放慢脚步，享受真正热爱的电影

乌尔善（94级美术）

1994年电影学院开设了一个新的广告导演专业，因为我很喜欢电影，当时又有一个电影学院的师哥跟我说可以尝试报考，我就报名了。入学后，我经常去学校可以借阅杂志的图书室，还有拉片室。我基本上都在拉片室待着，因为那里有我感兴趣的电影，我就会一遍一遍去看。当时在电影学院的时候特别着迷先锋电影，所以把拉片室当时有的各种欧洲的先锋电影、美国的先锋电影都来回地看和研究。在这里，我能够真正地感受到电影的氛围，尤其接触了那么多老师和同学，他们谈论电影、热爱电影。最终我们因为对电影的热爱走到一起，把我们所学的东西变成最终的作品，拿出一些结果来给大家观摩和接受批评，给中国电影带来一点点改变，我觉得特别有价值。

乌尔善

在学院的四年经历给我留下不少回忆。印象最深刻的是1995年大学一年级下半学期的时候，正好赶上电影学院45周年校庆。整个学校的校庆布置是我来主导的。我们做了好多设计，给电影学院的整体色调里加了一点颜色。所以学校的那些灰色的楼上都被我们挂上了很多的彩色条幅，做成彩虹那样的，那次经历我印象挺深的。

有人提到我们上学时电影学院应该是不崇尚商业片的，都是学院派的教法。其实所谓的学院派就是新浪潮，当时学校倾向欧洲的电影，很少教类型电影，整个学术方向没有面对主流市场，但关于电影的基础、电影的品质我们还是学习了。电影最大的魅力，就在于它是反抗现实的一种方法，就是你可以用自己的想象力去表达，然后在精神上跟他人沟通。但是中国电影可能在这些方面还是比较压抑自己，所以我希望我的电影里面能够展现一些有想象力的、面对现实的，而不是跟现实平面对抗的东西。电影的空间很大，你可以讲所有的事情，你可以把最尖锐的事项、最疯狂的想象变成作品，让观众在头脑里面与你产生共鸣，我觉得这是电影的力量和魅力。

现在大家不能不面对一个现实，就是美国电影很强大，我们的电影院已经失守，这个挺可怕的。在我看来，我们这么多人受过学院派的教育，应该揭竿而起跟他们拼一下。我希望我的电影在电影院里可以跟美国电影产生正面的竞争，虽然现在还做不到，但这是一个方向。我觉得我们学电影的人，最重要的是把自己的作品送到电影院里面去，送到观众面前，这是我们的责任。其他的我觉得都是次要的。我们其实是有优势的：我们在本地，观众都是我们的亲戚朋友，我们了解我们的情感和观众的心理，所以本土的导演能表达好我们自己的故事，这个优势是其他任何强大的工业也取代不了的。但同时我们一定要向强大的他们学习。

乌尔善和黄渤(www.xing528.com)

2012年，我在学校听罗伯特·麦基的编剧讲座，他讲的内容对中国电影非常有帮助。他的编剧基础就是如何讲好一个三幕剧的故事，这就是美国电影的秘密。这个秘密不是好莱坞发明的，而是从古希腊的戏剧开始一直传承下来的一些基本的守则。美国电影一直在用这套方法征服世界。

乌尔善携《寻龙诀》主创与师生做创作交流

其实在做《画皮》的时候，我感觉挺遗憾的。虽然票房不错，但故事剧本问题还是比较多，而且那些问题只有我们做电影的人才能很明确地知道。因此，在做《寻龙诀》的时候，我们花了两年的时间做剧本。《寻龙诀》剧本做得很好，我希望能够把类型故事讲得及格，别再丢人了。当然还有很多遗憾，下一部电影继续努力。

我觉得每做一部电影都一定要学到东西，做一点改进，就会越拍越好。而且电影一定要去做，不能空谈。虽然面对的现实可能不理想，但不要放弃自己原来对电影的追求，抱怨是解决不了问题的，你必须面对它，用你的智慧和努力超越种种限制和不美好，积极地去改变现实。

作者简介

乌尔善，1994级导演系校友。代表作有《肥皂剧》《刀见笑》《画皮II》《鬼吹灯之寻龙诀》等。曾获韩国釜山国际电影节国际影评人奖、台湾电影金马奖最佳新导演奖、大众电影百花奖最佳导演奖等奖项。