1900～1930年代：初次国共合作时期的历史分析

（一）1900～1930年代的女装

19世纪末期开始，资本主义社会经济逐渐趋于成熟，随着资本主义的发展形成了新的工业资产阶级。新兴资产阶级的出现，促使拥有新的消费能力的新消费群体开始出现。19世纪末女性解放运动的兴起颠覆了以往的穿着观念，到了20世纪性别已经近乎平等，这也成为现代服装业发展的重要背景。基于这样的社会背景，女性希望更多地参与社会生活，更多地参与男性主权社会的社会圈，因此对于服装的需求就更趋向于多变化、多个性的要求。由于生活方式的改变，女性们对紧身胸衣的不满越来越强烈，希望能够从束缚中解脱出来，让人体回归自由的状态，让服装为身体服务。性别平等是20世纪现代时装业形成的重要背景之一。

随着19世纪末西方女权主义运动的影响，20世纪初女装的实用性意识逐渐成为女性新的着装理念，也成为女装发展的新方向。自19 世纪50 年代以来，虽然出现了一些带有相对明确使用功能性目的的，但20世纪初的女性仍然穿着限制性服装。随着女性独立意识和健康意识的加强，传统的紧身胸衣逐渐退出服装舞台，女装的廓型则趋向于“H”形（图5-1）。此时女性连衣裙的腰位通常较高，衣身相对宽松，同时为了便于活动，袖子也较为宽大。这个时期服装面料的风格则受到古希腊、文艺复兴或拜占庭艺术的影响，流行一些结合了新艺术的旋涡线条和图案。

1909年夏天，由谢尔盖·佳吉列夫创办的俄罗斯芭蕾舞团在巴黎首次演出，演出非常成功。接下来的十年里，欧洲的各个城市都出现了各种芭蕾舞剧的演出，因此芭蕾舞服式样的套装和色彩鲜艳的服装成了当时欧洲时尚的主流。服装设计师保罗·波里埃（Paul Poriet）受到芭蕾舞服饰的启发，设计作品中融入了很多中东和亚洲的元素，将带有东方风格的女装设计带入了欧洲时尚潮流中（图5-2）。

第一次世界大战的爆发加速了女装实用化的进程，传统女装上烦琐的装饰逐渐减少。由于战争的原因，女性要从事很多本来以男性为主的工作，如铁路搬运工、有轨电车司机、公共汽车售票员、窗户清洁工甚至焊接工。因此，战争期间许多女性已经习惯穿着实用的制服或工作服。同时，一些军用制服也成为当时的流行款式（图5-3）。比如，第一次世界大战期间英国军官们穿的一种厚呢短大衣（British Warm）也成为男女皆穿的时髦服装。

图5-1　1909年『H』形女裙

图5-2　1911年保罗·波里埃设计的『一千零一夜』主题女装

在第一次世界大战后，经过了将近十年的时间在20 世纪20 年代逐渐形成了一种新女性形象，这也是现代意义女装廓型的开端。这种新女性形象以短发和及膝长裙最为典型。女性形象最根本的改变就是女性的小腿部分逐渐被显现出来。因此，裸露的小腿、长袜和鞋子成了女性服饰中最重要的部分。长袜一般由真丝或闪亮的人造丝制成，颜色也从19世纪的深色长袜变成了肉色和柔和的粉色（图5-4、图5-5）。

随着新女性形象的流行，女装廓型以流畅的H型为主，但是在20世纪20年代中后期也出现了一种胯部略带膨起的连衣裙廓型。这种连衣裙的造型与新女性形象流线型的连衣裙形成鲜明对比，在裙装腰臀部位加入柔软撑架使连衣裙的腰部形成略微膨起的廓型。服装设计师珍妮·朗万（Jeanne Lanvin）的女装作品中经常出现这种廓型的连衣裙（图5-6）。20世纪20年代末期，女性的裙腰逐渐降低，裙长逐渐缩短，1927年左右裙长最短可至膝盖处。女性裙装的廓型还是延续直线的H形轮廓（图5-7），裙型依旧较为宽松，但有时上衣与裙子呈现两种不同的颜色。同时，钟形的披风帽、宽边帽、短发依然流行。

20世纪20年代，随着运动休闲服饰以及度假服饰的普及，女性开始穿羊毛衫和针织开衫。早在1913年，夏奈尔（Gabrielle Chanel）就在诺曼底海滩穿上了一件长毛线衫。这种针织纺织品以前只是用于内衣，夏奈尔大胆地将针织面料用于大衣和套装的制作（图5-8）。最初的针织、毛织服装比较昂贵，尤其是带有图案的毛衫价格不菲，后来随着针织技术的提高和工业化生产方式的兴起，在大众市场也可以买到更便宜的毛织、针织服装。同时，针织羊毛衫、外套穿着起来非常舒适且易于活动，因此受到了“新女性”们的青睐（图5-9、图5-10）。几个世纪以来，欧洲的贵族女性一直担心被阳光晒黑，女性拥有雪白的皮肤才能证明自己过着没有户外劳作的贵族生活，到了20世纪20年代则开始流行穿着可以暴露出更多皮肤的服饰，人们的审美意识进入到了“晒黑时代”。雪白的皮肤曾经是贵族女性的标志，而此时只有整日在办公室或工厂厂房内从事室内工作的工人才有可能拥有雪白的肤色。20世纪20年代，可以到海边度假在沙滩上晒日光浴才是有闲、有钱阶层流行的生活方式。因此，此时古铜色和小麦色的肤色才是有钱阶层身份的象征，而白皙的肤色则是普通劳动阶层的象征。随着这种肤色象征意识的明确，到海边度假成了新的生活方式，这无疑带动了沙滩装、浴衣样式服饰的流行（图5-11、图5-12）。

图5-3　制服式样女装

图5-4　低腰围线女性连衣裙

图5-5　美国杂志上刊登的时髦女性

图5-6　朗万设计的女裙(www.xing528.com)

图5-7　法国H型女裙

图5-8　1927年夏奈尔套装

图5-9　1924年女性针织衫

图5-10　1928年女性针织套装

图5-11　1926年沙滩装

图5-12　1929年沙滩装风格女装

（二）1900～1930年代的男装

20世纪10～20年代的十年间，男性的正式礼服依旧延续之前的样式。但是，随着生活方式的变化和穿着场合需求的不同，男性的非正式服饰逐渐形成。如观看歌剧、舞会或参与正式的晚宴，还是必须要穿着燕尾服的，但在法国度假胜地的赌场里或者在远洋客轮的餐桌上，男性可以穿着相对一般性的礼服，而以前是必须穿着晚礼服的（图5-13）。

1922年，一位时尚评论家称“休闲服（Suit）已成为几乎普及的男性实用性服装”。这里提到的休闲服就是熟知的西服。虽然西服是当时男性非正式的服装，但是在西服的质地和裁剪技术方面还是非常讲究的。当时男性依然要到裁缝店量身定制。当时最知名的西装店就是英国伦敦的“萨维尔裁缝街”（Savile Row），这里聚集了世界最顶尖的裁缝师，现在这里也仍是男装高级定制的圣地。萨维尔裁缝街推出的英式西装注重裁剪细节，款式较为合体（图5-14）。当时，除了英国式样的西装，还流行一种相对宽松、柔软的美式西装，这种西装被称为“麻袋装”。

图5-13　1927年朗万设计的男式礼服

图5-14　1927年英国男式西装