当下，新媒介的变化导致艺术和艺术家观念的变化，不同艺术结合，不同的艺术媒介融合，使得越来越多新的艺术形式产生，艺术加入文化，使得艺术不再是机械的运动，而成为科学情景下的审美体验。20世纪60年代蓬勃发展的录像艺术，到现在来说仍然是新兴的综合艺术，与电影是两种媒介，区别于实验电影，但又越来越边缘化。作为镜头式媒介，录像艺术需要技术上的支持，如高端的电子设备、数字图像等，或是以装置艺术与行为艺术的内容作为主体对象，进行一件叙事的行为。声音和图像、色彩和光线等是作品表层控制节奏的基本要素，而每一件录像艺术作品最重要的便是其思想或象征意义。
杨福东的录像艺术大概可以分为两种方式：小文人电影和抽象电影。在杨福东自己称为小文人电影的《陌生天堂》之后，他开始了以“竹林七贤”为背景的创作。杨福东谈及作品的灵感来源时说：“在大学，我就被竹林七贤的思想所深深影响。我感觉他们是开放的思维，自由的精神和真诚的。他们的行为源于他们的情感。他们是理想主义者和思想家。后来当我开始艺术创作，我感觉我想创作一系列这样主题的作品。”2003年开始，历经5年时间，完成了这一部共计281分钟的《竹林七贤》五部曲，作者每一年都在不同的地点、思想下进行拍摄，都是有了大概的剧本构思就开始，当下有什么感受，便拍出什么样的效果，“真实性”（truth）、“规范性”（rightness）与“真诚性”（truthfulness）是作品打动人的地方。原先的电影是用35毫米胶片拍摄的，这个作品已经被转成录像，并首次在2007年的威尼斯双年展中被完整展出。对于影像中的七个角色，他说道：“他们的未来是不可预见的。他们的所作都是来自他们的感觉。重要的一点是现实生活和乌托邦生活之间的不一致……当我们面对这不一致时，我们该怎么办？” 风平浪静的片子表面，是要表现现实中的精神荒漠。深入美学思想去发现其中的问题，这实际与人类的表面美好和真实痛苦有关，并且这种痛苦是无方向的。(www.xing528.com)
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