《中国服饰文化：历史与现状》——一部精彩的学术专著

在本节汇聚的图书中，从空间尺度来看，我们会读到有关中国的服饰文化内容，也会读到有关外国的服饰文化内容；从时间尺度来看，我们会读到从古代、近代直到现代的服饰文化内容。同时，阅读这些图书，会让我们拥有服饰文化的全局性鸟瞰式视野，从而使服装相关的专业知识不再是孤立的，而是在古今中外服饰文化交织而成的复杂网络中发生各种奇妙的联系。

1.《服饰与中国文化》

作者：华梅

出版：人民出版社，2001

ISBN：7-01-003376-5

图3-1-1　《服饰与中国文化》

该书主要讲述了服饰与中国文化深深不可分割的关系，东方神韵是中国文化的化身，而完整有形的神韵离不开中国服饰的特点，服饰与中国文化是一个诉说不尽、探索不尽的命题。包括中国服饰起源与中国原始文化、中国服饰观念与中国哲学、中国服饰制度与中国礼制、中国服饰图纹与中国文化符号、中国服饰演化与中华民族发展史、中国服饰风格与中国美术、中国服饰形象与中国文学戏曲等十章内容（图3-1-1）。

中国文化博大精深，源远流长，为世界所瞩目。中国是衣冠大国，它在历史上曾经辉煌过，在不久的未来将会重放光彩。中国服饰风格统一在中国文化精神之中。它的俊逸飘洒正如写意的中国画，它随时代而变异的风格又恰恰记录了中国文化走过的迅疾或迟缓的脚步。该书以丰富的史料、新颖的观点论述了中国服饰文化的历史、现状，是一部很有特色的学术专著。《服饰与中国文化》天津市教委科研立项（2000年），获天津市社会科学成果一等奖。

华梅，女，1951年生于天津市，祖籍无锡。42年高校教龄，曾任天津师范大学美术与设计学院院长、师大华梅服饰文化学研究所所长。1977年起在天津美术学院任教，1983年起开始中国服装史教学，1994年创建服饰文化学新学科，1994年国家人事部授予“有突出贡献中青年专家”称号，1995年被评为教授并享受国务院特殊津贴。全国教育系统“巾帼建功”标兵，全国模范教师。历任全国政协委员、全国总工会执委、天津市政协常委等荣职。出版专著63部，代表作有《人类服饰文化学》《服饰与中国文化》《中国历代（舆服志）研究》《东方服饰研究》等。她应邀为日本、新加坡、法国、新西兰、泰国等国大学讲授中国服饰。主持国家社科基金、教育部人文社科等项目15项，主讲国家精品课“中西服装史”，后转型升级为国家精品资源共享课。

2.《中国衣经》

该书内容包括《历史篇》《类别篇》《材料篇》《制作篇》《民族篇》《文化篇》等8篇分篇和12个附录，展示了从服饰起源至清末民初五千年间的中国服饰变迁，表现了无数纱衣锦袍的美妙和精良（图3-1-2）。

从该书纵看中国衣文化历史有两个显著的特点，使它在人类文明史上占有独树一帜的重要地位。一是以人伦思想为主线的人文精神，贯彻于包括衣文化在内的中国传统服饰各种形态，其美学思想和艺术理论博大精深；二是中国传统服饰是多民族共同创造的文明成果，它既承袭着统一的文脉，又具各民族多元特色，其表现绚丽多彩。该书由苏州大学博导、教授缪良云披星戴月历经六载编著。这部作品获得2007年第三届中国高校人文社会科学优秀成果奖艺术学二等奖，被称为国内第一部具有系统性、权威性、科学性和知识性的“服饰百科全书”。

作者：缪良云

出版：上海文化出版社，2000

ISBN：7-80646-057-8

图3-1-2　《中国衣经》

《中国衣经》获江苏省哲学社会科学优秀成果二等奖。

缪良云现为设计艺术专业博士生导师。主要研究方向为艺术设计历史及理论，历任服装、室内设计、艺术品鉴赏及经营、平面设计、环境艺术设计及理论等研究方向的硕士生、博士生导师。1992年10月起享受政府特殊津贴。

3.《人类服饰文化学》

该书是作者从事服饰史论教学与研究十余年后，依据教学体验和深入学习社会科学，即不再局限于工艺美术和服装艺术之后的一部自成体系的学术著作（图3-1-3）。

作者：华梅

出版：天津人民出版社，1995

ISBN：7-201-02185-0

图3-1-3　《人类服饰文化学》

作为第一批在美术院校给服装设计专业讲授服装史论的教师，华梅提出了“人类服饰文化学”的理论体系，即以人类服饰史、服饰社会学、服饰生理学、服饰心理学、服饰民俗学和服饰艺术学组构而成。该体系既不同于泛泛的服饰文化研究，又区别于就服饰论服饰，显然已脱出了美术或艺术的范畴，向跨学科研究迈出了有价值的一步。

