装饰技法：线描、点垛和点画的应用

线描 釉下线描多见于青花、釉里红，即用线条勾描装饰纹样的轮廓。线描的目的有二：一是通过线来表现物象；二是通过料线来形成关栏，以利分水或填色，防止颜料扩散。由于铜料极易沉淀，绘画者在描线时须不时搅动铜料，运笔时应缓慢均匀、薄厚相宜，避免线条画得粗细不一、浓淡不一、忽断忽续，防止出现堆积的料迹。《陶瓷装饰》指出：“将画好线条的坯，放在强的光线下，最好是阳光下，侧面观察线条，有隆起感，中间有一条细微的凹槽影，这种线条是有料性的好线条。”上海博物馆珍藏的釉里红花卉纹水盂属清代釉里红线描精品。

双勾 中国画技法名。用线条勾描物象的轮廓，通称“勾勒”，因多用左右或上下两笔勾描合拢，故称“双勾”。此技法多用于工笔花鸟画。釉里红绘竹、松后填色的称为“双勾廓填”。

点垛 点垛亦称“点簇”，为中国画技法名。景德镇纯釉里红借鉴国画写意技法，绘写意花卉图饰，即不用勾勒，而以笔端蘸取料色，落于坯胎后，笔毫铺开，一笔之中就分浓淡。点垛主要用以表现花瓣、树形、蔬果等，有时也用于写意人物和山水画。“点垛”乃江南一带口语，似从“点掷”一词变异而来。也有把点垛写成“点厾”的。

涂拓 依据铅笔在坯胎上大致勾画的轮廓范围，用笔蘸取釉里红料色大笔涂拓而成。此技法如中国画的积墨，多见于花瓣、果蔬的装饰中，形似韵不减，形活趣益增。著名画家潘天寿说过：“积墨须在杂乱中求清楚，清楚中求杂乱。”元、明时期的釉里红三鱼靶杯堪称此技法之佳作。(www.xing528.com)

拔白 以釉里红作底地，用竹笔或铁笔依据纹饰形象剔去余料，衬托主饰，突出白地红釉的对比效果。由于拔白主饰不用其他料色加彩，而以填罩手法处理，制作工艺独具风格因而流传至今。苏州市吴中区文物管理委员会珍藏的釉里红地白龙纹盖罐为运用此技法制作的元代精品。

点画 根据纹饰形象，在轮廓图中以点的形式表现主饰物象。其要求是用不同大小的和不同疏密的料点来区分色彩明度和层次感。英国维多利亚与艾伯特博物馆收藏的釉里红云龙环耳瓶，当属运用此工艺制作的元末明初的精品。