1930-1940年代的历史回顾

（一）1930～1940年代的女装

到了20世纪30年代，女性审美意识发生了一些变化，从之前相对丰满圆润的形象转变为流行消瘦的美。这种新的审美意识使女装出现新的廓型变化，新的裙型又长又瘦，腰围恢复到正常位置，裙长一般到小腿处。腰带、纽扣、大的皮草披领、手套成了当时女性最重要的配饰，女性外出基本都要佩戴手套或者将手套拿在手里。发型依然流行短发，帽子则流行较为贴合头部的小型帽子（图5-15、图5-16）。20世纪20年代末至30年代，短款式样的晚礼服被裙长曳地的长款鸡尾酒服所替代。

1930年9月，法国杂志L’officiel de la mode刊登了极具古典主义风格的最新巴黎时装作品，揭示了当时时尚趋势受到了古典主义艺术和希腊艺术的影响。20世纪30年代，在新古典主义的影响下女装出现了一些长袍式样的连衣裙款式，裙装中还经常使用古希腊服饰的悬垂性褶皱作为装饰（图5-17）。尤其在女性礼服中新古典主义的特征则更为突出。这类风格的礼服多使用悬垂性较好的织物，如丝绸或缎子，再结合一些不对称的褶皱结构，使整个礼服廓型流畅，更加凸显了女性身体的美感。色彩则以白色、灰色为主，偶尔也使用黑色或亮色。

图5-15　1936年女装

图5-16　1931年女装

20世纪30年代，女性运动及休闲服饰进一步发展，“形随功能”是当时体育休闲服饰的穿着指导原则。这种着装意识意味着女装必须部分或完全放弃琐碎的装饰，从而形成了一种简洁现代的女装外貌。尤其在美国，运动服这个词变得很常见，不仅指打网球或高尔夫球时穿的衣服，也指旅游和休闲时穿的休闲服（图5-18）。服装设计师阿米莉娅·埃尔哈特（Amelia Earhart）为美国百货公司设计了一系列的运动服。例如，睡衣套装和宽腿裤都成了当时海滩和游艇上最时尚的款式，这无疑为设计开创了新的空间。

图5-17　1937年阿利克斯·巴顿（Alix Barton）设计的女装(www.xing528.com)

图5-18　1933年女性高尔夫球服

（二）1930～1940 年代的男装

20 世纪30 年代开始，随着女性审美意识的变化，男性的审美也随之变化。宽厚的肩部、挺拔的胸廓、窄瘦的腰臀部是当时男性最理想的体形。男性正装的结构也随着这种新的男性审美意识而发生了一些细微的变化。英国伦敦著名的男装裁缝弗雷德里克·斯科特（Frederick Schotle）将骑兵制服的元素运用到男性正装中，窄腰、宽肩和宽大的袖窿成了男性正装的典型特征，也被称为“London Cut”。这种款式的正装是威尔士亲王率先穿着，随后便在美国流行，很快被好莱坞的名人们接受。从此美国好莱坞明星们开始取代了英国贵族和上流社会人士成为时尚偶像。同时，双排扣大衣、尖领驳头的条纹西装也是极受欢迎的款式（图5-19）。

20世纪30～40年代，由于网球运动和乘游艇出海成了中产阶级以上阶层流行的生活方式，男性休闲装束也开始蓬勃发展。在网球场和游艇上，男性们不再穿着正式的礼服，更加轻便舒适的男性休闲服饰开始流行。这些服装多使用轻便的织物再搭配一些针织物来制作，款式多为西装、夹克、宽松的裤子（图5-20）。在英国非常流行灰白色、米色或条纹的法兰绒（轻羊毛）织物制成的裤子，再搭配一件棉布或亚麻布质地的蓝色外套。运动夹克的款式虽然早在19世纪末期就已经出现，但在这个时期成了赛艇俱乐部里最常见的款式。同时，马球服、网球服、高尔夫球服在当时也是男性休闲的代表。这些男性服饰颜色较为鲜艳，有的有条纹或在服装的边缘有不同颜色的装饰，而且经常在胸袋上印有徽章。

图5-19　1936年歌手蒂诺·罗西（Tion Rossi）穿着的白色西装

图5-20　网球名将弗雷德·佩里（Fred Perry）穿着的休闲便装