华梅在该书中提出了人类服饰史的概念，试图打破国家与民族的界限，从人类共同经历的童年、少年至成年来诠释或分析服饰的发展与演变。这就等于从概念上打破了惯用的单元思维模式，全方位地反映了人类所走过的服饰之路。

《人类服饰文化学》获第十届中国图书奖，北方十五省、市、自治区第十一届哲学、社会科学优秀图书奖，第三届国家图书奖提名奖，全国第二届服装书刊展评最佳奖，天津市优秀图书特等奖（1996～1997年）。

4.《中国服饰文化》

该书介绍了服饰的实用意义和伦理道德，以及服饰的审美、服饰的等级、服饰的民族性、服饰的时代性，服饰的流行性等内容（图3-1-4）。

作者：王维堤

出版：上海古籍出版社，2001

ISBN：7-5325-2776-X

图3-1-4　《中国服饰文化》

服饰是人类特有的文化现象。中华民族的服饰文化是一个历史悠久、积淀丰厚、绚烂多彩的宝库，对于这一点，该书多侧面地给读者描述了一个概貌。服饰文化与服饰不是等同的概念，它的内涵比服饰要复杂得多，不仅与不同民族、不同时代的物质文明相联系，而且与不同民族、不同时代的精神文明相联系。对于这一点，该书也从各个角度次第展开了论述。

王维堤，1934年出生于上海，早年就读于大连工学院（现大连理工大学），后改攻读中国古代文史，曾任职于上海古籍出版社。长期从事中国古代文史研究，发表过学术论文、语文札记、文史小品数十篇，并整理点校《夜谈随录》《小山乐府》等古籍多部。主要著作有《龙的踪迹》《龙凤文化》《中国服饰文化》《中国古代梦文化》《春秋公羊传译注》等。

5.《中国服饰文化（第3版）》

该书从远古原始思维、图腾崇拜、宇宙观的演进辨析出中华服饰审美模式，且构拟中华服饰图纹的散点体系，提出中华服饰起源的原始崇拜新说，从哲学、宗教、民俗、政治和社会变迁以及诸子学说中探索中华服饰的内涵，让读者在历史沧桑变化中领悟服饰背后一个民族民俗心态的成长史（图3-1-5）。

作者：张志春

出版：中国纺织出版社，2017

ISBN：978-7-5180-2870-2

其他版本：

《中国服饰文化（第2版）》（中国纺织出版社，2009）

图3-1-5　《中国服饰文化（第3版）》

该书综合运用社会学、文化性、史学、美学和心理学等理论与方法，以点、线、面、体相结合的模式展开中国服饰文化学说的轮廓和细部，引导人们整体领略中国服饰文化境界。所谓点，即一个人物的服饰学说或一个命题；线，即历史的线索或一个服饰事件或某类服饰命题的梳理；面，即某个时代或一群政治家或社会服饰习俗等；体，即中国服饰文化整体境界的多重透视。它在浩如烟海的文献典籍中搜寻，在不时显现的出土文物中爬梳，在古今乡风土俗中筛选，以探讨中国服饰发展变化的文化背景和内在规律，辨析中国服饰命题与国人文化心态的渊源衍化，梳理历代服饰现象的文化线索和美学意味……总之，它试图展示自古以来源远流长的中国服饰文化理论，展示早已积淀为我们民族集体无意识的深层服饰命题，从而引导人们整体领略中国服饰文化境界——在时兴的西方服饰文化之外提供一个别样的理论参照体系。它不只为中国服饰文化学的建立做出重要铺垫，而且为人类服饰学说的平等互补结构奠定基础。

《中国服饰文化（第3版）》是“十三五”普通高等教育本科部委级规划教材，我国高等院校服饰专业的基础理论教材，获首届“陕西省民间文艺山花奖”学术著作一等奖。

张志春，陕西师范大学教授，西北大学节庆文化中心特聘研究员，中国民俗学会理事，九三学社陕西省教育文化委员会副主任，陕西省民间艺术家协会副主席，陕西省节庆文化促进会副会长。曾任西安市楹联学会名誉会长。其专著《春节旧事》先后在海峡两岸出版，并与朱自清、顾随等著作入列2012年河北省全民阅读十大书目；专著《诗语年节》列入国家对外推广计划并译作外文出版发行；专著《中国服饰文化》选为国家级“十一五”高校教材。编著《古今作家名联选》《三秦古今联语》等。

