【摘要】：“旁人齐声和”可以视为早期戏曲中的帮腔。其中道情戏，帮腔种类之多、形式之繁、功能之丰富，已然成为道情戏艺术风格的重要组成部分，但囿于地方小戏剧本留存少、传播面窄、影响力小等不为外界所识，乃至某些道情戏剧种因帮腔被误认为是高腔。因此，本文对道情戏的帮腔艺术进行梳理分析，以期重新审视帮腔这一艺术形式。
“帮腔”是中国戏曲声乐一种特殊的演唱形式，“脚色演唱时，其他演员或乐师在场上、幕后帮唱几句或最后半句，或演员只以动作进行表演，唱词全部由其他人唱出，均称帮腔”。其艺术源远流长，“帮腔形式可以远溯到先秦，而且汉魏六朝，代相递存，从无断绝。迄于唐、宋，一唱众和的形式更加普遍，并且与戏曲在形成之初即已结下不解之缘”。唐代歌舞戏《踏谣娘》中女主人公每歌一叠，则旁人齐声和之云：“踏谣，和来!踏谣娘苦，和来!”“旁人齐声和”可以视为早期戏曲中的帮腔。宋元南戏中帮腔已较为常见，如南戏剧本《白兔记•挨磨》李三娘唱的【五更转】曲牌，以及《张协状元》第三十二出中王胜花与王母、养母的对唱，均可以看到帮腔的影子。明代弋阳腔形成以后，帮腔在高腔中发扬光大，李调元说它“向无曲谱，只沿土俗，以一人唱而众和之”。汤显祖也指出“江以西弋阳，其节以鼓，其调喧”。“一唱众和”的帮腔成了高腔剧种音乐个性的标志之一，如赣剧高腔、湘剧高腔、川剧高腔、婺剧高腔、辰河高腔等。现在帮腔作为一种音乐表现形式和手段，不仅是高腔剧种，在道情戏、花鼓戏、泗州戏、楚剧、曲剧、莆仙戏、青阳腔、白字戏乃至昆曲、京剧等剧种戏曲音乐创作中广泛采用。其中道情戏，帮腔种类之多、形式之繁、功能之丰富，已然成为道情戏艺术风格的重要组成部分，但囿于地方小戏剧本留存少、传播面窄、影响力小等不为外界所识，乃至某些道情戏剧种因帮腔被误认为是高腔。因此，本文对道情戏的帮腔艺术进行梳理分析，以期重新审视帮腔这一艺术形式。(www.xing528.com)
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
