光绘艺术：摄影与绘画的完美结合

1949年在法国瓦罗西（Vallauris），美国《生活》杂志摄影师（焦尼·米利）（Gjon Mili）敲开了画家毕加索的家门。摄影师给毕加索展示了一些他创作的光绘照片，毕加索立即被这种摄影形式吸引，于是焦尼·米利为他拍摄了这组照片（见图7-5、图7-6）。

图7-5　未使用闪光灯补光，只有光绘轨迹，没有人物形象（焦尼·米利摄）

图7-6　使用闪光灯补光，光绘轨迹和人物形象都清晰可见（焦尼·米利摄）

光绘，顾名思义就是用光在绘画，而最终的画作是记录在底片上的光的轨迹，这是摄影与绘画的完美结合。

创作光绘摄影作品，需要较长的曝光时间，全黑的室内，或者光线较暗的室外，例如，黄昏时刻或者夜晚灯光昏暗的城市街巷，都是进行光绘摄影的理想环境。(www.xing528.com)

用来“绘画”的光源，并没有严格要求，只要能够手持并灵活运动的连续光源都可以使用，如手电、荧光棒、打火机、烟花（见图7-7，彩插部分）等。在很多玩具商店里出售的LED变色彩灯，可以变换多种色彩，是一种非常理想的彩色光源。在镜头前加装不同颜色的滤色镜，或者在光源上覆盖各种滤色玻璃纸，同样能够改变画面上光线轨迹的颜色。

三脚架是光绘摄影必备工具，因为长时间曝光过程中，只有稳定的相机状态才能清晰再现出光绘轨迹；建议使用快门线控制快门的开闭，因为相较于手指直接按下快门键，可以更大限度确保相机的稳定性。

光绘摄影的曝光控制，视拍摄环境特征和光绘内容所需时间长短而有所不同：在全黑环境下拍摄，结合绘制所需时间设定快门速度，并根据实际曝光量和对景深的要求，设定适当的光圈即可；在室外拍摄带有黄昏场面的光绘作品时，曝光量的确定应以不破坏天空气氛为前提，并结合上述要素综合考量。

由于光绘过程中人物处于相对运动状态，在没有辅助照明介入的情况下，很难在画面上留下清晰影像（见图7-8，彩插部分）；如果使用闪光灯对人物进行一次闪光照明，或者多次频闪照明（见图7-9），就可以将人物形象与光绘轨迹同时呈现出来。

图7-9　光绘效果图（焦尼·米利摄）

还有一种光绘摄影创作方式，是使用闪光灯分别闪光照明被摄体的各个局部，如果配合使用不同颜色的滤色玻璃纸覆盖在闪光灯灯头上，还可以制造出丰富的色彩效果（见图7-10，彩插部分）。