6.《服饰生理学》

该书着重探讨了服饰与生理关系的四大特征：适应人体结构、适应生理机能、适应人体体态和适应生态环境，详细阐述了服饰的生理障碍表现、调节机制以及服饰形象对人躯干的人为塑造等内容（图3-1-6）。

作者：华梅　著，董克诚　插图

出版：中国纺织出版社，2005

ISBN：7-5064-3529-2

服饰文化学丛书

图3-1-6　《服饰生理学》

7.《服饰社会学》

该书探讨了服饰社会化的内因、外因、流程、商品化的社会基础和社会效应，尤其突出服饰在商品社会、信息时代中的新位置等以前所未涉及的新课题（图3-1-7）。

作者：华梅　著，董克诚　插图

出版：中国纺织出版社，2005

ISBN：7-5064-3319-2

服饰文化学丛书

图3-1-7　《服饰社会学》

作者：华梅　著，董克诚　插图

出版：中国纺织出版社，2004

ISBN：7-5064-3087-8

服饰文化学丛书

图3-1-8　《服饰民俗学》

8.《服饰民俗学》

该书以民间生活为研究基础，探索了服饰与民俗文化的渊源关系，阐述了民族文化的发展脉络，研究了服饰所呈示的民族事象，分析了服饰民俗的类别及地域特征，对服饰民俗惯制的发生、传承、变异及未来做了历史与现实的剖析和研究（图3-1-8）。

9.《服饰心理学》

该书探索了着装形象的精神内涵及服饰发展、服饰评判的社会心理趋向。内容包括服饰物质与人的意识活动构成的心理反应、服饰与人的三大心理环流体系，以及服饰设计心理、服饰着装心理等（图3-1-9）。

作者：华梅　著，董克诚　插图

出版：中国纺织出版社，2004

ISBN：7-5064-2996-9

服饰文化学丛书

图3-1-9　《服饰心理学》

10.《文明的轮回》

该书以思想文化为主线探讨中国服饰的创新与祖制之争、华夏与洋夷之别、固守与开放之变，以期从一个新的角度去看服装史，力图理清中国服饰演化的文化背景。《文明的轮回》为江苏省教育厅人文社科研究项目，苏州大学“211工程”标志性成果（图3-1-10）。

作者：诸葛铠　等著

出版：中国纺织出版社，2007

ISBN：978-7-5064-3436-2

图3-1-10　《文明的轮回》

诸葛铠（1941—2012），苏州大学艺术学院教授、博导，是我国著名设计理论家和教育家。长期从事设计艺术和设计艺术理论教学，并从事设计史和设计理论的交叉研究。出版专著《图案设计原理》《中国纹样辞典》《墨朱流韵中国古代漆器艺术》《敦煌石窟装饰图案》《云冈石窟装饰》等。参编《工业设计全书》《中国衣经》等书。在境内外专业刊物《装饰》《美术家》等发表《中国服饰文化的儒学内涵》《唐代外来纹样民族化的几点意见》《Design汉译刍议》《敦煌花卉图案》等五十余篇论文。目前担任艺术设计原理、设计文化、中国古代装饰艺术、中外设计思想比较等硕士、博士课程。曾获江苏省教育厅优秀教学质量二等奖、江苏省优秀图书奖。1992年起享受国务院颁发的政府特殊津贴。

作者：高格

出版：光明日报出版社，2005

ISBN：7-80145-986-5

图3-1-11　《细说中国服饰》

11.《细说中国服饰》

该书应用“细说”理念，通过编写体例、图片和艺术设计等多种要素的有机结合，从发展历史、制作工艺、艺术特色、等级制度、文化内涵等多种角度，全面地、深层次地解析中国服饰，立体展现中国服饰的辉煌成就，让读者在提高阅读效率的同时，获得更多的审美享受、想象空间和人文熏陶（图3-1-11）。

中国服饰文化是中华文明的重要组成部分。它不仅由于汇聚了中华各民族的智慧而显得格外绚烂多彩，而且因其在世界服饰史上有最悠久的历史而具有十分重要和特殊的地位。中国服饰反映着民俗风情和社会制度，记录着历史和社会生活，承载着审美观念和民族精神，是一部形象的、鲜活的“历史文化百科全书”。作为当代人，了解和掌握一些中国服饰知识，既可提高自身人文素养和审美鉴赏水平，也对工作和生活有切实的帮助和益处，而该书给读者提供了一本了解和掌握中国服饰知识的理想读物。

