北京工艺美术企业面临的发展困境

1.北京工艺美术后继无人，技艺面临失传

工艺美术的技艺作为非物质文化遗产是传统工艺美术的关键要素之一，也是传统文化、精神的具体体现。现在，不少传统技艺已经失传。如漆艺方面，明代黄成《髹饰录》记载的数百种漆工艺，至今很多已失传，而从漆工艺行业或制作的层面上看，加工工艺和技艺水平普遍达不到历史上曾有的高度，缺失了传统工艺那种在技艺层面上精工精致、精益求精的态度，更不要说达到精致以后的超逸和神韵了。问题不是今人不如古人，而在于是否真正具有古代工匠艺人那种不计名利、专于技艺和制作的心境。（笔者2006年7月在福州考察传统工艺时拜访中国工艺美术大师、福建漆艺的代表人物黄时中，他曾于20世纪80年代至90年代为湖北省博物馆复制部分西汉漆器，从制胎（夹纻工艺）到髹涂、绘制纹样，以及针刻极细的线纹装饰，都十分精致逼真，再现了秦汉漆器技艺的高超水平，尤其是针刻线纹装饰（古称锥画），纤若毫毛，隐若再现，线条流畅。他说那时没有其他功利之心，乃在学习中创制以至复制的几件作品堪称国宝）。

对全国大多数的工艺美术行业而言，一方面是技艺失传，一方面是现有技艺面临无人承续的状态。过去子承父业，现在因为现代教育和经济的发展，就业渠道拓宽，相当多的子女不愿继承父母的工艺技艺和职业生活，一方面是因为手工艺操持的辛苦，另一方面是因为传统手工艺非得数年乃至数十年的劳作和体悟才能达到一定的高度，对于急功近利的当代人而言，确实视为畏途。

2.传统工艺美术的保护与发展，关键是人才的培养

传统工艺美术的保护与发展，关键是人才的培养。人才缺失的原因如下：在对广东、福建、浙江、江苏等十余个省市工艺美术企业、研究所考察中发现，20世纪80年代是工艺美术发展的黄金时期，其基础是前三十年培养的人才。从20世纪50年代开始形成的工艺美术企业大多是集体所有制企业，也有不到10%左右的国有企业，这些企业在地方工艺美术总公司或轻工主管部门的领导下，几乎从一开始就以现代的方式如工艺美术职业中专学校、厂办或公司办职工技校等方式培养人才。1956年创建的国家级的中央工艺美术学院也承担着工艺美术人才的培养任务，再加上各工艺美术工厂、企业普遍采用师傅带徒弟的形式培养的青年技术工人，形成一个庞大的工艺美术技术人员群体。这些技术力量为80年代以来工艺美术行业的大发展做出了贡献。但90年代体制转型后，个体和民营企业成为工艺美术行业的主体，这些企业把主要精力放在产品生产和经营上，人才培养主要靠传统的师傅带徒弟的单一方式，而且数量和质量已不能适应行业和文化事业发展的需要，后继乏人的现象已经开始制约行业的发展。尤其重要的是，以往人才培养的国家性、计划性、长远性以及各级办教育的积极性，现在已经大打折扣，原有的工艺美术技术学校和高校，由于各种原因大多数已不从事传统工艺美术的招生和教学，致使传统工艺美术的人才培养缺失了最重要的一环。长此以往，其后果严重，现在到了需要从国家层面上关注和解决这方面教育发展和人才培养问题的时候。

3.传统工艺技艺和大师的保护问题

在现代科技迅速发展并日益渗透到各个领域的今天，传统工艺技艺的保护已成为迫在眉睫的大事。自1997年国务院颁布《传统工艺美术保护条例》迄今已有十几年了，在全国各省市（包括直辖市、计划单列市等）仅有不到四分之一的省市制定了相应的办法和条例，更不要说市、县、镇、村了，可见其重视程度是不够的。(www.xing528.com)

（1）政府扶持力度不够。

（2）北京工艺美术企业缺乏展示自己的平台。

（3）北京工美行业难以享受减免赋税。

（4）北京工艺美术企业分散，产品销售通路不畅通，制约了工艺美术企业的发展。

（5）北京工艺美术原材料缺乏，由于在收集方面有难度，制约了产品生产。