幼儿舞蹈创编的要求探讨及优化建议

舞蹈创编是一种舞蹈的审美创造活动，由于每位编导有着不同的生活经历、文化素养、兴趣爱好、年龄特征以及所受的不同的舞蹈教育等因素，当他们用舞蹈作品呈现生活内容时，会使用不同的表现手段和表现方法创造出不同的舞蹈形象。幼儿舞蹈创作作品没有约定俗成的格式与方法，编导的创作空间很大。编导老师要深入体验，把舞蹈创作当成审美创作活动，遵循舞蹈艺术发展的规律。好的幼儿舞蹈编导在创编时都会深入生活，从幼儿的生活、学习、劳动、娱乐和一切带有幼儿情趣的事物中，选取和提炼素材，经过艺术加工，以人体动作为主要表现手段，并与诗、歌、音乐结合在一起，表达幼儿的思想与情趣。幼儿舞蹈同成人舞蹈一样是一门动律艺术和感情艺术，具有“趣味性”、“夸张性”、“激思性”和“直观性”等特点。依据幼儿舞蹈的特性，幼儿舞蹈在内容上应该形象地反映幼儿心理特征与年龄特点，使幼儿在美的享受中接受勤劳、勇敢、团结、友爱等品质，陶冶他们的思想情操。在形式上，幼儿舞蹈应注重“幼儿化”，考虑其表演能力，用“直观、夸张”的艺术形象，使得艺术作品更加贴近孩子们的生活。

一、幼儿舞蹈创编要依据幼儿心理特征、年龄特点

高尔基曾在《儿童文学主题论》一文中说：“有志于儿童文学的作家必须考虑到读者年龄的一切特点。违背了这些特点，作者的著作就会成为没有对象的、对儿童与大人都无用的东西。”这样的见解，同样适用于艺术门类中的舞蹈。幼儿舞蹈编导要了解幼儿在不同年龄阶段心理与生理发展状况有明显不同，接受能力有所区别。幼儿的感知觉、记忆、模仿、想象、理解能力，在发展过程中不断变化。幼儿期可以分为三个阶段：3—4岁，4—5岁，5—6岁，幼儿各年龄段特点如下。

（一）小班（3—4岁）幼儿的特点

1.模仿性强。小班年龄段的孩子主要学习方式是模仿，这一时期的儿童通过模仿来学习动作，但还无法控制在一段时间里持续、单一地重复做某一动作，他们会更喜欢追逐、跑跳。

2.喜欢边唱边跳，尤其会对那些富有戏剧色彩的、情绪热烈的歌曲产生很大的兴趣，会不断反复地哼唱，节奏不太准确，听音能力不强。根据小班幼儿的这些特点，舞蹈创编主要以自娱性舞蹈为主，如律动、音乐游戏等。

（二）中班（4—5岁）幼儿的特点

1.中班幼儿身体开始结实，精力很充沛，不但可以自如地跑、跳、攀登，而且可以单足站立，模仿动作的能力明显提高，既能坚持练习，又能坚持学习较长时间。

2.中班的幼儿能跟上节奏，并可以边唱边拍打。

3.注意力集中的时间较小班时期有明显进步，可以适当增加幼儿从事某种活动的时间，如集体舞的排练。

（三）大班（5—6岁）幼儿的特点

1.合作意识逐渐增强。大班幼儿慢慢有了纪律意识，他们开始学会控制自己的言行举止，遵守集体的共同规则。所以，可以在舞蹈作品中增加一些队形的变化，以锻炼孩子们的合作精神。(www.xing528.com)

2.动作协调性增强，平衡能力、控制能力也明显增强，由于各方面综合素养的提升，可以给他们编排一些动作较为复杂的舞蹈，同时也可以在作品中加入道具，让舞蹈作品更加丰富。

幼儿舞蹈可以培养幼儿的认知能力、感受能力、表演能力及创造能力，更好地促进幼儿各方面的全面发展。通过美的身体语言来启发幼儿对舞蹈的兴趣，让幼儿在不断欣赏和模仿中体会舞蹈的美妙，提高自我审美能力。

二、幼儿舞蹈创编要深入生活，了解孩子的喜好

幼儿舞蹈的创编过程，其实就是创作者深入了解幼儿生活细节，通过作品表现幼儿情趣的过程。认识幼儿、观察幼儿是表现幼儿情趣的基础。因此，了解幼儿、观察幼儿生活中的小细节是创编幼儿舞蹈的基础和前提，也是创编优秀幼儿舞蹈的关键所在。幼儿的生活多姿多彩，对于任何事物总是充满好奇。在3—6岁的各年龄阶段，都有许许多多值得表现、挖掘、展示的题材。走到幼儿中去，和他们交朋友，心贴心地交流，在不断的交往中知道他们想什么，了解他们的喜、怒、哀、乐，从孩子的视角去看世界、去创作作品。幼儿眼中的世界是这样的：水是清澈的，天是蓝蓝的，花是五彩的，草是绿绿的，爸爸妈妈是最亲的，老师是最好的，人与人是和睦的。处处都是他们好奇的眼睛。

