纪录片的影像再现素材几乎都是在拍摄历史题材时才大量使用的，这类纪录片往往都基于史实撰写了成熟的前期剧本，无须依据现实变化来修改拍摄内容。因此，影像再现的拍摄需要在制片人、导演的把控下，对前期剧本的制作成本、拍摄周期、创作方法进行分解，并最终落实为分镜头剧本及拍摄日程表。在开拍之前，制片人、导演要召集再现演员、摄影灯光、美术置景、化妆服装及制片部门召开筹备会议，将剧本分解后的各项工作分配到各部门，使各部门职责明确、分工协作，确保影像再现拍摄的质量与效率。
制片人在影像再现拍摄中的工作职责和流程如图8-1所示。
从图8-1可以看出，制片人是纪录片剧组的大管家。他主要从预见并防范现场拍摄可能出现的问题的角度，按照预算标准与实操可行性来制订计划。制片人分解剧本后，再综合所有场景的分解内容，对影片形成整体的把控与视觉想象。制片人分解剧本一般分为三个步骤：
（1）分解出每场戏对拍摄日程及预算有影响的元素，如演员、场景、美术、道具、服装、声效、特殊设备等，在分解单中分门别类地列出，而像台词、演员调度等对剧本分解的影响不大。
（2）按照就近转场原则，演员最佳计价原则，先外后内、先日后夜的场景拍摄原则来安排拍摄日程，制作拍摄通知单，确定每天拍摄内容。
图8-1 制片人在影像再现拍摄阶段工作职责和流程
（3）编制拍摄预算，逐项标价。制片人安排日程的依据并不是出场顺序，而是怎样能最有效地利用时间、人力、物力来完成拍摄。为此，制片人首先要根据各方资源匹配程度确定拍摄日期，然后按照不同场景、日场夜场情况归类，并遵循就近原则排出转场顺序，充分考虑转场的便捷性与效率，避免资源浪费。如果影像再现要使用专业演员，那么要依据演员计价最优的方式来安排拍摄日程，如演员片酬高低、每天工作时间长度、超时费用与场景租金的对比等，排出合理高效的拍摄计划。另外，影像再现应先拍外景再拍内景，防止天气突变影响工作。同时，日程表的预案中要有内景拍摄的候补方案，以应对天气变化对外景拍摄的影响。一般来说，夜景拍摄需要花费大量时间布灯，因此摄制组在拍摄日场时，灯光组可以提前进驻夜景地来完成布灯工作，这样能够保证剧组在转夜场时不耽误时间。夜戏照明每换一次灯位都要耗费许多时间与精力，全景至特写的布灯难度递减，因此摄制组要先完成全景布灯，并在这个灯光条件下尽量多拍，再按景别逐级拍摄。如果剧组因转场条件限制，连续集中拍摄日场，再连续集中拍摄夜场，则可将转场时间尽量安排在周末。最后，在拍摄影像再现时，如果有大规模群演场面、动作特效场面、使用动物或儿童演员的场面，动用重型器械拍摄装置等特殊要求时，制片人在制片计划中要为这些拍摄项目安排超出正常拍摄3至4倍的时间。整个拍摄日程及每天拍摄的时间安排总体上遵循先易后难的原则，这样摄制组全体成员可以逐渐进入创作状态。
综上，制片日程首先要确定固定的创作要素；然后围绕场景、演员档期、转场效率、特殊效果等要求，先易后难地安排拍摄时间，制作每天拍摄的通知单；最后在拍摄的前日由制片组分派给各部门，以保证按时完成拍摄。
以下是影像再现拍摄通知单的常用格式：
通知单
前文的提案写作对纪录片预算已列出表格并充分阐述，对于工业化程度更复杂的影像再现拍摄来说，编制预算的理念、方法与提案写作一样，只不过涉及经费使用项目的明细更多。制片人需要将成熟的前期剧本进行细致拆解，并提炼出所有信息要素，以最终确定团队规模、拍摄周期及各部门制作花销等。制片人做预算的关键在于协调创作经费，使影像拍摄达到甚至超越预期效果。
制片人与导演在分解剧本阶段分工协作，图8-2是导演在影像再现拍摄阶段的工作职责和流程。
图8-2 导演在影像再现拍摄阶段工作职责和流程
与监督纪录片创作在艺术与金钱之间达成平衡的制片人不同，导演是完全意义上的纪录片故事的讲述者。导演要从艺术创作角度展开画面构思并分解剧本，对每一个场景中的主题、演员、机位调度、特技视效、影像节奏等负责。工业化程度高的纪录片剧组，导演甚至会要求将剧本分解为一个个镜头，形成“前视觉化”的故事板，类似广告拍摄中给客户及剧组人员观看的一幅幅镜头绘画。这样导演在与所有创作部门沟通时，就可以更具针对性地讨论现场拍摄的可行性，以更有效率的方式发挥各部门的创造力。纪录片导演一般按照以下四个步骤来分解剧本：
（1）理解纪录片剧本、主题，确立影像再现视觉风格与目标。
（2）为每个影像再现场景分解叙事单元，确立影像节奏与基调。
（3）画出场景图与故事板。
（4）按照场景内容写出分镜头剧本，整理拍摄镜头清单，确立镜头总量及优先拍摄顺序。(www.xing528.com)
在创作团队的金字塔组织结构中，塔尖就是导演。导演的任务是完全理解纪录片前期剧本的主题灵魂，按照制片人制定的日程表，以独有的艺术创造力与强有力的拍摄执行力，完成整个纪录片拍摄。
在现场，导演就是绝对权威。通常在各部门进入拍摄场地准备的同时，导演会给演员做镜头前的排练，引导演员进入状态，并与摄影师讨论机位、运动范围及调度路线。各部门都做好准备后，导演应要求每一个镜头至少拍两遍，以保证后期剪辑有其他镜头可以替换。在每一组镜头拍摄中，导演要注意：换景别拍摄时演员的表演动作要有重叠，以保证切换流畅；起落幅拍摄要适当延长，以利于转场使用；插入镜头一般为小景别大动作，这时演员表演可以稍慢，摄影机尽量使用低角度拍摄。导演要最大限度地开发镜头的叙事功能，不断思考并挖掘画面构图的戏剧元素，拓展画面纵深空间的故事张力，引导观众注意力聚焦真实核心，以连贯的视觉呈现完成影像再现拍摄。
纪录片的受众市场不同于虚构类电影的受众市场，其产值与规模远远小于虚构类电影。与动辄数亿美元投资的好莱坞商业大片相比，即便是最昂贵的历史题材类纪录片的单集投资（50分钟）也仅为200万美元左右，这意味着纪录片能动用的影视工业资源十分有限。因此，在分解剧本环节，制片人与导演应该在影像再现上追求更高的性价比与更新的创意。分解完剧本，导演就要制作分镜头剧本。
以下是纪录片《发现中国之太监的婚事》的分镜头剧本节选，也是影像再现拍摄时经常使用的分镜头剧本格式。
表8-1 《发现中国之太监的婚事》分镜头剧本（节选）
续表
续表
【思考与练习】
一、名词解释
1.纪录片制片人工作职能
2.纪录片分镜头剧本格式
二、分析题
1.分析纪录片《细细的蓝线》，思考影像再现的拍摄原则。
2.分析纪录片《故宫》，还原纪录片制片人分解前期剧本的工作步骤。
3.分析纪录片《故宫》，还原纪录片导演分解前期剧本的工作步骤。
4.完成一部影像再现纪录片的分镜头剧本写作。
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