巧用数位板打造数字油画创作

笔者在艺术课闲暇常会找学生聊天，通过交流得知学生们对课堂上老师介绍的或在美术展馆里、画册上看到的经典油画作品怦然心动，当被问及有没有可能创作一幅属于自己的油画作品时，大部分学生都只能无奈地摇头。的确，对于大部分没有接受过专业绘画训练的学生而言，创作一幅油画艺术作品只能是美好的奢望，而学生亲自参与的创作与实践对于完整的艺术学习经历是必不可少的，因为只有真正尝试体验过才不会在艺术学习时陷于纸上谈兵、雾里看花的困境中，只要我们借助先进的数字技术就能让学生梦想成真！

在“艺术与人生”主题之《向大师致敬——数字油画课程》单元课程（表3-3）的学习中，正是凭借先进的数字技术——数位板和绘画软件ARTRAGE的组合运用，通过学习大师的绘画技艺，继而创作出属于学生自己的独一无二的数字油画作品，使没有绘画基础的学生也能享受绘画创作的乐趣。ARTRAGE（彩绘精灵）是一款非常优秀的数字油画制作绘制软件，支持数位板操作，其简易的操作界面一般学生很容易上手，更为关键的是软件附带的笔触类型和风格十分丰富，而我们正是运用其中的油画笔工具使没有绘画基础的学生也能创作出令人赞叹的艺术作品，享受绘画创作的乐趣。单元课中设计了结合绘画本体语言的蒙克艺术作品赏析，通过经典解析——临摹学习——二度创作三个层层递进的学习步骤，利用数字技术帮助学生完成从赏析——理解——模仿——创作的艺术学习实践的整个过程。

表3-3　向大师致敬——数字油画课程

（续表）

《青春的呐喊——蒙克的表现主义艺术》是其中单元子课时，课堂以挪威表现主义画家蒙克的代表作品《呐喊》为例，我设计了“向蒙克学表现”的教学活动，课前教师引导学生主动进行课前的自主学习：收集、筛选、分析网上丰富的图文资料，学习关于表现主义绘画的相关知识、表现技法并为后期创作收集素材；之后的课堂上师生运用PPT介绍，让学生了解表现主义绘画风格中画家象征和隐喻手法的运用，对于大师经典作品的赏析则帮助学生从形式、技法、创作观和文化背景等方面全面了解画家蒙克。微课教学则在短短10分钟内直观形象地演示了ARTRAGE绘画软件的基本操作方法。随后，学生们借助数位板和ARTRAGE绘画软件，运用软件中的油画笔工具对原作进行了临摹学习，在临摹的过程中学生充分感受到蒙克作品夸张扭曲的变形效果和强烈炫目的色彩对比，在感受体验蒙克绘画技法特色的过程中我也适时引导学生进一步体会画家作画时的情感：蒙克因其个人经历和遭遇，在作品《呐喊》中表现了“世纪末”人的忧虑与恐惧。

《呐喊》作为典型的表现主义绘画风格的作品，夸张的造型、动感的线条、鲜明的色彩和极具形式感的构图都使作品充满粗犷、强烈的艺术表现力。作品所有的形式要素都表达了画家深深的忧郁和不安。当然临摹不是学习的最终目的，临摹只是学习的方法和手段，通过对于《呐喊》作品的临摹学习我们可以借鉴大师的绘画风格，学习大师的绘画语言并用于自身的艺术创作中，经历“像美术家一样的创作过程”，我鼓励学生在理解作品的基础上大胆创新、勇于尝试，既然《呐喊》是蒙克基于自身体验创作的作品，那我们也完全可以结合自身的生活经历和情感体验借助数字技术，模仿蒙克的艺术表现方法，着手进行自己的二度创作，通过绘画释放个性，展现自我。同样的绘画实践还包括毕加索立体主义风格作品的借鉴创作。学生小陈在我的数字油画拓展课上对毕加索产生了浓厚的学习兴趣，她认为：“真正的大师并不在于画作精妙到符合绝大多数人的审美趣味，而在于个性风格的凸显以及审美的革新。”而这恰恰也是毕加索作品吸引她学习的重要原因。随后小陈通过临摹学习毕加索作品、实地参观毕加索大展、查阅相关画册资料并结合学习单，总结概括出立体主义风格的若干特点，并以毕加索《镜中的少女》为例进行了大胆的二度创作。

