探析古文之化熟为生：揭示白描的特征

不管怎么样，张岱冒着风雪和严寒，来湖心亭看雪了，独自。“雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白。”这是文中为数不多写景的句子。按照古文的行文习惯，张岱本可以说“天云山水，上下一白”，他偏偏在天云山水之间，加上了三个“与”字，立即造成了语言的“陌生化”效果。凡是文本中的陌生化语言，都值得读者细嚼慢咽，好生玩味。

为什么要接连加上三个“与”字呢？“天云山水”，不是更简洁吗？从空间来说，天与云，是仰视，山是平视，水是俯视，“与”字强化了空间转换关系。从语义来说，加上“与”强调了四者的组合关系：天与云是白的，天与山是白的，天与水是白的，云与山是白的，云与水是白的，山与水是白的，那真是上下四方白茫茫一片。从句式来说，“天与云与山与水”与前后的“雾凇沆砀”“上下一白”，形成了错综的句法，骈散结合，具有音乐美。从节奏来说，“天云山水”缺乏停顿，读者容易一览而过，印象不深刻；天与云与山与水，明显增加了停顿，延缓了审美过程，仿佛是慢镜头特写一般，引导读者的视线在景物上逐个停留观览。审美的延宕，自然是为了引起读者的足够注意，提示我们西湖之上，不但天是白的，云是白的，山是白的，水也是白的。就好像阿尔卑斯山公路入口处，竖着一块标语牌，上面写着：“慢慢走，欣赏啊！”确实，对于美的事物，我们要慢一点，再慢一点，才能仔细体会它们的妙处。语言也是如此。

在这白茫茫的雪夜中，能看到什么景色呢？张岱写道：“湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已。”这一句写下，立即石破天惊，照耀了崇祯五年的西湖雪夜，也从此成为文学史上的名句。要成为名句，当然要有名句相。所有人都说这句好，那么，它到底好在哪里呢？这是值得分析的。以下，我们将从六点进行讨论。

第一，空间问题。张岱的描写对象，从长堤，写到湖心亭，写到余舟，写到舟中人，就空间上来说，观察距离由远及近：长堤最远所以最模糊，只有一痕；湖心亭次远，只有一点；余舟稍近，是一芥；舟中人最近，但是从大空间看来也只有两三粒。张岱的景物描写，是非常注意层次与过渡的。

第二，语序问题。假如我们调整这里数量词的位置，可以形成如下的对比：

湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已。

湖上影子，惟一痕长堤、一点湖心亭、与一芥余舟、两三粒舟中人而已。

如果将数量词放在前面，则语义重点会落在“长堤”“湖心亭”“余舟”“舟中人”；如果将数量词放在后面，则语义重点落在“一痕”“一点”“一芥”“两三粒”。语序不同，决定了语义的重心也不同。很明显，张岱想强调的是“一痕”“一点”“一芥”“两三粒”，他想告诉我们，在茫茫雪夜之中，只能看到长堤一痕、湖心亭一点、余舟一芥、舟中人两三粒，这是极言长堤、湖心亭、余舟、舟中人之小，以反衬雪之大，天地之大，人之孤独。

第三，量词移就问题。严格来说，张岱使用的数量词，可以分为两类：一类是真正的数量词，一类是名词量化。我们先来讨论第一类的“点”和“粒”，假如我们改成常规形态的量词，可以形成如下的对比：

湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已。(www.xing528.com)

湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一座、与余舟一芥、舟中人两三个而已。

一般情况下，我们会说一点墨水、一点污渍，两三粒种子、两三粒米饭，我们会说一座亭子、两三个人，不会说一点亭子、两三粒人。也就是说，“点”和“粒”都是修饰体量小的事物，“座”和“个”都是修饰体量稍大的事物。但是，张岱偏偏用“一点”来修饰亭子，用“两三粒”来修饰舟中人，以体量小的量词来修饰体量大的事物，这就形成了反差。反差的形成，我们想借用“移就”修辞格来阐释。陈望道《修辞学发凡》说：“遇有甲乙两个印象连在一起时，作者就把原属于甲印象的性状移属于乙印象的，名叫移就辞。”^[3]应该说，这种小的感觉，来源于张岱本人的视觉与心理体验，他将自己的感觉性状移用到了事物之上。移就的加入，让原本熟悉的语言变得陌生起来，这就是古人所说的化熟为生。想象一下，湖心亭只有“一点”，舟中人只是“两三粒”，这雪该有多大。

第四，名词量化问题。张岱使用的数量词，还有一类并非真正的数量词，但是具有量词的特征，我们称之为“名词量化”。在文中，名词量化的两个地方，分别是“一痕”和“一芥”，我们也试着改造一下，可以形成如下的对比：

湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已。

湖上影子，惟长堤一条、湖心亭一点、与余舟一条、舟中人两三粒而已。

痕，是痕迹；芥，是小草。它们本身都是名词，一般不能充当量词。我们可以说“长堤一条”和“余舟一条”，但是很少说“长堤一痕”和“余舟一芥”。张岱在这里用了两个名词，来承担量词的作用，这就是“名词量化”。张岱使用的“长堤一痕”和“余舟一芥”，在文中都是名词量化表示空间，是以小空间反衬大空间——天与云与山与水，上下一白。

第五，白描问题。白描，本为中国传统绘画技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。在文学创作上，“白描”指用最简练经济的笔墨，不加烘托，描绘出鲜明生动的形象。作为表现方法的“白描”，具有两个特征：一是语言减省，一是夸张事物特征。《湖心亭看雪》中，写景的句子是不多的，除了“雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白”，也就是这里的“湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已”。首先，张岱并没有做过多的渲染和烘托，只是寥寥数笔，就把西湖雪夜的印象勾勒出来，语言特别简洁。其次，“一痕”“一点”“一芥”“两三粒”，抓住了雪夜中景物的特征，在作者笔下，这一特征还得到了强化与夸张——缩小也是夸张的一种方式。还有，张岱对于雪夜中的景物，实际上做了减法。作者在乘船前往西湖湖心亭的过程中，湖上影子必定不只是长堤、湖心亭、余舟和舟中人，应该还有其他景物。但是，只有这些景物对于张岱最有意义，最能揭示张岱当时的视觉体验。好比苏轼做承天寺夜游，他说“庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。何夜无月？何处无竹柏？”承天寺中未必只有竹子和柏树的影子，因为竹子的虚心有节凌云之志、柏树的岁寒不凋，对于文人具有别具慧心的意味，所以苏轼只看到了他想看到的景物。同样，张岱也是如此，他只看到了他想看到的景物，其他的景物在张岱的笔下，都给删削了。在景物的处理上，张岱通过作减法，实现了白描的可能。

第六，审美问题。文本之间，是存在互文关系的。“雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白”“湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已”，如果我们将上下句联系起来，就会发现这里有一个审美的意境问题。天与云与山与水，上下一白，讲的是整体，是面；长堤一痕，是线；湖心亭、舟中人，是点。上下文组合起来，正好构成了一幅点、线、面结合的简笔画，一幅西湖雪夜水墨画。还有，张岱从长堤、湖心亭、余舟一直写到舟中人，人也成了水墨画卷中的一个景物，这就不只是“以我观物”，还是“以物观物”，是“以我观物”和“以物观物”的统一，审美主体转化为审美客体，达到了物我两忘的齐物境界。在西湖雪夜下，既是张岱在审美，他本人也成为审美对象，仿佛存在一个虚拟的视角在审视着这个在雪夜跋涉的寻美旅人。人的出现，令崇祯五年的西湖雪夜获得了生机。