专访嘉宾：王波
嘉宾简介：王波，黑龙江广播电视台专职编委、国家一级导演、演播艺术家。毕业于中央戏剧学院导演系，从事专业艺术创作30余年。导演、主演的广播影视作品，朗诵、播讲的文学作品共获各类奖项200余项，其中国家级奖100余项。1995年获得“全国听众喜爱的十大小说演播艺术家”称号。
访谈时间：2017年7月20日
访谈地点：黑龙江人民广播电台
参与人员：李子龙、李金衡
课题组：您现在还有收听小说的习惯吗？
王波：以前是在收音机里面听，像中央台、黑龙江台、哈尔滨台；现在也会通过网络来收听，因为传播介质不一样了，在网上可以听到更多前卫风格的作品。
课题组：智能手机普及之后，您对网络有声读物平台了解吗？比如懒人听书、喜马拉雅等。有没有在相关网络平台发布作品？
王波：收听过，但没有发布过。
课题组：网络上的作品与您发布的作品有什么不同？
王波：网络上的作品更时尚、更符合潮流，而且更迎合网民的趣味，因为网民大多都很年轻，所以跳跃性更强。
课题组：您在演播时会不会考虑播出平台，更加偏好哪种平台？是传统的广播，还是手机音频的App？
王波：我播小说已经有三四十年了，那时候没有选择，只能在电台播。现在年纪稍大了一些，但我对新生事物不拒绝，网络也给生活带来很大便利，改变了人类的生活。对于这个舞台，老一辈的艺术工作者应该去了解、去适应。我前些年播的一些小说已经在网络上传播了，虽然没有经过我授权，但我也不去责怪他们。
课题组：您认为播出平台对有声小说的播出和传播有什么影响？
王波：有很大影响，过去没有选择，只能在广播电台听。现在播出的门槛降低了，什么人都可以录小说，所以小说的风格样式多元化了。虽然良莠不齐、鱼目混珠，但参与度和卷入度比当年大很多。记得我上中学的时候，在广播里听小说，觉得播小说的人特别高大上，视小说演播者为偶像。后来我自己也做了这一行，觉得很自豪。现在是自媒体时代，每个人都可以播小说了。
课题组：您在演播的时候，编导对您提出了哪些要求？
王波：电台里有职业编辑，负责选作品、改编、把握风格和表达样态。有的编辑会提出具体的要求，有的完全尊重演播者的个人感受，不像现在一个人弄一个简单的设备就可以播出。当年我们还有审听，重点段落主任还要审听。
课题组：作为演播者，您从哪些方面要求自己？
王波：作为小说演播者，特别是当你有一定的高度时，你会对自己提出更高的要求。比如，在播了20部以上的作品后，你对播讲的状态就会有提升或者调整。调整的过程实际上就是提高的过程。我20多岁时，在播一部小说之前，要前前后后看三遍，总体看一遍，某些段落要看两遍，然后把字音、情节、人物形象都设计好。
课题组：如果您作为《小说连播》的编导，您会从哪几个方面对演播者进行要求和评价？
王波：首先要根据书的风格、样式以及文化厚度来选择演播者。就像影视剧选演员一样，演员选对了，就成功了一半。同时要同演播者进行交流，把我的意图、理念告诉他，然后通过他的身、心、嘴，来传播我所理解中的作者的理念。
课题组：现在有很多网络主播从事小说演播的工作，您是怎样看待他们的工作呢？
王波：总体来说这应该是个好事。但是演播小说有一定的专业性，不是所有的网络主播都可以播小说。就像广播电台、电视台的播音员主持人一样，不是所有人都能驾驭小说演播的。所以，网络主播们播小说我不反对，但是在播之前要认真做功课，要进入这个行当才行。
课题组：网络时代，人人都可以成为演播者，您认为需要对演播者建立准入机制吗？如果需要，这个机制应该由哪些基本要件构成？
王波：现在网络自媒体很难控制，但是质量评估应该有细致的要求。现在小说演播没有质量评估，鱼目混珠，很多人能力不足，仍然在从事小说演播工作。如果一个演播者播完了小说，读者仍然选择去看，而不是去听，那么这就是对作者巨大的不尊重，也是对自己的不尊重。这些都需要引导好，让大家把它当作一种艺术。所以应该有一个科学的、具体的评价机制，让人们知道什么是好的东西，什么是不好的东西。
课题组：您认为是否需要对演播人员进行专业的培养？比如语音、表达、表演等，由谁来组织比较好？(www.xing528.com)
