美国美学家苏珊·格朗曾经说过:“艺术是人类经验的一种象征表现,是认识的象征形式。艺术并不仅是现实模仿或复制,尽管艺术有着出模仿而来的外观,但模仿本身并不是艺术的目的。艺术有着自己的尺度和法则,即幻觉的或者虚拟的经验形式。”由此可推,视觉的表达方式由视觉的观看方式直接影响,不同的表达方式会造成不同的视觉语言。
图书插图的数字特性让画面的再现变得逼真——从照片使用角度来说。插画不是P照片,虽然可以通过照片来取形、取肌理、取色彩,但是插画的创作是要通过设计师们的再创造而成立的。可以说,我情愿看到一个扭曲变形、充满笔触的数字插画作品,也不愿意看到一张精致的、细腻的,由真实照片直接通过软件转变的插画。
从图书插图在视觉传达设计中的视觉表达方式来说,大体可以分类为平面的、体积空间的、时间空间的和光的方式。
(一)平面
图书插图的平面感觉是强调二维空间表现而产生的。东方的绘画和设计多数精于此道,比如说中国传统绘画、装饰性绘画、各种装饰图案、象征性的图形符号等。当然,西方也有平面化的视觉表达风格,就像打破古典主义绘画传统的立体派、野兽派、表现主义、抽象主义等。平面带来确定形状的充实和完美,具有强烈的视觉冲击力。有的时候直接使用点、线、面、色彩等视觉要素的对比而产生某种视觉效果,让视觉形象变得有内容、有象征表现力。
(二)体积与空间
所谓体积和空间,就是画面的纵深感,西方绘画很早就开始探索如何模拟视觉上的真实,他们的画面透视十分符合现实的比例,模拟了物体的体积感和空间感。(www.xing528.com)
写实的图书插图很注重画面的体积和空间的刻画,因为模拟视觉上的真实是写实的主要特点之一。一般来说,表达体积感会用到明暗法和平面构成的立体表现两种方法来达到。而提及空间的表达则用到重叠遮挡深度空间表现、利用上下关系距离大小、等距透视斜线表现空间感和线性透视、空气远近、异空间、色块构成的抽象空间来表现。其中空气远近除了在透视技巧上有展示之外,还有色彩饱和度的变化,因为远处空气中的微尘与水汽会让远处的景物失去鲜艳度,就像中国的山水画一般,近景浓,远景淡。这个表现在图书插图的背景刻画上运用得十分广泛。
(三)时间和空间
图书插图的画面应该是可以让人呼吸的,这属于空间范畴,其实空间也是画面的一个形,而时间是非空间的连续。时间的流逝产生了变化和运动,通过刻画时间经过表现、运动瞬间表现、连续同时表现,可以让人们在平面静止的状态上感受到时间的变化。
(四)光
我们的视觉离不开光,黑暗中是不能视物的。光有直射、反射、折射、扩散的特性,把光看作视觉传达设计中的视觉元素,就能通过对光的表现来表达主题和观念。
图书插图设计不断创新,不断有新鲜的主题和新鲜的元素。比如说,用不同强度颜色的光源进行造型,用彩色玻璃和灯光变化来为画面增添光怪陆离的气氛,用强烈的曝光来突出迷茫眩晕的气质等。
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