12.《中国服饰艺术论》

该书不同于已有的服装史、服饰史、服饰文化研究著作，它不是单纯从客观操作及其历史变化层面来论述服饰，而是将服饰作为实用艺术，作为反映人类社会生活实践综合内容的一个重要门类、一个全息体，以文化审视及理性思辨为主线，从历史流变、经济依托、政伦规约、环境影响、内外交流、民族标志、民俗塑造、观念统摄、现实表达、审美特征及传承发展等视角出发，对由古及今的中国服饰艺术进行了全方位考察，既揭示了中国服饰艺术的起源、演变及发展的轨迹、规律，又对其文化审美特点及历史本质归因进行了尝试性论证，从而为服饰研究提供了一种理性化、全面化的认识，为人们深入鉴识中国服饰艺术开辟了又一途径（图3-1-12）。

作者：徐清泉

出版：山西教育出版社，2001

ISBN：7-5440-2218-8

图3-1-12　《中国服饰艺术论》

在经济全球化的背景下，势必出现的文化效应无非有两种：一是民族文化的进一步融合趋同，这便是文化的全球化趋向；二是尽管人们已渐渐感觉到了坚守本民族文化个性很有些“逆潮流而动”的意味，但世界上的大多数民族都在做刻意保持和维护民族文化传统的努力，这便是文化的个性化及民族化趋向，也是追求文化多元化，反对世界单极化的一种努力。显然，在一系列旨在保持和维护各民族主体个性的努力中，民族服饰艺术同民族语言文字一样具有最外在化、最感性化的个性识别作用。试想，在全球化时代，抛开一个民族的日常语言文字及传统服饰消费不计，还能不能找出标志这一民族特征的最直接、最外在的身份象征？恐怕是不能的。仅这一点来看，中华民族、中国文化似乎也不能例外。从一定意义上证明，不论是在人们的日常服饰消费方面，还是在民族文化传统的再生运作方面，中国服饰文化艺术研究都有其不容忽视的重大价值。

徐清泉，1963年生，文学博士，现在上海社会科学院文学研究所工作，出版有《逍遥尘世边：中国隐逸文化撮要》（沈阳出版社1997年版）、《中国学术名著提要·艺术卷》（合著，复旦大学出版社1997年版）、《2000年上海文化发展蓝皮书》（合著，上海社科2000年版）、《维吾尔族建筑文化研究》（新疆大学出版社1999年版）等，另在《学术月刊》《文学评论》《美学与艺术评论》等报刊发表论文十余篇。曾在西域旧地做过服饰艺术方面的调研，并撰写过相关的调研报告。

13.《中国传统服饰文化》

该书运用历史学的研究与比较方法，从纵横两个方面分析服饰与传统文化下相互交融的历程，着重阐述了服饰与民族文化心理、服饰文化与文学艺术的渊源；不同历史时期、不同地域的服饰文化，以及各地域的具有代表性的少数民族文化（图3-1-13）。

该书强调了服饰与中国传统文化的传承关系与相互影响的渊源，拓展学生的思维空间，增强学习兴趣和学习主动性，培养学生立足祖国放眼世界、振兴中国的服装工业和服饰设计，使中国服饰文化发展创新，重塑中华民族的精神风采，再创“衣冠王国”的辉煌。

作者：楼慧珍

出版：东华大学出版社，2003

ISBN：7-81038-561-5

图3-1-13　《中国传统服饰文化》

该书为上海市教委重点教材。

楼慧珍，本科就读于中国美术学院油画系，研究生就读于东华大学艺术设计专业，研究生课程就读于广州美院高校美术教育专业。主要研究方向：美术基础教育、绘画艺术、艺术设计教育。国内外刊物上以第一作者发表论文共六篇，有《加入WTO后面的挑战和中国高等设计教育发展的对策》《整顿和规范高等教育设计艺术教育的思考》《浅谈流行色》等。

作者：王蕾，代小琳

出版：中央编译出版社，2004

ISBN：7-80109-756-4

图3-1-14　《霓裳神话》

14.《霓裳神话》

该书在结构上分为上下两篇。上篇为“媒体服饰话语研究”，以媒体服饰文化为研究对象，试图探讨20世纪90年代中后期流行的媒体服饰文化的话语是如何运作和建构起来的，展现话语的陈述方式及其内在步骤之间是如何互相衬托、互相促进，如何此消彼长的。该书还试图揭示媒体服饰文化的产生、发展的成因和历史背景，以及这一历史背景与消费社会、消费文化间的相互关系。下篇为“媒体服饰符号个案解读”，重点讨论T-shirt、内衣、牛仔裤、高跟鞋、西服等极具代表性的服饰（图3-1-14）。

15.《中国服饰文化参考文献目录》

该书所收文献以反映服饰的民族特征为主题，涉及综合论述、专题研究、理论分析等多方面内容。共收文献2500余条，时间上自清初，下迄20世纪末。内容按民族排列，查找方便（图3-1-15）。