幼儿的理解能力与年龄制约了对事物多样性的思考，有着看问题单纯、直截了当的特点。编导创作幼儿舞蹈作品时要充分体会幼儿解决问题的方法，作品表达的内容要简单，立意要单纯、直接，要用作品反映幼儿的生活，充分体现幼儿的特点。要让幼儿明白创编的舞蹈作品所要表达的内容，而不是简单地模仿，让他们有意识地去舞、去跳、去表演。表演作品时要让幼儿带上自己的理解，发自内心表达情绪。只有站在幼儿的角度才能创编出幼儿喜闻乐见的优秀节目。幼儿舞蹈应该从生活出发，让作品自然真实、有感染力、赏心悦目，让天真活泼的孩子饶有兴趣地、发自内心地表演他们眼中的生活，而不是从舞台出发，不去深入了解幼儿的生活，凭空想象，把自己的思想强加在幼儿身上，编出的舞蹈脱离现实，矫揉造作。成人化的幼儿舞蹈，幼儿看了不喜欢，大人看了也会不舒服。

创作的幼儿舞蹈要娱乐性和趣味性共存。曹尔瑞老师编导的幼儿舞蹈《你喜不喜欢我》参加了第五届CCTV舞蹈大赛颁奖晚会与2010年春节晚会，一个幼儿作品能够走上大舞台让许多观看作品的人喜爱，留下深刻印象，可见作品的优秀。《你喜不喜欢我》立意简单，幼儿的世界、幼儿的语言，发自内心的表达，让看过表演的人在简单的动作元素、优美动听的音乐中，一看就知道幼儿要表达的作品内容。创作幼儿舞蹈，一定要走进幼儿心中，真正了解幼儿的所思所想，真正让幼儿的纯真自然地表露出来。这不仅要有开阔的艺术视野，还要了解幼儿的特点和时尚元素。

三、幼儿舞蹈创编要突出创新性，选择优秀的题材

幼儿舞蹈创编的创新表现在幼儿舞蹈题材的新颖、风格的独特、动作设计的巧妙等方面。创作别人没有创编过的题材，在幼儿生活的小细节中发现题材，用孩子的视角去看世界，设计简单的动作元素，同时动作元素的创编一定是生活原型的升华。标新立异、有创意的作品让观众以及表演的孩子都能参与其中，令人耳目一新，过目不忘。创新是幼儿舞蹈创编的前提，没有创新就没有进步。在创编幼儿舞蹈作品时总是一味地去模仿别人的作品，是很多幼儿舞蹈老师的通病。跟在别人后面，模仿别人，缺乏新意，没有突破，这样编出的幼儿舞蹈作品落于俗套，小演员没有兴趣，观众也会倍感乏味。

在幼儿舞蹈的创编过程中，首先要构思立意，这是创编幼儿舞蹈的核心。编导首先要选择好一个题材和主题。只有选择好了作品主题之后才能设计动作，设计的动作与作品的内容要密切相关，切忌胡乱拼凑。编导确定题材和主题后，对获得的素材进行艺术加工，有增有舍，进行编、创，最终完成作品。要强调的是，编导在此环节中形象思维要准确、生动、集中、概括。同时，在创作过程中进行形象的艺术思维时，首先应始终不脱离感性材料，注意保留生动的形象。因为幼儿的思维活动比较简单、直接，编导作品一定要是幼儿能理解的，发生在他们生活中的，这样幼儿就能领会你的意图，理解表演舞蹈的主题。

四、幼儿舞蹈创编要选择适合的音乐

幼儿舞蹈的创编离不开音乐的选择，幼儿舞蹈和音乐是相辅相成的。两者之间的关系就像是鱼儿与水，一个好的幼儿舞蹈如果没有优美动听的旋律、颇具特色的音乐来编排，必定不是好的幼儿舞蹈作品。因此在创编时，音乐的选择尤为重要。音乐的选择要根据舞蹈的内容、形式和风格来定，不能随意设计，要与作曲的老师沟通舞蹈的题材与作品要表现的主题，让幼儿舞蹈和音乐成为一个有机的整体。幼儿舞蹈作品的音乐相对于其他音乐而言，具有旋律单纯，起伏规整有致，曲调简单、明快、通俗、优美、易唱易记和音域不宽等明显特点。在通常情况下，它们只有一个音乐主题，乐句短小，节奏重复多，很少使用移调和转调等复杂的手法。创编幼儿舞蹈在选择音乐时有三种形式：一是原创的作品，音乐也是原创，根据舞蹈作品主题设计音乐主题创编舞蹈作品；二是受音乐的启发，在音乐旋律中找到舞蹈主题，打开灵感，形成舞蹈；三是先找好题材，创编设计舞蹈动作后找寻合适的音乐。不管选用哪种形式，音乐对编舞举足轻重是显而易见的。好的音乐不仅能激发创造灵感，也为表演的演员深入舞蹈角色创造条件。一个好的编导，首先应该是个音乐爱好者，对不同节奏、风格特点的音乐有所了解，能在音乐中找到音乐主题。不同的题材、不同的主题配以适当的音乐，使音乐与舞蹈有机结合，强弱、快慢、起伏、曲折融为一体。在选择音乐时要注意考虑幼儿的理解能力，要根据幼儿的年龄特征来设计舞蹈动作元素。幼儿头大四肢短，大脑皮层处于发育阶段，兴奋强于抑制，他们的平衡力、控制力、节奏力都比较差。控制力和其他方面的能力都有限，不能很好地跟上节奏，动作也就不能做到位。幼儿的弹跳能力却比较好，他们一高兴就会情不自禁地手舞足蹈，连蹦带跳，而且动作都比较短促，持续时间不长，在创编时编导要考虑这些因素选择音乐与设计动作，创编出来的幼儿舞蹈作品就会有益于幼儿开展丰富的听觉和视觉联想，陶冶他们的心灵，让他们在喜闻乐见中接受教育和学习知识，只有这样才有可能创编出完美的幼儿舞蹈作品。