王波：培养是至关重要的。专业这一块，好像没有人去做。目前社会上的培训还不够系统，小说演播很具有专业性。我建议，职业学校或广播电台、电视台，包括已经有所成就的艺术家都能投入引导、培训工作中，这样才能让声音的艺术更加专业。
课题组：老一辈的艺术家和专业院校怎样培养适应时代要求的演播者呢？
王波：演播不可避免地具有时代烙印。因此，一方面，老艺术家应该克服代沟，争取主动积极地融入当代社会，不断学习。另一方面，新媒体也应该传承传统艺术的文化内涵。因为原来的小说演播只是形式上落后了，但文化内涵、艺术内涵并没有丢失。因此二者要融合，传统的演播需要改进技术，而新媒体需要承担传承的责任。
课题组：演播艺术家应该如何适应新的媒体环境？
王波：过去的电影是老老实实讲故事，今天的电影是用尽十八般武艺营造氛围，取悦观众。过去播小说，注重人物像不像；现在的网络小说，更注重讲故事。观众通过故事感受人物，感受到了就可以了。关键是人物语言的张力，而不仅仅是像不像。所以从创作方法上要与时俱进。
课题组：当年您演播的作品是由编辑选择的吗？如果让您自己选择您会演播怎样的作品？
王波：当年多数都是编辑选择，就像制片人一样。个人选择的比较少，偶尔有建议。如果自己选择的话，我会选名著，写人物心灵历程的、文化感悟的小说，比如《四世同堂》这样的文化底蕴深厚的小说；都市言情也想演播。最近播了一部《我的前半生》，作为都市言情小说，写得比较深刻，教人们如何对待人生。
课题组：您在演播作品时，会从哪些层面对其进行评价？
王波：第一是作品，作品要写得好。有些作品在细节上有些粗糙，会影响作品的成功。第二，演播者要与时俱进，要用现在大多数人喜闻乐见的形式来诠释演绎作品。
课题组：优秀的作品应该具备怎样的特点？
王波：文化底蕴深厚，思想情感浓烈，人物性格鲜活，沉重中不失轻松、悲伤中不失幽默。比如《四世同堂》《水浒》《红与黑》。但现在的人们太忙，很难坐下来去欣赏好作品。
课题组：播读评价的标准有哪几个层面？
王波：第一，要判断播得是否符合原作的文学属性。长篇小说播出了散文的状态、播出了诗歌的感觉都不准确。现在网络上有的小说作品播得像朗诵，那不行。讲故事的基础是语言是否生动，人们能否接受。语言要随着环境和目的变化。
第二，语言要准确、流畅，要有意境，可以借鉴表演、台词、朗诵、播音等语言艺术。
课题组：在移动互联收听的环境下，小说演播在哪些方面需要作出调整？
王波：这是两个媒体之间沟通交流的问题了。电台的小说是半小时一个单元，互联网对时间没有严格要求。电台会在结尾留个悬念，网络小说由于收听的自主性，很少这么做。广播电台的小说放到网络上，以怎样的形式最合适呢？网络小说能否放到电台播出呢？这些都应该有人研究。
课题组：您从哪些方面了解听众的反馈？您认为反馈中哪些方面比较重要？
王波：以前没有互联网的时候，只能通过书信了解听众的反馈。有一次，我播出一个作品后，听众来信有一麻袋，我绝大部分都看了。听众很包容，令人感动。现在沟通方便多了，反而找不到最精准的渠道。现在生活更加多元，人们对文化需求的选择更加多样化，愿意与演播人员交流的人变少了。
课题组：现在有的网络节目已经开始收费了，这无疑对节目的质量、可听性和演播者的水平提出了更高的要求，您觉得这种要求具体体现在哪些方面？
王波：如果我们要进行商业运作，就要有准入了。不能让听众花了买人参的钱，买来了白菜。这个要求应该在受众里做调查、做问卷，应该有个规矩。
课题组：移动互联时代的传播方式与传播效果与广播时代有哪些不同？
王波：广播时代是给你听什么，你就听什么；让你什么时候听，你就什么时候听。现在拿着手机，何时何地都可以听，想听什么就听什么。变化是巨大的。所以，如何在瞬间抓住受众，应该成为每一个传播者思考的问题，一刻不放松地让听众坚守这是一个难题。
课题组：如何增强小说连播的传播力和影响力？
王波：还是作品，作品要有思想性、与时俱进、有生存的理想，体现多元的生活方式，从不同角度探讨人生真谛。作品要有艺术性，一定要打动人，如今80%都是垃圾信息。如果一个作品没有艺术影响，就没有关注度。
课题组：谢谢您接受我们的采访。
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