作者：李之檀

出版：中国纺织出版社，2001

ISBN：7-5064-1884-3

图3-1-15　《中国服饰文化参考文献目录》

李之檀，男，1933年9月出生，北京人，中央美术学院绘画专业毕业，原中国历史博物馆美术工作部研究馆员。1955年从中央美术学院绘画专业毕业后，分配到北京历史博物馆（即中国历史博物馆，现国家博物馆前身之一）工作，曾为沈从文先生做助手，参与了《中国古代服饰研究》编著过程中的绘图工作。

李之檀先生说，各个省的基层同志已经做了一些基础工作，特别是边疆一些省的专家，做了许多调查，整理发表了很多文章，这些文章发表在一些边远地区的期刊上，大家并不清楚，所以他就有了编这样一本服饰文献目录的想法。他说：“退休后，我是这样想的，如果编一本服装史，好像意义也不大，我的想法呢，还是多做些基础工作，给大家打个基础，就想着编一本《中国服饰文化参考文献目录》，就是到目前为止，有关服装服饰方面出版了哪些书，发表了哪些文章，刊登在哪一期刊物上。”

16.《服饰文化学》

该书从文化学的角度，对服饰文化现象进行了系统的阐述。对服饰的起源、服饰的文化特性、文化表征、文化类型、文化差异、服饰美学范畴等进行了深入的分析。还就服饰表演、服饰的艺术等问题进行了文化学意义上的阐述，是一本系统地研究服饰文化学的著作（图3-1-16）。

王继平，男，汉族，中共党员，二级教授，博士生导师。祖籍湖南双峰县，出生地湖南茶陵，1957年11月出生。1975年3月参加工作（下乡知青），1981年12月毕业于湘潭大学历史系77级历史专业，1982年1月留校任中国近现代史教研室主任助教。1984年9月考入湖南师范大学历史系，师从林增平教授，攻读中国近现代史专业研究生，1987年7月毕业于湖南师范大学历史系中国近现代史专业，获历史学硕士学位。

作者：王继平

出版：华中理工大学出版社，1998

ISBN：7-5609-1686-4

图3-1-16　《服饰文化学》

17.《红楼服饰》

该书展示《红楼梦》的服饰文化，阐述其服饰的史学文化、社会习俗、传统文化、清代政治的关系等。《红楼梦》中服饰描写所渗透的传统文化的因子，不仅表现在大量服饰的直接描写中，更主要的是书中的服饰描写基本上折射出封建贵族家庭文化的方方面面，从人物到制度，从家庭到社会，无所不包（图3-1-17）。

李军均，男，1975年出生于湖北天门，先后就读于湖北大学、华东师范大学，并获取了文学硕士和博士学位，现就教于华中科技大学中文系，主要从事中国古代小说和文论研究，在《华中科技大学学报》等刊物发表学术论文十多篇，著有《红楼服饰》《传奇小说文体研究》《珠吟玉韵——诗词曲比较审美》（合著）等，参著有《明清小说选讲》《西方现代文学名作选读》等。

作者：李军均

出版：山东画报出版社，2004

ISBN：7-80603-911-2

图3-1-17　《红楼服饰》

18.《开花的身体》

该书叙述了人类社会在服饰方式上发展变化的过程。内容包括：虐恋之美、S在延续、在战争中开始奔跑、战后新形象、服装的权利等（图3-1-18）。

作者：罗玛

出版：上海社会科学院出版社，2005

ISBN：7-80681-669-0

图3-1-18　《开花的身体》

从巴斯尔的翘臀到乔治·阿玛尼的柔软肩膀，从第一件比基尼到第一条牛仔裤，从东方的三宅一生到西方的乔万尼·范思哲……服装的历史里藏着无数个不为人知的秘密，它们超乎人们的想象，似乎另有隐情。服装承载着人类最本原的欲望，同时与人类文明史交织在一起，错综复杂，回顾人类的服装发展史，我们发现在道德的指向上，服装和肉体之间一直呈现着一种紧张的关系，当肉体被视为不洁和罪恶的摇篮时，服装便充当起警察的角色。服装的压迫往往以束缚的姿态出现，带有明显的虐恋意味。虐恋的力量到底有多强大？穿衣服的目的到底有哪些，你可曾想过？

在这本书里，作者罗玛以历史为轴线，从人类道德和文明两个基点出发，讲述了服装的发展历史。作者以亲切、随和的口吻，松弛有度的叙述节奏，将服装和人类本原这二者有机地结合起来，首次提出了服装的束缚和虐恋意味。作者在书中列举出大量真实有力度的事例来说明服装的内在意义。同时，那些服装史中不为人知的秘密将在这本书里一一为你揭开。

