手冢治虫：对日本漫画界的巨大贡献

迪斯尼说过的一句话，让我们不得不感叹动画艺术的发展是必然性和或然性的完美结合。他说：“我只是希望我们决不要忘记这样一件事，那就是我们的一切都始于一只老鼠。”这同时也给我们研究日本动画的发展提供了一个有趣的参照：日本动画的米老鼠是谁呢？如果说有，那么非阿童木莫属。

1963年，日本第一部国产TV版动画《铁臂阿童木》（图9-6）（黑白）开始在富士电视台连续播放，收视率高达47%，整个日本每两台电视机中就有一台在收看这个节目。正是从那之后，日本动画仿佛终于找到属于自己的路，而后异军突起，成为仅次于美国之后的第二大商业动画片大国。而后随着大量动画片的输出，日本的文化和价值观念远播世界。在这其中，手冢治虫的贡献之大不可估量。

因仰慕手冢治虫而走上漫画家之路的有藤子不二雄、石森章太郎、松本零士、赤冢不二夫等。当然，被上述这些漫画家影响的人就更多了。手冢治虫的漫画、动画作品，对二战后日本青少年精神世界的影响不可估量。他改变了以往日本漫画界的局面，用各种崭新的表现方法创立了“情节漫画”，使得漫画成为一种极富魅力的艺术，甚至对文学、电影等范畴产生了巨大影响。他创作的电视动画片，如《铁臂阿童木》《森林大帝》等更是席卷全球，出口到亚、欧、美等各个国家，各种动画形象通过电视媒体，传播到世界的每一个角落，深入到世界儿童的心中。此外，他还进军成人世界，制作了面向成人的长篇动、漫画，晚年又尝试过“实验动画”，他在各个领域中的成就在国际上极负盛名。面对未来，他从不知停息，永远抱有勇敢的开拓精神和饱满的热忱，手冢的作品中始终贯穿着一个永恒的主题，那就是“生命的尊严”。

图9-6　动画片《铁臂阿童木》

手冢治虫，1928年生于大阪市的丰中市，1989年在东京去世。身为3兄弟中老大的他，5岁时随父母迁至宝冢市。因为母亲喜欢宝冢歌舞团，幼年的他也经常一起看演出。生长在白领家庭中的手冢，在父亲的熏陶下从小就兴趣广泛，特别热爱两件事：一是野外捕捉昆虫，制作标本；二是看电影。手冢的父亲是一个狂热的电影爱好者，他总是不遗余力地收集8毫米胶片的电影，而在他带回家的影片中就有迪斯尼的动画。童年的手冢就在这样的熏陶下成长，据他回忆说，光是《白雪公主》和《小鹿斑比》他就看了一百遍以上。14岁（1942年）的时候，中国万氏兄弟制作的《铁扇公主》在日本公映了，这部影院动画给手冢以极大的震撼，据他自己说正是因为受到这部影片的刺激，才使得自己日后走上了动画创作之路。

早在儿童时期，他就已被卓别林、弗莱雪兄弟和迪斯尼的动画片深深吸引并开始学习画画。1947年，他就读于大阪大学医学院并于1952年毕业，但他从没停止过艺术创作并使自己最终放弃其行医生涯。1947年，他的《新珍宝岛》取得意想不到的成功，销量达50万册，使他一举成名。在作品中，他一改日本漫画静态的剧场化的画法，创造出一种新的充满活力的电影化结构风格。不久，他成立了自己的制作队伍，创作了各种题材的漫画，如科幻童话、恐怖故事、小说和民间传说。1959年，他加入东映公司画制并联合执导了取材于中国古代故事的《西行漫记》。他在1953年又重新制作了该片。1961年，他建立了自己的木石制片公司。1963年制作动画《铁臂阿童木》，该片在西方大受欢迎，名字改为《宇宙男孩》。

日式动画能有今天就是因为手冢让动画片从影院走入了家庭，因为他，动画片大大降低了制作成本，真正地成为大众文化。手冢没有停止他的尝试，开始了新的征程，他要将故事内容提升到一个新的层次，将动漫画的艺术价值带上一个新的台阶。

