曲牌名的关联对民间音乐和戏曲的流传有影响

在北管中，能找到与明清俗曲辑录作品存有相同的曲牌名有《寄生草》《粉红莲》《四大景》《上小楼》《卖杂货》《十杯酒》《满江红》《红绣鞋》《鲜花调》《纱窗外》《昭君出塞》《打花鼓》《玉美人》《尼姑下山》《四喜调》《泗州调》《步步娇》《看芙蓉》《采茶》《算命曲》《四边静》《将军令》等。按谱系、族亲归类，还能找到两者之间的进一步血脉。北管中《茉莉花》《尼姑下山》《鲜花调》等按当属于明清俗曲中的“叠断桥”类曲牌；北管中的《纱窗外》《玉美人》等属于“罗江怨”类曲牌，等等。这些曲牌大部分存在于“曲”中，有些曲牌名虽不相同，通过对比资料，从曲调或曲词中可以确认为同一曲牌。可考证到的类似曲牌如下：

1.鲜花调

因为每段歌词唱不同鲜花，所以叫鲜花调。因开头两句词为重复句：“好一朵鲜花，好一朵鲜花”，又称双叠翠。泉州北管有首称为“鲜花”的曲牌，与《小慧集·小调谱》中的“鲜花调”，从音乐到曲词几乎一致，另还有多首作品属于鲜花调曲牌。

2.银纽丝

俗曲中较早出现的曲牌，最早见于明代沈德符所著的《万历野获篇》，在清代李斗的《扬州画舫录》、乾隆六十年（1795）刊行的《霓裳续谱》《时尚南北雅调万花小曲》，嘉庆年间的《白雪遗音》及蒲松龄《聊斋俚曲》等多个明清俗曲辑录集中均有记载，长期流传中形成众多同名异曲或异名同曲的形态，北管中的《银柳丝》与银纽丝之《探亲调》属于同一曲调。

3.虞美人

又名虞美人令、玉壶冰、玉美人，在戏曲、曲艺、民歌及民间器乐曲中均有此曲牌，其中又多为同名异曲者。北管中的《玉美人》《美人相思》，与《大明天下春》中的《虞美人病缠》，《霓裳续谱》中的《玉美人儿娇模样》《玉美人儿梳妆罢恹恹病病》《玉美人在绣房》等曲牌内容大体一致，都是唱“玉美人得病在牙床”的故事。

4.剪靛花

此曲牌最早见于明钞本《钵中莲》，时称《剪剪花》，明代万历时即已非常流行。在不同时期和地方的流传中，又衍化出“靛花开”“网调”“剪甸花”“尖尖花”“减减花”“渐渐花”等复杂称谓，泉州北管中称“层剪花”。

5.湘江浪

见清李斗《扬州画舫录》，“近来群尚《满江红》《湘江浪》，皆本调也”^[4]。北管中称为“双江浪”，也称“五更串”“湘江郎”。

6.玉娥郎

曲名最早见于清代艾衲居士《豆棚闲话·虎丘山贾清客联盟》，书中写苏州虎丘山前帮闲的“老白赏”祝三星向西北来的客人马才介绍妓女许老一会唱曲子：“他的《哭皇天》《山坡羊》《银绞丝》《玉河郎》是此间第一无赛了。《玉河郎》即《玉娥郎》之传讹。”^[5]《扬州画舫录》《万花小曲》《霓裳续谱》均收此曲牌。传播的过程中，又有《春色儿娇》《四季常春》《四大景》等别名。泉州北管中有首《四大景》，其歌词与《霓裳续谱》中的牌名为《玉娥郎》大同小异，想必音乐也是基本一致的。

7.劈破玉

又称碧破玉、碧波玉，是明清俗曲中的重要曲牌。明代《八能奏锦》《乐府玉树英》《摘锦奇音》《新锓天下时尚南北徽池雅调》及清代刊刻的《万花小曲》《霓裳续谱》等皆收有此曲牌，其所歌咏的内容众多。北管里《白卜玉》为碧破玉的谐音，曲调与歌词与江淮一带流行的民歌《劈破玉》互为吻合。

8.葡　萄

乾隆年间刊行的《霓裳续谱》中有一首俗曲曰《轻轻来到葡萄架》，嘉庆年间辑录的另一部大型俗曲集《白雪遗音》中也有一曲牌名为《葡萄架》，经比证，两者与北管《葡萄》曲牌名、歌词均近同，为同一作品。(www.xing528.com)

9.四季鲜花

道光二十年（1844）张椿刊印之《张鞠田琴谱》收录该曲牌。全曲分为春景、夏景、秋景、冬景四段，歌词根据不同季节，分别唱四季的鲜花，北管中有《四季景》与之相吻合。

10.粉红莲

为明代重要的俗曲之一，王骥德《曲律》、沈德符《万历野获编》等论著中均有记载。后发展演变为流行于江淮一带的民歌《八段景》，在泉州北管中更名为《采莲歌》，也称《小小鱼儿》，其歌词均能见到“小小鱼儿”“上江游到下江来”“头动尾巴摆”等相似的歌词，可见其渊源。

