动画表演中的运动动力学优化技巧

戏剧舞台上的视角理论，从多个角度展示了演员的外部动作，而运动动力学则让动画工作者可以从内部动机的视角，分析角色行动的动力来源。即兴戏剧的最核心的动力学理论是“YES AND”理论，直接翻译过来是“是的，而且”即“发现和创造”。

《功夫熊猫》中有一场戏是阿波和太郎抢卷轴的情节，为了让阿波和太郎为了抢那个卷轴，动画师需要设计很多的动作，这场戏的戏剧动作是“抢卷轴”，动作发生的场景是街道，首先街道上会出现房屋以及房屋的各个部分和装饰物，于是动画师就设定了瓦片和灯笼；街边摊还有临时摊位的推车，食品摊会有各种食品如面条还有各种厨具，花炮摊就会有花炮；街边还会有种植的植物，如代表中国传统元素的竹子，于是在这场戏中我们就看到了丰富的动作设计，之前说的面条、铁锅、花炮、竹竿、推车、鞭炮、瓦片、灯笼等等道具都帮助了创意堆砌，丰富了动作设计。

发现是指发现当下的资源，即角色的目标、情绪、障碍、环境、故事的概念和主题，动画本身的风格调性。动画表演的设计并不是凭空捏造的，而是源自于现有的资源，对现有资源认识得越透彻，可以越充分发掘所需的资料，这些挖掘出的资料会变成推动动作的燃料。举例，如果两个武林高手在竹林中对阵，对打的过程完全不使用竹子这一元素，那么精彩程度就会相应地受到影响。

在视角理论中，角色可以运用空间、空间的构成物件、空间的地形地势的元素进行创作，也可以借助道具提升角色动作的精彩程度。作为动画工作者最重要的能力是对当下的空间和道具对剧情发展所产生的可能性进行充分地挖掘。而并不是一个又一个完全不相关的创意的堆砌。(www.xing528.com)

具备了动力燃料，可以继续推进的就是创造，即兴剧有一个可以让演员继续表演的创造公式，就是“如果一件事是真实的，依此真实，还有什么是真实的”。即兴戏剧的演员在舞台上，首先形成共有的认知和知识基础，打破了彼此的沟通障碍之后，依照约定俗成的规则，沿着真实，结合理性的逻辑推理和感性的联想进行创造。

连续的发现与创造成为动画表演中动作创作的最基本的动力，同时还要有第三种外力的支持。动画团队的团队文化也影响创新的动力，宽松包容的团队文化，且给予团队成员创意与创新的空间，为动画创作人员提供成长的空间。在动画表演创作中，比较怕团队成员“标准答案”式的思维。更可怕的是每个人心目中的标准答案不同，往往结果以争夺控制权这种负能量的方式决定动画的创作权，从而为动画的创作被绑上了枷锁。

借助内外现有资源设计动画角色，并运用理性逻辑和感性联想，沿着真实宽松、包容的环境，自发地在共有心智模式和规则下创作。即发现、创造、融合构成了动画表演运动设计的动力学系统。