罗玛还详细介绍了东西方那些顶级的服装品牌的故事，以及维维安·韦斯特伍德、乔万尼·范思哲、加布里埃尔·香奈尔、三宅一生等这些服装大师的生平。读者还能了解到好莱坞的明星们与服装之间鲜为人知的故事。书中配有600张精美的图片，可谓是一顿丰盛的“视觉大餐”。

19.《中华民族服饰文化》

该书的编写内容具有下列特点。一资料丰富真实。作者自1982年以来，先后深入民族地区进行调查，收集了大量第一手民族服饰资料和照片，全国各地的摄影作者以及地方博物馆等也提供了很多珍贵照片。书中的照片真实地展现了各民族的民间生活服饰，而且照片上的人物都是本民族的，使人倍感亲切。二文字叙述有一定的深度和广度。作者在撰写过程中参考了大量的历史文献，主要是各民族历史调查资料，各民族风俗志，自治区、州、县志，以及民族知识丛书等，对各民族服饰力求从历史的角度挖掘其内涵，既阐明该民族服饰的特点，又介绍了其服饰的历史发展过程，分析了服饰与历史典故以及传说之间的有机联系。其三，书中不仅收集了各民族不同年龄、不同性别、不同时期以及反映婚姻状态的常服和盛装，而且还注意选入一些民族的战服、戏装和宗教服装等（图3-1-19）。

冰心推荐道：“这真是一卷鸿篇巨著！它表现了我国56个民族自古以来的衣服装饰，衣服则至冠至履，庄严灿烂，装饰则金珠玉石，五彩纷呈……我是除了赞叹欣赏之外，不能妄加一词了。”

《中华民族服饰文化》是国家“八五”规划重点图书，是我国第一次将56个民族绚丽多姿的服饰文化全面系统地展现在世人面前。

韦荣慧，苗族，曾任民族大学博物馆副馆长，民族服饰研究所所长。

作者：韦荣慧

出版：纺织工业出版社，1992

ISBN：7-5064-1181-2

图3-1-19　《中华民族服饰文化》

20.《西方服装文化解读》

该书运用当代文化研究符号学理论，将西方服装史作为一个文化表征体系进行跨越中西文化的意涵解读。古典与浪漫两种倾向及其相互作用奠定了西方服装文化发展的特征。文艺复兴时期性感尺度加大，并完善了立体裁剪技术，产生了紧身胸衣和裙撑的基本组合构型，是倡导古典主义，运用古典造型观念的成果。崛起的欧洲在古典主义的观念框架中发展出浪漫的巴洛克风格和洛可可风格。最后解读了服装的现代化过程以及对我国服装业发展的启示（图3-1-20）。

《西方服装文化解读》是浙江省社会科学规划办立项资助课题，浙江理工大学人文社科学术专著出版资助项目。

余玉霞，浙江理工大学副教授、湖北美术学院硕士。

作者：余玉霞

出版：中国纺织出版社，2012

ISBN：978-7-5064-8195-3

图3-1-20　《西方服装文化解读》

21.《霓裳羽衣》

对进入21世纪的人们来说，与人类社会以往的几千年相比，面前是一个前所未有的五彩斑斓的锦绣天地。人类通过科学技术的发展，已经能够尽量地运用自然力来改善自己的生活。跟以往相比，今天世界上大部分人们的衣食住行，已经产生了前人无法想象的巨大变化。特别是在人们的日常生活中，衣装的重要性正在与日俱增。中国改革开放四十年来，人民的生活水平有了普遍提高，衣着上的变化，就是最明显的例证。那种“新三年，旧三年，缝缝补补又三年”的做法，那种衣服上打满补丁、色彩单一、式样简单的景象，就是在偏远的地区也已经见不到了。更不用说大城市里那不断更新的衣装式样、五彩缤纷的服装颜色、充满新鲜感与魅力的时装展出……它们将我们置身其中的当代社会打扮得生机勃勃，推动着人们奔向越来越美好的明天（图3-1-21）。

作者：赵超

出版：江苏古籍出版社，2002

ISBN：7-80643-372-4

图3-1-21　《霓裳羽衣》

服装行业在国民经济中起着巨大作用。我国的服装纺织产品，在出口商品中占有相当大的比重，为我国的经济发展提供了大量外汇收入。从养蚕、种棉、放羊、莳麻到纺织、印染、制衣、销售，在衣着的经济运转中吸引了多少劳动力，提供了多少就业机会啊！不能设想，如果在整个社会经济中没有了服装以及有关的行业生产，这个社会会变成什么样子。实际上，当人类向工业社会迈进时，推动他们走出这一步的就是纺织行业的发展。二百年前，英国为了发展纺织业，才出现了新型织机、蒸汽机、铁路以及各种大型机械，使人类进入了工业化时代，才有了以后科学技术的突飞猛进，直至进入今天的电子时代。服装衣着在人类历史上的作用，是怎么形容也不会过分的。

