专访嘉宾：吕鲁波
嘉宾简介：吕鲁波，毕业于首都师范大学中文系，现任北京文艺广播《小说连播》栏目编辑。
访谈时间：2016年4月27日
访谈地点：北京文艺广播
参与人员：阎亮、孙良
课题组：一部小说的录制周期大概多长？
吕鲁波：这要根据书的长短。20万字以上的长篇最少也要录二三十讲，差不多需要一个月的时间。最长的像《大清帝国》有上百万字，我们就签了第一部的合同，两本加起来大概也有六七十万字，一共录了180讲，听完的话需要半年。还有的像《明朝那些事儿》，300多讲的也有。
课题组：请您介绍一下《小说连播》这个栏目。
吕鲁波：20世纪60年代就有这个栏目了。在广播电台里生命最长的栏目除了新闻节目，就是《小说连播》了，编辑、演播者都有好几代了。我1998年进入电台，做一些文学节目的编辑，到2007年接《小说连播》，到现在也8年多了。前面那几任编辑都干了十几年。还有像曹灿、张筠英都是老演播者了。
课题组：现在北京台的各个频道，是不是都有一些类似于《小说连播》的节目？
吕鲁波：对，我们现在好几个台都有。像文艺台、交通台、故事台、新闻台四个频率都有。
课题组：北京文艺台的《小说连播》有什么特点？
吕鲁波：我们播出的时段主要在中午半个小时，与评书节目连在一起，可以一边吃饭一边收听，而且有固定的听众群体。选书类型上要主流一些的，避免太偏、太类型化。另外，故事性要强一些，如果还能兼顾北京这个地方的特色就更好。还有一些获奖的作品，茅盾奖、老舍奖的，如果适合也会播出。
课题组：好的作品应该是怎样的呢？
吕鲁波：首先这部作品自己要喜爱，要有感动，要有收获，绝不能一味地跟着市场上流行的风潮、书潮。我们有常年合作的出版社编辑，有了好书也会推荐过来。还有一些自己平常积累的某些作家的作品，他们的书笔法很传统，善于描写人物、刻画性格、写故事。一部小说有人物、有心理、有环境，这才能让听者享受。
20世纪八九十年代有的小说非常好。《小说连播》栏目依托的就是书，就是作品。这方面跟影视剧创作不一样，我们不能随便乱改。我们基本上是从头到尾全用，个别需要改动的就是它的语言方式，改成更口语化的表达。这种改动要少，也要跟作家沟通好，作家同意了才可以改动。
课题组：电台的制作与网络平台比如喜马拉雅、蜻蜓FM有什么不同？
吕鲁波：网络平台中个人爱好者比较多。个人爱好者多，随意性就强了。有许多业余的演播者水平还不够高，作品的选择也很随意。比如，有个爱好者在网络中播了一部《沙僧日记》，他自己播得很过瘾，但拿到《小说连播》这样的节目中是不可能播出的。
网络平台有时候直接把我们的节目录下来搬到网上去，比如《海外剩女》，网络上就比我们晚一周，我们刚播出10集，一下子就有9家网络媒体在播。我们也无法追究其法律责任，一是个人没精力，二是有的网络公司老板还与我认识。
网络上的小说演播有很大的随意性，许多作品播了一半就不播了，换别的作品。而广播电台，作品是完整的，而且一听，在作品选择上确实有门槛，这就是一种权威性。
演播者也需要专业的。好的演播家会用声音表现形象，把人物形象塑造得活灵活现。差一些的，只凭着一股热情，只能听出一种真诚，录一段时间就没气了。好的艺术家像翟万臣酷爱演播小说，他本身也是话剧演员，声音条件各方面都好。他说他演戏顶多演一个角色，配音顶多配三个，最多再弄个群众角色什么的，但演播小说，一部小说都是他一个人，他说太过瘾了。(www.xing528.com)
我们北京人民广播电台的一个播音员晏积瑄，她本身很喜欢读书，又知道听众要什么，比如这个地方必须加戏，或者那个地方不能减分，这是一种创作欲望和手段。
许多好的演播者是做配音、做表演出身的。包括中国传媒大学的李立宏老师，对声音有要求，经过科班训练，能一口气录10集，声音不会因为疲劳而沙哑；田洪涛老师66岁，已经退休了，气息仍然特别稳，连录12集都没问题。他们这些艺术家对声音要求特别高，对作品要求也精益求精，这些都是从前辈那里继承来的。
