创新决定戏曲延续与发展的因素

现代化进程不断加快，为当代文化的发展创造了条件，也使传统文化与民族艺术的生存和发展面临着困境。在这个大背景下，“戏曲危机”的出现是个不争的事实。换个角度看，文化的多元，选择的多样，人们娱乐方式增多，人们的欣赏不再单一，说明了社会的进步。同时我们也应当清醒地看到，戏曲一统天下的风光不会再有，而且一些传统戏曲曲目所隐含的封建观念与当今的观念有冲突，戏曲失掉一部分观众也在情理之中。作为传统文化的精粹和集中体现，戏曲的存在和发展有着她独特的民族文化意义。如何振兴戏曲，使古老的艺术获得新生，使我们独特的民族文化生存繁衍下去，创新是决定性因素。以往的戏曲表现形式已经不再适应现代观众的审美情趣了，我们应该紧跟时代，与时俱进，尊重现代人的审美观念，以创新发展赢得更多的观众。怎么在传统襄阳花鼓戏中加入先进、时尚的精神，这是我们现在需要探索的。襄阳花鼓戏《宋玉悲歌》在恢复传统剧种和创新发展戏曲方面做了一次有益的探索。今后，剧团将继续在编剧、导演、唱腔、演唱形式、舞台布景、灯光音响等方面进一步打磨，使其成为襄阳花鼓戏的经典剧目。

襄阳花鼓戏本质上属于大众文化，是“俗文化”的范畴，在100多年的发展中，经过对剧本、唱腔身段、伴奏和配器、演唱方式的不断创新，并且融合其他演唱（奏）方式，在吐字上结合本土语言，发展成为在娱乐中教化观众、寓教于乐的一种戏曲剧种。襄阳花鼓戏只有深深扎根“俗文化”的土壤，用创新的精神巧妙地融合其他的艺术形式，才能让观众在娱乐的过程中得到快乐，潜移默化地受到教化。(www.xing528.com)

襄阳花鼓戏经过100多年的发展，在当代多种文化形式并存的格局下，其发展方向可以概括为以下几个方面：襄阳花鼓戏要紧贴“俗”；襄阳花鼓戏要发展“新”；襄阳花鼓戏要尊重“娱”；襄阳花鼓戏要巧妙“合”。