相较于自然审美而言,学校教育更偏重于艺术审美。柏拉图曾经说过:“我们不是应该寻找一些有本领的艺术家,把自然的优美方面描绘出来,使我们的青年们像住在风和日暖的地带一样,四周一切都对健康有益,天天耳濡目染于优美的作品,像从一种清幽境界呼吸一阵清风,来呼吸它们的好影响,使他们不知不觉地从小就培养起对美的爱好,并且培养起融美于心灵的习惯吗?”把自然的优美描绘出来,就成了艺术的形式。能够使儿童养成对美的爱好的优美作品,就是我们所要谈的艺术。艺术美是儿童经常接触到的审美对象,因此,艺术审美是审美经验积累最有效的来源,形式也最为多样。
绘画是通过色彩、线条以及均衡、对称、比例、明暗等构图方式来构成画面的一种艺术形式。儿童绘画的特点,既不同于一般成人,也不同于美术家。一般成人的绘画是在平面上再现事物的本来面目,即所画的图形尽可能地与实物相像。美术家的绘画则有各自不同的风格、表现方式、表现技法,同时表达出不同的思想感情。儿童的绘画则没有美术家那样复杂的考虑。也就是说,不能用艺术家的眼光来看待儿童的绘画,也不能用成人的标准来评价儿童的绘画。我们要通过绘画来提高儿童的审美能力,在绘画中培养儿童的观察力,观察力的培养与儿童感受美、理解美和表现美的能力密不可分。“所谓的观察,并不是一般的看。观察是有目的、有意识地去感知事物。在观察中要动脑,对事物进行比较、分析。着重观察表现事物的形状、结构、颜色、形态等主要特征,使之在头脑中形成鲜明的表象。”[2]在绘画中要培养儿童的审美想象,艺术离不开想象,正是想象力的渗入,才使整个的艺术形象更鲜明、更生动、更具吸引力。儿童绘画充满了想象,儿童天真无邪的情趣往往表现在各种各样神奇的想象之中。在绘画中也要培养儿童的审美表现力,通过游戏的方式激发儿童的绘画兴趣。要提高儿童的绘画能力,首先需要技巧的指导。老师要在儿童有表现欲望而不能表现的时候,指导他们落笔要有分寸,比例要合理,色彩要得当,处理远近、浓淡、大小、虚实、隐显、高低等关系要巧妙。其次,在生活中,应该多给儿童提供欣赏美的环境。平时让孩子的耳朵尽可能多听些美的东西,眼睛尽可能多看些美的东西,让儿童在不知不觉的状态下感受美,体验美,进而创造美。这需要一个过程,随着欣赏水平的提高,儿童的绘画表现力也会逐步提高。此外,在儿童欣赏画的时候,教育者要考虑到儿童的年龄特点,考虑到儿童美育的原则,把那些能被儿童理解、利于培养儿童美感的优秀作品展示给儿童。
音乐是听觉艺术,是运用音响、节奏、旋律等塑造出艺术形象来影响人的情感。音乐教育可以使儿童直接感知、体验音乐的美,初步培养他们的审美能力。奥尔夫音乐教育的理念即是:“音乐是使人获得情感宣泄的手段、渠道。特别是对孩子们来说,音乐就是儿童的生活。音乐教育的主要目的是把人人都具有的原本的潜能唤醒、诱发出来。”“音乐教育对幼儿的性格、情操的培养有着潜移默化的作用,幼儿的审美情感是来自于音乐中鲜明的艺术形象、音乐形象,这是音乐艺术特有的功能。”[3](www.xing528.com)
儿童文学也能培养儿童的审美能力。儿童文学是与儿童审美感受力相契合的、供儿童审美欣赏的文学。它直接从儿童世界的现实出发,从创造主体的现代审美意识出发,向着未来公民的精神性格、审美品性、文化心理、国民素质作深广的探究与开掘,在形象的间接性、语言表现的丰富性等方面具有一般文学的共同特征,而在力求适应儿童审美欣赏心理、促进儿童的审美心理建构、参与儿童的心灵发展趋变方面,又表现出与成人的文学迥异的审美特征。[4]
艺术审美的培养过程主要是以学校教育为依托,所以艺术审美是以课堂教学为主要阵地,以课外活动和校园环境建设为辅助来培养孩子的审美经验,完善孩子的审美经验积累。在学校中,老师作为儿童艺术审美经验积累的主要引导者,要对儿童进行积极的引导,以便儿童更多、更快、更好地积累审美经验。
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