现在，我们去看一看我们祖先的衣着是什么样子的，看一看衣服在中国文明的发展史中曾经起着什么样的作用。你会发现，这是一次非常有意义的旅行，你会看到一个无比艳丽的中华服饰世界。

该书包括服饰与文明、中华文明的缘起、服装与宗法礼仪、胡服与变法、五胡乱华与胡服文化、专制阴影下的官服制度等20章。

赵超，汉族，1948年10月生于中国北京，1979年9月至1982年8月在中国社会科学院研究生院考古系读研究生，学习古代铭刻与商周、秦汉考古专业，获史学硕士学位。1982年9月至1991年6月在中国国家文物局古文献研究室工作，负责整理出土墓志，从事古代石刻、玺印、简牍等研究工作，兼为北京大学考古系讲授《古代石刻》课程。1991年7月至今，在中国社会科学院考古研究所工作，并担任中国社会科学院研究生院教授。从事汉唐考古、古代文化思想史研究及古代石刻，主要研究方向为中国出土文献研究、古代铭刻学、古文字学、汉唐时期考古学、汉唐壁画研究与古代文化思想史等。

22.《中国古代小说服饰描写研究》

该书以古代小说中的服饰描写为研究对象，探究其作为一种人物肖像艺术生成和演变的历史轨迹，论析其不同历史阶段的形态特征，揭示其内蕴的文化心理动因，通过纵向的文学考述，建构小说艺术史领域中的一个分支——人物服饰描写史。与此同时，在横向层面上，展开与现代小说、外国小说中评弹服饰描写和戏曲服饰的对比，进一步把握中国古代小说服饰描写的艺术特征和文化内蕴，并透过小说中的人生礼仪服饰、服饰熟语等角度，透析中国服饰民俗，在一定程度上还原中国传统服饰和服饰文化的历史真实（图3-1-22）。

该书分为上、下两编，上编为“中国古代小说服饰描写史略”，侧重从纵向的层面梳理中国古代小说服饰描写的历史渊源、发展进程及其阶段性特征，考察了小说服饰描写在写实性和个性化方面的演变线索，勾画了一条较为清晰的演进轨迹。下编为“中国古代小说服饰描写论略”，着重从横向的角度，比较了古今小说、中外小说中人物服饰与戏曲人物服饰的异同，并透过小说视野中的服饰民俗，对中国古代小说服饰描写的独特个性及其文化内涵做出了较为深入的分析。(www.xing528.com)

作者：颜湘君

出版：上海书店出版社，2007

ISBN：978-7-80678-744-1

图3-1-22　《中国古代小说服饰描写研究》

《中国古代小说服饰描写研究》是颜湘君的博士学位论文，入选上海市社科博士文库。

颜湘君，湖南师范大学新闻与传播学院副教授，广电系副主任。1990年本科毕业于湖南师范大学，2002年、2006年先后于湖南师范大学和上海师范大学取得硕士学位和博士学位。主持湖南省社科基金项目“传媒与中国民俗文化”、湖南省教育厅项目“中国影视剧中的民俗文化影像研究”，此外，课题“传统美德与公民教育相契合之媒介责任论”被纳入湖南师范大学青年优秀人才培养计划。

23.《现代服装设计文化学》

该书探讨了现代服装设计在社会政治、经济、历史、文化等背景的影响下，从哲学、美学、社会心理学、艺术学以及与服装相关的边缘学科人体工程学和卫生学等综合角度进行论述和研究（图3-1-23）。

作者：崔荣荣　主编

出版：中国纺织大学出版社，2001

ISBN：7-81038-336-1

图3-1-23　《现代服装设计文化学》

24.《华梅谈服饰文化》

该书从中国传统服饰观与中国当代着装、中国服饰历史渊源、中西服装比较、民族服饰、职业服饰等各方面对服饰文化进行了论述（图3-1-24）。

作者：华梅

出版：天津人民美术出版社，2001

ISBN：7-5305-1415-6

图3-1-24　《华梅谈服饰文化》

25.《人与衣》

该书以张爱玲《传奇》中的服饰描写为研究对象，对小说中的人物性格与服饰之间的关系进行了独特的解读和研究（图3-1-25）。

作者：邓如冰

出版：广西师范大学出版社，2009

ISBN：978-7-5633-9300-8

图3-1-25　《人与衣》

26.《中国头饰文化》

该书集作者多年的研究成果，揭示了中国先民关于美的探索之路。全书共分四章，内容包括头饰的历史流变、历代化妆样式、仪态万千的发式和发髻、头饰的文化诠释等（图3-1-26）。