1965年，他制作了第一套彩色连续剧《森林大帝》（图9-7），西方译作《小白狮》。他既是一位漫画家，又是动画片大师。在他早期作为一名漫画家时就已取得这样的平衡。在日本，漫画家与小说作家和画家享有同等地位。他被认为是一位在世的传奇人物。他创作的那些头戴标志性小黑帽的人物形象，都成为广告宣传的成功保障。其他漫画家是被称作“大师”或“特级大师”，他则被称为“漫画之王”，他的作品在发行数量和质量上都给人留下深刻印象。他制作的广告牌超过75000件，并在80年代中期创造了漫画发行量2.5亿册的纪录。

图9-7　动画片《森林大帝》

图9-8　动画片《怪医秦博士》

在60年代，木石公司不断地摄制出电视连续剧和故事片，他常常以总监的身份亲自监制。1966年，他受到音乐的启发，为东映公司摄制了影片《展览会的图画》。该片由10个讽刺性小故事组成，主要反映了人类愚昧无知的一面。它的人物性格表现方法与影片《萨格勒布学校》有共同之处。1973年，当木石公司连续遭受几次大挫折时，他创立了手冢公司，以便进行他的个人创作。1980年，他摄制了影片《2772，充满爱的宇宙》，该片改编自他本人最后一套有关凤凰的长篇连环漫画。该片是他对另一部同年拍摄的影片《凤凰》的回应，这部同样是取材于该漫画由动画配合真人演出的影片。

虽然他多年来一直从事于广大观众欢迎的影片，但他并没忘记作为一位艺术家应负的社会责任。他的作品都是围绕和平的价值，热爱自然和公益的题材。在60和80年代，他两次倡导并举办国际性的动画节，以扩大动画片的影响。从艺术角度来看，他摄制与创制影片的数量不多，但都很有创造性。如1962年的《街角的故事》和1962年的《男人》，前者没有人物、没有对话，后者则只看到扭曲错乱的影像。

1985年，他摄制了最出色的影片《破碎的电影》。该片在播映时故意模拟一些破坏美国默剧放映时的事故，如影片胶卷卡住和划花的人物形象，以一种幽默方式演绎美国的默剧。而1988年摄制的影片《森林传奇》则略显逊色，在传统动画片的夸张表现手法中加入了生态意识和怪异风格。

手冢治虫去世后，2004年，由手冢真监督的手冢治虫原作《怪医秦博士》（图9-8）播出，此片描写的Black Jack是一个神秘的天才医生，虽然没有正式的医生执照，但其高超的医术却没有人能否认。Black Jack生性叛逆，他不相信一切权威，不定传统的价值标准。他按自己的理念行事，在那些经典权威的眼里，他的世界观是对世俗常规的颠覆。作品通过他和他的助手少女皮诺可不断遭遇到的事件描写了从孩子到大人的整个生命历程的故事。

手冢治虫动画作品（12部）：

（1）《铁臂阿童木》（黑白），1963年，日本第一部TV版动画，上映收视率达到47%，各国平均收视率30%。

（2）《森林大帝》（彩色），1965年，日本国产第一部彩色TV版动画。(www.xing528.com)

图9-9　动画片《悟空大冒险》

（3）《悟空大冒险》（图9-9）（彩色），1967年，日本第二部彩色动画系列片，曾在中国上映。

（4）《神奇的美乐蒙》（彩色），手冢公司正式成立后策划的第一部电视系列片。

（5）《铁臂阿童木》（彩色），在原作的基础上大胆进行改编，更加适应电视观众的需要。

（6）《W3》（彩色），独创动画，具有实验性精神。

（7）《熊猫书籍》（彩色），24小时电视节目《爱拯救世界》动画特辑。

（8）FUMOON（彩色），24小时电视节目《爱拯救世界》动画特辑。

（9）《火鸟2772》（彩色），荣获多项国际大奖。

图9-10　动画片《三只眼》

（10）《跳》（彩色），实验性动画。

（11）《三只眼》（图9-10）（彩色），手冢去世后第一部被动画化的手冢作品。

（12）《怪医秦博士》（彩色），2004年。