声乐作品的表演总离不开乐器伴奏,歌曲的独唱亦是如此。伴奏能强化歌曲的节奏和旋律,在演唱进行曲或舞曲风格的作品或段落时,伴奏能强调它的性格。当歌声需要加强旋律时,重复旋律的伴奏使它更具表现力。然而,伴奏更重要的作用还在于,运用乐器宽广的音域和丰富的音色,经过节奏、旋律、和声织体的加工变化处理,有着描写背景、渲染气氛、增强歌曲叙事力的作用。从而在听觉上和感觉上增强歌声的艺术感染力量。
历史上许多伟大的作曲家,如舒伯特、舒曼、柴可夫斯基等,都是把歌声与伴奏部分融为一体谱写歌曲,创作出那些构思严谨、歌声与钢琴伴奏珠联璧合的艺术歌曲精品,它们至今仍是教学与音乐会演唱的优秀曲目。另一些作曲家,如德国的勃拉姆斯、俄国的里姆斯基-科萨科夫以及我国的江定仙、丁善德、黎英海等,在加工改编民间歌曲时,也精心编制钢琴伴奏谱,深化了民歌的意境,丰富了其内涵和表现力,不仅受到了广大听众的喜爱,也为音乐会演唱和声乐教学所常用。
根据声乐作品的风格和表演要求,伴奏形式多种多样:有大型的管弦乐队或民族管弦乐队(多用于歌剧或歌剧片断);也有小型的管弦乐或民族乐队。比较简便的伴奏用一种乐器,如电子琴、手风琴或某一件民族乐器。但作为声乐教学或音乐会演唱最常用的是钢琴。钢琴具有宽广的音域和丰富的表现力,既是很好的独奏乐器,又是理想的伴奏乐器。
独唱这种个人表演艺术,无论何时都不可忽视伴奏合作者的作用。有水平的演唱缺乏相应的伴奏配合是不会达到圆满的艺术效果的。没有伴奏配合的歌曲演唱谈不上完整的艺术表现,只能算作半成品(这里所指的伴奏,不是简单的重复歌声旋律,而是指作曲者为歌曲专写的伴奏谱),配合伴奏练唱是艺术创造的一个过程,只有在伴奏的协调配合下,才能逐步提高歌唱的表现力,特别是某些艺术歌曲,伴奏音乐的展示,往往能启发歌唱者表演创造的灵感。
迅速发展的音乐教育专业,扩大了声乐教学的对象。由于学生人数多,加之教学计划的制约,要让每个学生都能经常配合伴奏练唱,是教学条件所不允许的。多数情况是考核学生成绩前配合一下即兴式的伴奏,这只能起到考核教学进度和掌握声乐技巧的作用。学生无法在伴奏配合下得到艺术表现上的锻炼,这是困扰着声乐教学而又长期得不到解决的问题。一位美国声乐专家到一所师范大学音乐系讲学时,听了一些学生演唱之后非常惋惜地说:“你们的学生有这么好的声音,又唱得这么好,却没有像样的伴奏,真可惜!”(www.xing528.com)
众多的歌唱爱好者,也因为没有合适的伴奏而无法登台演唱。
自从卡拉OK问世以来,这种无人伴奏的歌唱伴奏机的简便、实用(尽管带有强烈的娱乐性和自娱性)给喜爱歌唱的人们提供了随时练唱和演唱的机会,受到了老、中、青各种年龄层次的歌唱爱好者的青睐。通过它的传播和普及,还锻炼出了不少的歌手。在中共中央宣传部的倡导下,国内十几家音像出版单位联合录制出的“中华大家唱卡拉OK曲库”,囊括了中国近半个世纪的优秀歌曲,一些专业歌唱家也利用它来对群众演唱,受到普遍的欢迎和赞赏。
受卡拉OK无人伴奏机的启发,一些声乐教师也开始利用钢琴伴奏OK带来锻炼学生配合伴奏练唱的能力。尽管这种办法在某种情况下受到OK带伴奏的制约,对更深一步的艺术创造有所束缚,但这未尝不是一种权宜之计。
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