《七擒孟获》创作于20世纪90年代，其创作理念有意出新，要赋予人物更多的情感。传统的三国戏本着《三国演义》将蜀汉作为正统的思想倾向，不管是曹魏的曹操、吴国的孙权，还是少数民族统帅孟获，在舞台上多以反面形象出现。越调《七擒孟获》既不刻意褒扬蜀汉，也不有意贬低异族。剧作者陈延龄、高文澜根据《三国演义》的部分情节，删去其中宗教与怪异色彩的内容，用“一种大民族文化”的目光，紧紧围绕民族团结、以和为贵的主题思想，把诸葛亮作为一个“具有现实性的理想人物”加以刻画。戏从孟获第四次被擒切入，集中刻画“兵战擒龙岭”“智破诈降计”“火烧藤甲兵”三次交锋，诸葛亮的目的主要是“以德服人和彝王”。其中，“祭江结盟”是全剧的重点，诸葛亮面对战争死去的英灵，通过“一杯酒悼亡灵青春丧命”的大段抒情，表达了诸葛亮对普通人民的深刻感情和对战争的反思，此时的诸葛亮不仅是一个有些仙风道骨的智谋军师，更是一位平易近人的邻家老汉。孟获一再作战的目的是出于对汉军的误解，他认为他们全如雍闿横征暴敛、欺压彝家。他热爱彝家的山山水水，不忍拱手相让。也正是因为这片情，主创改变了传统舞台上孟获的碎脸勾勒形象，孟获的饰演者何全志回忆说这个人物的扮相他费了很多心血，孟获本来是红脸，但他总感觉不能很好地表达出人物性格，后来采用了架子花与武生结合的方法，但不揉脸。表演上以红生打底，又融入了武生的身段。戏中还加入了孟获与夫人祝融的感情戏，他们恩爱有加，祝融是女中豪杰，也是孟获的得力助手和疗伤港湾，在一定程度上中和了全剧过于刚烈的色彩。全剧突出了情，这是对历史的全新解读，也是对人物的全新阐释，打破了模式化的创作理念，使得人物富有层次感和立体性，增加了历史的厚度和情感温度，从而使它的精神和时代打通。(www.xing528.com)
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