我们台有个叫左小群的喜欢小说演播，她就比较肯钻研这个。她演播时走心，不止用一种声音模式，所以出来的效果就不一样。她讲故事的语言感觉特别好。
课题组：我们这个课题是关于新媒体环境下有声读物的播读评价体系研究的，您怎么看建立评价体系？
吕鲁波：从作品出发，评价体系比较容易建立。作品首先要有一个相对完整的情节，总的来说是现实主义的东西比较适合。像什么《虎妈猫爸》那样的书我们还不能选，有时候它会引起强烈的争议。还有一本书叫《小别离》，是作家出版社出的，刚播完。作者是鲁引弓，南方报业集团的一个副总，他有特别多的素材。作品背景是比较富裕的南方小城市，主要讲小孩从初中毕业上高中，父母就琢磨着怎么运作孩子出国的故事。这部小说是晏积瑄演播的，那么短的书市场占有率达到30%以上，这几乎是没有过的。
课题组：刚才您谈到了作品，演播者是不是也应该有标准？
吕鲁波：有标准，比如必须具备语言能力，这是最基本的要求。要能驾驭角色，不论是演好人还是演坏人，都应该绘声绘色。遇到长的描写、描述、记叙、心理等，也应该能驾驭。缺乏这方面的专业训练，是不容易演播出好作品的。
课题组：您觉得编导跟演播者是一种什么样的关系？
吕鲁波：其实编导对演播者的指导性并不大，因为演播者都是很成熟的，有经验的。我们更多的就是给他们服务，只是有时候某个人物塑造得不太好，或者速度快慢不合适，我们适当提醒一下。
课题组：现在网上很多都市、爱情类的小说特别受欢迎，您怎么看？
吕鲁波：对，特别受欢迎。所以我们现在连播的类型化小说也有，有推理、悬疑的，有都市爱情、武林、历史的。这就要求《小说连播》也要突破，也要想办法，因为受众在变。我们的编辑可能岁数大了，思维固定在这儿是不行的，听众都有各自的需求，不能把内容弄得太窄。
课题组：您对这个节目主要的收听群众的年龄段、职业背景、收入、教育程度进行过调查吗？
吕鲁波：有个调查，300个样本，最后统计出来的数据给我们。比如《圈子圈套》那个书，是讲职场的，收听率明显掉下来了。一般文艺台这个节目的收听率都在20%以上，它掉到平均18%和19%，这就需要对数据进行分析了。后来我们又把听众细分，发现年轻人群的收听率是高的，而年老观众的收听率下来了。通过数据我们大概就知道节目收听率的起起落落。
课题组：您觉得要做小说连播，一个好编辑应该有哪些基本的素质？
吕鲁波：也还是从两方面来看。一方面是作品，小说它属于虚构类，不是那种纪实的、历史的东西，它的根本属性还是文学性，它要有文学的审美价值。那些听者，包括读者，要对文学作品有一些感悟。一部好的作品，不仅要震撼人心，还要照亮人心。要达到这种震撼，对作品、对自己要有爱、有追求，而且还要有辨别的能力。
课题组：能读得进去，能被感动，最后还有一些价值观被影响。
吕鲁波：对。作品是一个方面。那演员这方面呢，其实更多我们也不可控，就是想控制，也比作品差得多，因为好的演播者不多。
赵岭算比较成熟的，播过作家出版社的《原罪》，讲的是法律系统腐败的故事。还播过方方写的一个非常好的中篇，叫《涂自强的个人悲伤》。其实这本书写的不是个人悲伤，是指这一代年轻人的悲伤，讲的是农村大学生涂自强，大学毕业留在城市里工作，他这一路没有一个明显的坏人迫害他，都是热心人帮他，老师也帮他，同学都尽可能帮他，最后还是死路一条。方方写得很绝。赵岭演播的时候他自己都感动极了，他说我念了那么多东西，念这么一本我就觉得够了。他说写得太好了，有社会价值。所以演播者自己的价值观很重要，这个价值观不光是人生观，也包括他认为什么样的文学作品是好作品，还包括他可能已经形成的自己的欣赏趣味。
课题组：好的，谢谢您接受我们的采访。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