图3-11　小陈结合学习单的使用运用数位板在进行创作(www.xing528.com)

学生在我的指导下纷纷开始了绘画体验（图3-12），最后的作品让我赞叹于他们非凡的创造力和想象力，小陈作品中的少女因为严重的环境污染——“雾霾”不得不戴上了防霾口罩，小陈借以创作表达她对现今雾霾环境的深深恐惧和担忧。学生小徐的二度创作中表达了她对现今社会越来越多的“物质女”“拜金女”的憎恶之情。在她的作品创作设计单中她这样阐述自己的作品理念：

在这个到处鼓吹“物质大于精神”的浮华时代，成就了越来越多的物质女、拜金女，在我画中镜前的这个女子就是一个盲目崇拜金钱、物质至上的拜金女，她对于幸福的理解就是靠华丽衣装、贵重奢侈品来装点她平凡的人生。镜中的女子是她真实的写照，即便手中拎着上万元的名包，也是空有一身皮囊，徒有其表，所以我用色彩留白处理了她的上身，精神灵魂的匮乏远比物质上的贫乏更让人感觉可悲。把金钱价值看作最高价值、一切价值都要服从于金钱价值的思想和行为是令人鄙视的。早在北宋，文学家苏东坡就说：“腹有诗书气自华”，我们应该将知识、文化修养视作人生最好的点缀品，努力成为爱读书、读好书、善读书的新一代学子，让诗书成就你的高深修养，养成你志存高远、厚德载物的大气。把内心腹有诗书作为使自己美丽的途径。摒弃那些庸俗的价值观，只有高贵的气质才会随着岁月的沉淀更具魅力。

图3-12　学生在创作中

作品中无论是对于梦想的渴求还是迫于学业压力的呐喊抑或是对于环保现状的焦虑、交通拥挤的担忧等，都是学生各自真实情感的流露表达，作品因真实而动人，借助数字技术的翅膀，学生们在艺术的天空中大胆翱翔。最后，同学们纷纷将自己的作品上传到学校的艺术学习交流平台——微信公众号“上理工附中艺术吧”进行作品的展示交流，艺术吧上学生们精心制作了关于数字油画作品的推送，并通过留言、点评、互赞、互粉等形式进行作品的交流，更多的学生则是在互联网上大胆发表自己的美术作品与创作心得。学生小陈因为成功改编毕加索的作品获得创作的成就感，这对于她这个毫无绘画基础的同学而言特别值得高兴，为了让更多和她一样的同学能体验数字油画创作的乐趣，她自发在艺术吧上推送了《助你成为毕加索》的数位创作教程并附上自己的数字绘画作品的详细步骤图（图3-13），在这份推送稿中她俨然成为一位颇有创作经验的小老师，不仅分享了自己的学习经验，更从毕加索立体主义风格的3大特点入手，以真人模特为例，借助绘画软件通俗易懂地介绍了毕加索在立体主义风格作品中所擅长表现的几何体解构重组的鲜明特色。通过艺术吧平台的学习，校园里随即刮起了一股强劲的“数字油画创作风”，诞生了一大批优秀的作品，如图3-14，学生们在艺术的体验与实践中不仅增强了自信更赢得了广泛的校园反响。

图3-13　学生的微信推送

图3-14　学生创作的数字油画作品

本案例中快速发展的数字技术大大降低了艺术创作的门槛，使学生人人都能成为艺术的创作者。数字油画创作，让学生不再局限于传统的绘画技能，帮助他们在构思、方法上有了新的突破，让他们敢于尝试，挑战和表现，最大限度地激发学生本能的创作热情。通过课程学习，每个参与学习的学生都能借助软件激发创意，并最终完成属于自己的个性化、独一无二的画作，而信息技术的有效使用更使我们的美术课程最大限度地调动学生的创作热情、创新思维，为培养学生综合艺术能力奠定下良好的基础。