影像艺术在形式或图像上，都是基于大众的个人理解，在此之上结合科学元素，就像“人文学科并不是要将转瞬即逝的事件化作静态的法则，而是要赋予静态的记录以生机勃勃，在这一点上，人文学科跟自然学科没有矛盾，反而相互补充。事实上，这两门学科互为前提，互有所求”[7]。所以，包含着艺术性的录像艺术有着很强的人文精神，《竹林七贤》所表现的城市的压力，如各种应酬和各种对付，会让人失去本真和自我，而想象中的“桃花源” 就是内心的温暖，之后又回到冷漠与苦闷。杨福东的《竹林七贤》展现了神秘的幻象世界和真实的现实世界，涵盖着一定的美学想象，主人公的现实立场、杨福东的现实立场及广大观众的现实立场会形成一定程度的重合，由此我们应体会生命的清醒和通透，及灵魂的自由和浪漫。在现代社会，我们一方面为人文精神萌发而光荣，另一方面又为人文精神离去的可能而心怀忧虑，人文的精神应当贯穿整个时代。注意把审美欣赏、艺术史研究与自然科学的成果结合起来，打破科学的界限，走向新学科的边缘，走向综合化。
数字化的问题，就是现代录像艺术发展的问题。视频编辑的处理、数字效果的生成，这一系列的非线性叙事，都在朝着更新的方向发展。数据库与交互技术的发展，使得人们能更轻松地获得需要的叙事。录像艺术作品《30×30》所表现的玻璃碎掉再黏合起来的过程，现在的抖音、微博故事等已经开发这种来回转换并衔接的视频模式。有更加先进技术的支持，中国的录像艺术会更加进步。
在一个特定时期中，艺术发展是内在的、自律的、进步的过程，这个过程持续地存在于外在的动力之外，这又与唯物主义相悖。马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）的现成品艺术出现之后，艺术发生了转折，使得艺术与生活的界限越来越边缘化，我们需要独立思考，形成从不同角度观察和凝视的思维习惯。以当代的眼光来审视当代综合艺术，无从分辨优劣，真善美的体现大概是艺术家经久不变的追求。
【注释】
[1]丁一.杨福东：当下的知识分子［J］.东方艺术，2013（19）：21.
[2]曹意强，洪再辛.图像与观念：范景中学术论文选［M］.广州：岭南美术出版社，1993：436.(www.xing528.com)
[3]贡布里希.艺术与错觉：图画再现的心理学研究［M］.林夕，李本正，范景中，译.长沙：湖南科学技术出版社，2000：18.
[4]陈平.李格尔与“艺术意志”的概念［J］.文艺研究，2001（5）：123-130.
[5]范景中.美术史的形状：第1卷［M］.傅新生，李本正，译.杭州：中国美术学院出版社，2003：154.
[6]伯格.观看之道［M］.戴行钺，译.桂林：广西师范大学出版社，2007.
[7]曹意强，波德罗，等.艺术史的视野：图像研究的理论、方法与意义［M］.杭州：中国美术学院出版社，2007：3-17.
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