（一）“形”的提炼
“形”是昆曲艺术视觉符号的外在结构与物象。设计师要善于对昆曲的“形”进行凝练，即将昆曲艺术视觉元素作为现代设计的核心要素，通过截取、抽象、融合、变异等方法，将其重新排列组合成具有新寓意的现代符号。
图3-10所示为2016年纪梵希时装发布会中的美妆设计，就是创造性地把中国传统昆曲妆面——额妆的“形”运用在现代装扮艺术之中。昆曲中的额妆俗称铜钱头，最初用于修饰男旦棱角分明的脸型，使其装扮成柔美的鹅蛋脸，后逐渐演变为昆曲旦角极具特点的固定头妆。美妆设计将铜钱头的“形”提炼成规则的弯曲单元，以一定的秩序排列分布，并配以斑斓、绚丽的色彩，与古典优雅中带有妖娆朋克风的纪梵希情调相契合，形成一种勾魂而时尚的强烈视觉效果。
将昆曲艺术视觉元素之形应用现代艺术设计，应尽可能挖掘二者之间文化内涵的一致性，以一致性为基础，在现代审美观的指导下，对昆曲艺术视觉元素的形式进行提取与精炼，进行创意革新，使设计作品既蕴含充分的现代设计理念与时代个性，又具有一定的文化底蕴。而且，也使传统的昆曲艺术依托现代设计焕发出崭新的生命力。
图3-10 纪梵希时装发布的T台化妆设计
图3-11 M.A.C品牌的彩妆招贴与产品
图3-11所示是国际彩妆权威品牌M.A.C的彩妆招贴与系列产品，为华裔设计师张文轩与品牌携手发布的限量收藏系列——昆曲狂想曲KUNQU MADNESS，产品包含眼影、唇膏、眼线、幻彩霜、腮红和蜜粉饼等，整体色调以明亮的艳粉色为主，并在招贴上将现代撞色、拼贴艺术手段与古老、典雅的昆曲旦角妆面、服饰元素完美融合，形成强烈的视觉冲击力。产品包装浓墨重彩，就像昆曲舞台上表演者美丽的戏衣与浓艳的化妆，晕染出使人无法抵挡的欢愉、怪诞、俏皮的后现代主义气息。
随着社会经济、文化和科技的发展，人们的视觉经验和视觉感受越来越丰富，单一的表现形式已经很难满足日益提升的视觉和情感需求，多媒介、多途径、多手段表现结合成为设计表达的必然趋势。将优秀的昆曲艺术视觉元素在现代设计中进行“形”的提炼，使时代语境下的昆曲艺术文化更融洽地运用到现代艺术设计中，能够有效促进传统昆曲艺术的传承与发展，同时使现代艺术设计彰显更深厚的底蕴和迷人的风采。
（二）“意”的延伸(www.xing528.com)
昆曲艺术包含诸多视觉元素，这些元素以符号的形式出现，表现出高度的认知性，传达出创作者精巧的构思、丰富的情感和美好的愿望，蕴含着丰富的文化内涵和象征寓意。如昆曲服饰色彩符号，丰富且遵循严格的色彩程式，不仅具有强烈的舞台装饰效果，而且通过色彩来明确表达角色的个性特征。赵匡胤的深绿色蟒袍、红色彩裤，代表其品格忠义和气质神勇；张文远的青色满地花褶子，则表现其奸猾、浮夸、好色的性格特征。又如昆曲服饰图案符号多用中国传统吉祥图案，这种图案，源于人们对自然和宗教的崇拜，也源于对美好生活的期望，在历史长河的洗礼下，这些图形的寓意更多地承载着人们对美好生活的向往。现代设计可以利用大众对美好、吉祥寓意的追求，将长久存在于人们意识与生活中的昆曲服饰图案符号进行改造、深化，以新的姿态和不变的美好寓意延伸到人们的现代生活当中。这种“意”的延伸的应用，不仅能够为设计增添新的方向，还能够传扬中国传统文化，引发更深层次的理念思考。
图3-12 Q版人物的插画设计
图3-12（彩图6）所示是Q版人物的插画设计，设计师将角色、形象、剧情与现代Q版文化较好地结合起来。《牡丹亭》是中国戏曲史上浪漫主义的代表作，也是昆曲最经典的传统剧目之一，其表演极具昆曲清丽、婉转、雅致的韵味，已成为昆曲表演中的珍品。在设计中，设计师选取《牡丹亭》剧目主要人物进行梳理，将杜丽娘的温婉、痴情、对自由爱情的向往和追求，柳梦梅的为挚爱不畏强暴、反抗封建专制的决心通过妆面、服饰、动态的设计表现出来。如杜丽娘的设计，以明亮色调象征着美好、年轻和无限希望，衬托主人公的青春靓丽，服饰色彩选择淡雅的白、粉色调，表现她是还未出阁的娴静少女；用牡丹花作为纹样，既契合牡丹富贵、优雅的寓意，又暗合著名的剧目名称；妆面表现去除繁复的头饰，只选用中国戏曲的代表元素——额妆，以及为名门望族所使用的点翠头面的简化表现。设计师就是希望用年轻人最容易接受的审美风格和方式来吸引他们，使其在潜移默化中了解、关注并喜爱昆曲艺术。
昆曲是一种文化情结，传统的昆曲艺术视觉元素已经慢慢渗透到民族设计之中。昆曲艺术视觉符号在现代设计中的应用，并不只是简单地提取昆曲艺术元素之形来应用，而且是挖掘昆曲艺术文化的精髓，并顺应时代审美的潮流，提高传统昆曲艺术在大众文化中的影响力，这才是昆曲艺术视觉符号在现代设计中运用的关键所在。
（三）“神韵”的传承
与中国传统的绘画、书法、园林艺术一样，昆曲艺术极其推崇意境与意象的描摹，其表演将唱腔、身段、服装造型等巧妙地融合在一起，形成具有意境的艺术世界，这个世界呈现出“清、淡、精、雅、真、意”的审美特征，塑造出江南水乡所特有的空灵、简远、虚静的韵致。在现代设计中，比起“形”来，设计作品与昆曲艺术在神韵上的相似与一脉相承更难能可贵。图3-13所示动画短片《双下山》的设计，即是对昆曲神韵传承的一部优秀作品。短片将戏曲中独有的唱、念、做、打等表演形式与中国水墨技法的表现形式相融合，将来源于生活并高于生活的舞蹈化动作语言与中国水墨画的洒脱与随意相融合，最具特色的是利用中国水墨勾勒的诙谐来进行人物造型与性格塑造。作品的画面简洁流畅，音画相得益彰，如诗如画般令人回味无穷。正是昆曲与水墨的交融，才成就了这部极具中国戏曲文化意蕴的优秀作品，在现代设计中营造了传统艺术的美学意境。
把握昆曲艺术视觉符号的神韵精髓，将之化为艺术设计的核心理念，进行现代化设计与传承，需要设计师不断去探索与突破。
图3-13 动画短片《双下山》
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