唐代是中国绘画全面发展的时期，尤其是人物画获得了进一步的发展，与此同时，花鸟画、山水画、道释画等画家辈出，绘画技巧与绘画题材不断丰富。人物画方面出现了诸如阎立本、张萱、周昉等名家，三位均为宫廷画家，他们在继承传统的基础上又有进一步的成就，我们可以从张萱的《虢国夫人游春图》（图5—9）中了解当时的人物画成就。此图以盛唐宫廷妇女的生活为创作题材，描写唐天宝年间唐玄宗的宠妃杨玉环的姐姐虢国夫人和秦国夫人及其侍从春天出游的场面，从画面女子流露出悠闲从容与欢快的情绪中，可以反映出宫廷贵妇们过着骄奢淫逸的生活。从社会崇尚角度看看，这些身材丰腴肥美的女子符合社会审美的要求。
图5—9 虢国夫人游春图
山水画在唐朝已经脱离人物背景故事而成为独立的画科，出现了画法工致、笔迹豪放、设色浓丽、水墨减淡等不同流派。展子虔开创了青绿山水，李思训、李昭道父子继承发展了这种风格；但由于唐朝受战乱及各种因素的影响，唐时绘画作品虽多，科目也丰富，但能够保存完好的画迹并不是很多。我们可以从“大李将军”“小李将军”的山水画中了解此时期的发展脉络。“大李将军”即李思训（651 ～ 716），继承和发扬了展子虔的青绿山水画技法，已形成“青绿山水”或“金碧山水”画风格。其子李昭道，人们称为“小李将军”，亦擅山水画。子承父业，同样以“青绿山水”享有盛名。李思训、李昭道父子的绘画作品，是反映唐代山水画面貌的重要传世作品。除此之外，王维以诗如画，用墨淡雅，创立了水墨画，可惜并无可靠真迹流传。花鸟畜兽方面，出现了像边鸾、曹霸、韩幹等名家，可惜，边鸾、曹霸可靠画迹已不存，我们只能从韩幹、韩滉的传世作品中了解当时的绘画技巧及艺术风格。
五代两宋是继唐代之后中国绘画史上灿烂辉煌的鼎盛时期。五代时期，中原大部分地区受战乱影响，但经短期的分裂之后，相对比较稳定。这一时期呈现出很多方面的变化，一是结束了唐末内乱与混乱的局面，北宋王朝相对统一，城市繁荣，美术与社会群体建立了广泛密切的关系；二是统治阶级雅好艺术，上层贵族对美术作品的需求有所增加；三是文人士大夫对书画文玩的欣赏，收藏蔚然成风，民族间的交流融合使美术出现了百花齐放的繁荣局面，美术作品与社会生活紧密联系，创造了许多新品类，题材风格多样化发展。花鸟画方面，出现了完全不同的绘画风格，一位是黄筌，五代后蜀画家。他擅长画花竹翎毛，自成一派，是一位颇受统治者欣赏的宫廷画家，作品多描写宫廷中的奇禽名花，以极细的线条勾勒，配以柔丽的赋色，然后以重彩渲染，线和色相融，几乎看不到勾勒的墨迹。笔下的花鸟情态生动逼真。由于他所画的题材和用于装饰宫廷的特点，画面所呈现的精谨艳丽的富贵气象与宫廷的风格相仿，被宋人称为“黄家富贵”。著名代表作《写生珍禽图》（图5—10），描绘了龟、蝉、麻雀、鸠等二十多种动物。另一位是徐熙，与黄筌的工整细丽的风格完全相反，他不拘泥于精勾细描，而是以落墨为重，略施渲染，表现大自然中常见的植物、静物的绘画风格，被宋人称为“徐熙野逸”。(www.xing528.com)
五代时，一些画家深入大自然，创造了真实生动的北方崇山峻岭和江南的旖旎秀丽风光。出现了以荆浩、关仝为代表的北方山水画家和以董源、巨然为代表的南方山水画家，形成了不同的画派。北宋前期，出现了以李成、范宽为代表的山水画家；中期又有郭熙的《早春图》（图5—11）为代表，画家敏锐表现出冬去春来，万物复苏的细致的季节变化，准确地传达出春回大地的盎然生机。除了表现雄伟的全景式山水之外，还出现了富有抒情意味和文人情趣的小景山水和米氏山水；在南宋，又出现了“南宋四家”即李唐、刘松年、马远、夏圭为代表的画家。
图5—10 写生珍禽图
图5—11 早春图
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