现代舞的起源与多元特点

现代舞是20世纪初期兴起于西方的一大舞蹈流派。之所以称为“现代”舞，主要是相对于古典的芭蕾舞而言的。现代舞在美学上追求舞蹈的自由奔放、无拘无束，以自由的舞姿来展现人类内心的真情实感，从而摒弃古典芭蕾舞的因循守旧和单纯技术主义的刻板传统，主张摆脱芭蕾舞僵硬动作程式的束缚。在表现内容上，现代舞也一改芭蕾舞“王子公主爱情故事”的狭隘，强调对社会现实和普通人生活的反映。

现代舞并不是一个严格意义上的舞蹈样式，它由反传统、反束缚而生，自然也就没有什么传统和束缚，美国现代主义舞蹈家海伦·汤米尼斯曾经说过：“现代舞不存在普遍的规律，每一个艺术家都在创造自己的法典。”在一百余年的历程中，现代舞历经表现主义派、心理表现派、象征派、先锋派、现代派等多种分支流派的发展和丰富、不断衍生和流变，并不断和各国各地区各民族的舞蹈传统、文化理念、社会思潮等相结合，成为世界性的一大舞蹈流派，并展现出了异彩纷呈、兼容并蓄的鲜明特点。(www.xing528.com)

高举着反传统、反束缚甚至是反理性、反文化大旗的现代舞，实现了舞蹈者身体和心灵的最大限度地解放。除遵循自然动作法则、向力学俯首之外，现代舞不需要遵循任何规则，这就使舞蹈回归到了最本原的游戏和狂欢，抽离了舞蹈与人之间情感的隔膜，从而为情感的最真实表达提供了有效途径。然而，现代舞的过分自由和无拘束就像一把双刃剑，既有积极的一面，也有矫枉过正、伤害到自身的危险。一些现代舞过分追求晦涩情感的表现，内容离奇、风格怪诞，无法为观众所接受，这就完全违背了现代舞流派的基本思想和艺术主张，甚至违背了舞蹈的基本原则，虽“现代”但不再“舞蹈”了。因此，现代舞不应该随意舞蹈，而是要遵循舞蹈的基本美学和动作技巧。其实这就是当今现代舞发展的主要方向。