影视艺术作品的镜头中少不了这种或那种运动着的画面,从而使我们从丰富多样的角度看到了事物时刻的律动和大千世界的缤纷运动。那么,影视运动摄像到底是指画面里事物的运动还是画面外摄像师对机器的运动呢?
我们把影视画面的运动分为两种:画面内部的运动和画面外部的运动。
画面内部的运动一般指画框内的人、物、光影等内容的移动或变化,摄像师可以只是客观记录,很少进行调度或影响。
画面外部的运动一般指摄像师通过各种运动或处理让画面内容呈现的角度、距离和方式上的变化。这种变化可以通过以下两种方式实现。
一是通过后期对画面的剪辑来间接实现摄像机视点和机位的运动。也就是说将一组景别不同、机位各异的镜头按照镜头组接的规律和叙事的发展编辑到一块,代替摄像机的运动。比如:一个人物在沙漠中迎面走来,从正面俯视的远景切到斜侧的近景,代表摄像机正在慢慢接近和观察这个人物,实现了摄像机的运动。
二是通过拍摄时直接变动摄像机机位或光学镜头焦距,实现画面景别、角度的变化。例如拍摄一个人掉东西到地下,我们直接将摄像机镜头摇到地下,可以很真实地模拟这个人掉东西后视线的运动,使观众的视线也随着镜头一起运动。这种运动方式就是本章所要讲述的运动摄像。(www.xing528.com)
通过以上分析,我们可以这样定义运动摄像:在一个连续的镜头中通过改变摄像机机位或角度,又或者变化镜头焦距或光轴后所进行的拍摄方式,称为运动摄像,通过这种方式拍到的画面称为运动镜头或运动画面。
比如摄像师通过轨道推着机器前移或者镜头焦距由短焦向长焦变化的拍摄过程,我们都称之为推摄,得到的镜头称为推镜头。以此类推,根据摄像机或镜头运动方式的不同,一般将运动摄像分为推摄、拉摄、摇摄、移摄、跟摄、升降摄和综合运动。
运动摄像拍摄时包括起幅、运动过程、落幅三个部分。起幅是一个运动镜头中运动前的固定画面,落幅是这个运动镜头中运动后的固定画面,摄像机或镜头在起幅和落幅之间的变化就是一个运动镜头的运动过程。拍摄运动镜头必须规范,起幅、运动过程、落幅都应当明确、合适。
运动过程有速度快、慢和持续时间长、短之分。比如摇摄,既可以在拍风光片时慢摇,也可在拍人物对话时快速摇(通常称为甩摇)。运动过程还分为连续运动和不连续的运动。在推镜头、拉镜头和摇镜头中,运动过程一般是连续的。但也有例外,比如摇镜头中要表现几个注意中心,摇的过程中就可以稍微停顿,这种拍摄手法叫间歇摇。至于移镜头、跟镜头和升降镜头和综合运动镜头的拍摄,运动轨迹和过程就比较复杂,运动方式有时候根据人和物的运动轨迹和速度而定,有时候也可以根据创作意图进行调度。
由于运动过程中有很多的不确定性,补拍难度相对固定镜头也大一些,因此为了后期剪辑的方便,摄影师经常将运动镜头的起幅和落幅拍摄5秒甚至更长,一方面可以顺便把起幅和落幅分别当做两个固定镜头使用,多一些素材;另一方面也可在不满意镜头的运动过程时放弃运动过程,直接将运动镜头当固定镜头剪辑。另外,考虑到摄像机启动和锁相时间,应提前开机5秒。
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