11.二　凡

日本《清乐秘曲私谱》（乾隆）分两卷，在其坤卷《协神洞》中有《二凡》，另《增补改定清风雅谱》中收有《二凡调》《二凡串》，对照曲谱，与北管《二凡正板》相近。

12.西　皮

日本《清乐秘曲私谱》（乾隆）分两卷，在其坤卷《协神洞》中有《西皮》，另《增补改定清风雅谱》中收有《西皮调》，与北管中《西皮串》和《西皮连六串》《西皮慢板》属同一源。

民间音乐或戏曲在流传过程中，受口传、地域、谐音、方言、即兴、仿制、改编等多因素影响，产生曲牌名的变异，或者同一曲牌名的歌词与其他曲牌名曲调相搭配结合等情况。

现以明清俗曲《劈破玉》为例，作一具体说明：

劈破玉是民间广泛流传的古老曲牌，明代已盛行，明代文学家袁宏道曾在《袁中郎全集》中说：“吾今之诗文不传矣，其万一传者，或今闾阎妇人孺子所唱《劈破玉》《打枣杆》之类，犹是无闻无识真人所作，故多其声。不效颦于汉魏，不学步于盛唐，任性而发，尚能通于人之喜怒哀乐、嗜好情欲，是可喜也。”^[6]单是《新锓天下时尚南北徽池雅调》就有“精选劈破玉歌”47首和“续选劈破玉歌”32首。另外，《摘锦奇音》中也收《时尚劈破玉歌》共69首，可见其曲牌的盛行。至清代《劈破玉》则成为更为流行的曲牌，李斗在《扬州画舫录》中生动记叙了《劈破玉》在清代流传的情况：“小曲……以《劈破玉》为最佳。有于苏州虎丘唱是调者，苏人奇之，听者数百人。明日来听者益多，唱者改唱大曲，群一噱而散。”^[7]盛行了300多年的小曲想必一定很动人，只可惜现所见的《劈破玉》大都为歌词。能查找到的最早的曲谱见于清道光二十四年（1844）琴家张鞠田辑录的《张鞠田琴谱》中，其歌词为：“深沉沉苍苔，黄霜霜衰草，烟乱水冷夕阳斜照，令人空伤怀抱。冷清清绣房，妖滴滴人儿，怎经得风雨萧萧。嗳悲切切寒鸦，嘹嘹宾鸿，苦哀哀任窗前频叫。响呛呛翠竹，叮咚咚铁马，无休无歇又被金风吹摇。孤零零人儿，远迢迢去了，又不知是那一日才把书信捎。愁恹恹心情，听断续砧声，怎能不牵动人烦恼。乍朦胧，适才昏沉沉睡去，糊涂涂醒来，又不知是黄昏，又不知是晓。”

泉州北管有《白卜玉》曲牌，其音应当为《劈破玉》的方言谐音，但无论是曲调还是依声填词，都很难与张鞠田辑录的《劈破玉》对应。作为常见曲牌，《劈破玉》存见于民歌、戏曲剧种、说唱等不同曲种中，但从唱词词格及曲调看，不同曲种之间少有影响，因此形成同名异曲。清刘廷玑《在园杂志》中云：“《挂枝儿》一变成《劈破玉》，再变成《陈垂调》，再变为《黄鹂调》，开始是字少句多，后来是一个曲牌唱几百字。”而《曲律》则云：“小曲《挂枝儿》，即《打枣杆》，是北人长技。”从中我们可以了解到有些作品是一曲多名的，以《挂枝儿》为例，它的流变有以下几个曲调：《打枣杆》（挂枝儿）→《劈破玉》→《陈垂调》→《黄鹂调》。以江苏民歌《劈破玉》与北管《白卜玉》为例对照如下：

谱7-1　北管“白卜玉”与江苏民歌“劈破玉”曲调比较1

谱7-2　北管“白卜玉”与江苏民歌“劈破玉”曲调比较2

从上两例乐句对比发现，两者的基本音调一致，江苏民歌比北管记谱高一个八度，这与译谱与传唱者的习惯有关，曲调同出一源是肯定的，证实《白卜玉》曲牌即为《劈破玉》。

明清两代俗曲产生、发展与流播的广泛性，使得俗曲曲牌数目繁多，除了相同的曲牌，有些北管曲牌名与明清俗曲很相近，如《过江龙》与《混江龙》，《火石榴》与《石榴花》，《白牡丹》与《牡丹春》，《一枝香》与《一枝花》，《到春来》与《到春花》……篇幅所限，在此不逐一展开论证。