昨天在整理近年来所购新书时，发现《说〈写字〉》一书只阅读了一半就被我弃放在一边，今天又取出阅毕。近年来，我对书法爱好已到入迷程度，对书法理论文章多方搜集。叶秀山是当今哲学学者，其哲学学术成果很有影响。我对哲学虽有所涉猎，但入道不深，只感哲学玄奥，对叶秀山的哲学著作，未阅览过。我想当今所谓哲学家多为时政的阐释者，有独见者寥寥无几。书法也称书道，书道讲实用性，更讲艺术性。书艺其理在道，书法之道也与中国古代哲学思想相一致，中国书法思想是中国哲学思想的一种表现形式。叶秀山是中国社会科学院哲学所一位研究员，他爱好书法，深研书道，不足为奇。
叶秀山从小受父母教育，喜欢写字，他谦说写了大半辈子字，字写不好，不敢言“书法”，只能说“写字”。读了此书后，我感到叶秀山先生对书法是有真切体悟的。小时候，他父亲教育他说：“临字”不如“看字”，要“心临”，不要“死临”。叶秀山先生在长期的不辍临池中，对书法多有感悟。他说：“我始终觉得写蝇头小楷和大字有同等难度。写大字要有腕力，写小字同样要腕力。所谓‘腕力’就是‘运笔’的力度，要它往东，不能往西，要它细，不能粗，要它停，不能行。这方面，大字难，小字也难。”他又说：“任何一种艺术风格，它的优点往往也是缺点，因为风格是有个性的，而个性就不会面面俱到，光临一种帖，光写一种体，往往写不好，要多临几种，才能‘纠偏’，才能‘互补’。”
叶秀山先生对历代书法家颇有研究，他评价历代书法家书法，见解精辟。他说：“我觉得苏（东坡）字得自颜（真卿）的笔法，而掺入二王的结体，有文人学士的潇洒，也有经世大吏的雄浑，只是为什么他的字都有点偏斜，不得其解。后来读到一本书上说，苏东坡执笔像现在拿钢笔那样，也许就是他的字优点‘一边倒’的原因了。”叶秀山先生说：“我们后人学颜，如果光学他那种圆乎乎、胖墩墩的劲头，就不能说得其精神，而他的书法的神髓正隐藏在圆乎乎、胖墩墩的笔和结体里，不易一眼看穿，你只感觉你临的字和他本人的字是‘形似’，未能‘神似’；只有当你自己也临过虞（世南）、欧（阳询）、褚（遂良）诸家后，才恍然大悟，原来颜字的‘支柱’表面上是看不出来的，因为并不在他最明显的‘形似’中。我想，这个艺术上的道理都是相同的。”
叶秀山强调：“学艺、写字、读书做学问，大概都是一个道理。我们不能说，大多数人都会唱戏，但我们却可以说，大多数人都会‘说话’，而知识分子又都会读书写字。‘说话’要成艺术，就得比一般人嘴皮子有‘功夫’。相声演员说、学、逗、唱，不是天生的。现在有个别相声演员似乎没有什么嘴上功夫，也俨然‘笑星’，号称‘大师’。其实，听他们的相声，如果是好段子还不如买个本子自己回家读来得有趣。因为或许静下心来可以‘想象’侯宝林他们如果说这个段子会怎样。”叶秀山先生这段话，意义深远，对于书法爱好者来说，是有启发作用的。他强调在学习书法时，既要了解书法作品的精神实质，也要深研其艺术特色，不可生搬硬套。要有长期的苦练功夫，博采众长，才能自成一家。叶秀山先生说：“读书和写字一样，说得极端一点，写字要有自己的新意，但又要‘笔笔有来历’，读书也要有自己的新的体会和心得，但又要使自己的话‘句句有根据’，当然不是‘句句是真理’，果真如此，则你的‘新意’，也就成了‘新的根据’，你就为书法艺术或学术文化的‘根基’，做了‘加厚’、‘加宽’、‘加长’、‘加大’的工作了。”(www.xing528.com)
叶秀山先生运用哲学思想和其他艺术形式对中国书法艺术进行解读，他认为：“中国书法是一种动态的艺术，一种纸上的舞蹈、空间的音乐。中国历代书法家重视从现实世界中飞动的韵律中获得灵感，在书法的美学理论中，也强调‘点画顾盼’的关系，而反对‘平直如算子’。”“书法作为艺术，中国书法家强调‘运笔’和‘结体’，相比之下，‘运笔’重于‘结体’。‘结体’是空间性的，而‘运笔’是时间性的。中国书法是在空间性的‘结体’中，见出时间性的‘运笔’来。”从先秦以来，中国书法主要运用毛笔来书写，中国书法的运笔犹如小提琴的运弓，通过弓和弦的韵律演奏出美妙的音乐来。中国书法以运笔为核心，通过纸、墨、笔写出美妙的字形，以此表达书写者对万事万物的看法，抒发了感情。中国书法艺术的意义，不只刻意于结构，而是通过运笔来写心。写字是写人的精神，其真魂在写道。
2002年5月3日记
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