绘有“汤王狩猎，网开三面”的故事。北壁天马图，几条弧线与直线简单组合，精当地刻画出马的矫健体态。人间境界，西壁描绘墓主人宴饮作乐和眷属出行的场面。墓主人跪坐榻上，神态傲然，近旁侍者一派狐假虎威的神气。墓主人的前方，一幅歌舞升平、生趣盎然的场景：丽人翩翩起舞，童子翻腾起伏于云梯；后面一排伶人，前面的男子胡须上翘，神情庄重，似是陶醉其中，后面三位女子且歌且弹拨、吹奏、击拍乐器，神态各异，惟妙惟肖。墓主人身后是眷属出行图，四辆马车有序前进，中间一位年长侍女指挥若定。宴乐、出行图是“人间生活”重点描绘的部分，以显示主人的显赫地位和奢华生活。其他各壁分别描绘了采桑、庖厨、屠宰、耕种、打碾、运输等众多劳动场面，生动地再现了十六国时期河西偏安，男耕女织的社会生活。画中还有众多灵气生动的家禽畜兽，或动或静：威风凛凛、相持不下的一对公鸡，疲惫前行的老牛，机敏守望的狗……一派农业社会的典型景象。地下部分，依稀可见一些树木、房舍。整体画面翔实逼真，场面宏大，气势壮观。对人物的描绘，摆脱了概念化、程式化，人物之间的联系通过表情和神态传递。人物、动物的形象更显得细腻。整个壁画构图严谨，层次分明，布局活泼，造型生动，尤其是墓主人燕居行乐图，以细腻的笔触，刚柔结合的笔锋和重彩，描绘和刻画人物的姿态，充分地显示出画工高超的艺术才能，为我国艺术史的研究增添了重要篇章。酒泉西沟魏晋墓砖壁画的构图也很有特色，总体以画像砖的内容来安排位置高低，构成远近透视效果。壁画中的远景内容如树林、生活在山麓旁的畜牧部族往往被放在墓前各壁的上部位置，墓主人的生活起居图一般被放在较为醒目的墓壁中部，下部通常是炊厨和农耕。墓中画像砖还按前、中、后室所赋予的环境寓意进行安排，并依墓的中轴线将墓室中的画像划分开，保证了墓中画像砖所表现的故事内容的整体结构与可读性。这一类壁画，在继承河西壁画优秀传统的同时，在绘画的形式技巧、造型布局上有了新的突破和发展。

与汉代的墓室壁画繁缛复杂而又庞大的图像体系相比，酒泉魏晋墓室壁画单纯简朴，其艺术风格于稚拙中蕴含浪漫。画工所描绘的是自己熟悉的生活，因而显得十分活泼感人。这些充满着生活情趣和自由浪漫精神的风俗画卷，是魏晋时期河西地区社会生活的生动写照。

【注释】

[1] 马建华：《甘肃酒泉西沟魏晋画像砖墓的农牧图》，《农业考古》，1997年第1期。

[2] 孟轲：《孟子·梁惠王》，中华书局，2005年。

[3] 《晋书》，卷87《凉武昭王李玄盛传》。

[4] 高荣：《先秦汉魏河西史略》，天津古籍出版社，2007年。

[5] 范晔：《后汉书·西域传》，中华书局，1998年。

[6] 张朋川：《黄土上下》，山东画报出版社，2006年，第173页。