相声作品中的人物对话和包袱构成

相声是以对话为主要表现形式的语言艺术。相声演员在表演中始终是一个对话者，而不是行动者（英语中“演员”一词为“actor”，也可硬译为“行动者”）。相声演员主要靠对话塑造人物形象，而不是依靠外部形象和形体动作。相声演员所使用的语言不是叙述性的语言，而是对话性（即问答式）的语言。可以把相声称之为“对话式的喜剧艺术”，或者叫作“喜剧性的对话艺术”。相声的对话艺术的本质，决定了它是一种听觉符号艺术。

相声分为单口、对口和群口三种。其中，单口相声是从民间故事和笑话发展、演变而来的。单口相声在内容上侧重于反映人物之间的对话，并且主要依靠对话构成包袱、塑造形象。对口相声是从单口相声脱胎而来的，对口相声的主要内容是对话，它所采用的形式也是对话。群口相声是在对口相声的基础上进一步发展、演变形成的，它将对口相声中的双边的对话转变为多边的对话，并且具有某些戏剧的成分。

通过人物对话组织包袱，是相声中运用最多的也是最重要的方法。相声的包袱主要是以对话的形式构成的。“包袱”一词是个形象化的比喻词，它实际上指的是相声中喜剧性矛盾酝酿、发展的一个过程。所谓的“三翻四抖”，则是相声包袱常采用的一种结构。其中“三翻”是指对矛盾假象反复进行渲染和强调；“四抖”是指在“三翻”之后揭露矛盾的真相。(www.xing528.com)

在对口相声中，包袱的双方由捧逗双方分别担任，并通过对话逐步揭露矛盾。很多喜剧艺术手法（如夸张、误会、巧合等）也是通过人物之间的对话造成的。对话不仅体现在包袱的组织方法上面，而且体现在各种相声艺术手段的运用上面。“说学逗唱”是相声的四种最基本的艺术手段，“说”是说笑话和绕口令，“学”是模仿各种叫卖声、唱腔和各种人物的语言，“逗”是抓哏逗笑，“唱”是编一些滑稽可笑的词用各种曲调演唱。这些艺术手段的运用只有纳入对话的范围才是符合相声创作艺术规律的。

在相声中，情节可以时隐时现、若断若续，甚至是若有若无的。有些相声中，甚至可以根本不需要情节，只借助于对话的魅力，即能组织包袱，直接揭露矛盾，表现主题。相声中的人物同情节一样，是组织包袱的工具，因此，人物往往是招之即来，挥之即去的。相声中的人物形象也不苛求完整丰满，往往只是去描绘其言谈话语，并通过这些言谈话语直接反映人物的思想意识、立场观点、性格气质。人物性格在许多相声中也往往是不全面的、夸张的、变形的，并不呈现为一个完整、真实的形象。