作者：管彦波

出版：内蒙古大学出版社，2006

ISBN：7-81115-040-9

图3-1-26　《中国头饰文化》

27.《红楼梦服饰鉴赏》

该书对《红楼梦》一些重要人物的服饰形象和一些重要服饰品的思想内容和艺术形式进行了必要的论析，对一些重要的服饰佳作和细节进行了鉴赏（图3-1-27）。

作者：季学源

出版：浙江大学出版社，2012

ISBN：978-7-308-09416-0

图3-1-27　《红楼梦服饰鉴赏》

28.《洗尽铅华：服饰文化与成语》

该书介绍了与服饰有关的成语的形成与故事，并从文化和知识层面进行剖析，是了解服饰文化和百姓生活关系的小百科书（图3-1-28）。

作者：霍仲滨

出版：首都师范大学出版社，2006

ISBN：7-81064-918-3

图3-1-28　《洗尽铅华：服饰文化与成语》

29.《革命与霓裳：大革命时代法国女性服饰中的文化与政治》

该书独辟蹊径，从女性服饰与政治关系的角度，结合当前最新的性别研究和表象研究，细致地考察了大革命前后女性服饰的变迁。该书指出，一方面，政治文化与社会等诸多要素影响着服装的变化；另一方面，服饰也对社会有教化、区隔以及引导的作用。该书分为法国大革命前夕反奢话语与“时尚王后”、革命高潮时期的女性服饰及相关争议两部分。其内容包括奢侈讨论中的女性、“时尚王后”、革命时期的“亚马逊女战士”服饰、“白衣少女”与美德的具象化等（图3-1-29）。

30.《中国传统服饰图鉴》

该书为“中国传统文化图鉴”系列之一，中国古代服饰是中华民族悠久文化历史遗产中极其重要的组成部分，其历史悠久，形制庞大，内涵丰富。该书第一部分概述服饰的起源、发展，以展示各个历史时期的服饰特点为主，以下则按照从人体头部到足部的着装顺序划分章节，分为首服、上装、下装、足服等，对各类服饰的形制特点、材质、工艺、纹样及文化内涵进行讲解，系统、全面地展现中国丰富灿烂的服饰文化（图3-1-30）。

作者：汤晓燕

出版：浙江大学出版社，2016

ISBN：978-7-308-15489-5

图3-1-29　《革命与霓裳：大革命时代法国女性服饰中的文化与政治》

作者：李微

出版：东方出版社，2009

ISBN：978-7-5060-3676-4

图3-1-30　《中国传统服饰图鉴》

作者：张竞琼

出版：安徽美术出版社，2002

ISBN：7-5398-0931-0

图3-1-31　《西“服”东渐》

31.《西“服”东渐》

该书从宏观上把握住了中国服饰文化交流的时代背景，分析了20世纪不同时期外来服饰传播的各种途径，剖析了不同类别人群接受外来服饰的不同心态，以及由此产生的各种服饰模式（图3-1-31）。

32.《中外女性服饰文化》

该书内容包括女性服饰的起源与发展、女性身体装饰的形式与演变、礼制习俗影响下的女性服饰、女性服饰的审美与传播等（图3-1-32）。

作者：许星

出版：中国纺织出版社，2001

ISBN：7-5064-2222-0

图3-1-32　《中外女性服饰文化》

33.《中国服饰鉴赏》

该书通过不同时代的服饰特征，来展示不同时代的文化内涵。每一件衣服都有着它与众不同的历史，在它们的身上，我们无须翻阅历史书籍，便可以清楚地了解一个朝代一个民族的生活实质和细节。全书细致地讲述了从原始社会到封建王朝的服饰特点，生动活泼地诠释了服饰的起源、文化、演变、材质以及色彩等变化过程，让阅读者轻轻松松，透过衣服看历史变迁（图3-1-33）。

作者：艺术研究中心

出版：人民邮电出版社，2016

ISBN：978-7-115-41677-3

图3-1-33　《中国服饰鉴赏》

34.《更衣记》

该书是一部以散文的笔调剖析从古至今好服饰的情趣小品。由作者在《深圳商报》“万象”专栏所写的一系列关于古代衣饰的文章集结而成，分为衣裳、首饰、妆容、物事四辑，文字精妙，见解独到（图3-1-34）。

作者：庄秋水

出版：云南人民出版社，2007

ISBN：7-222-04919-3

图3-1-34　《更衣记》

作者：艾冰

出版：湖南美术出版社，2011

ISBN：978-7-5356-4507-4

图3-1-35　《美人装扮》

35.《美人装扮》

该书从中国古代女子的服饰装扮入手，介绍她们的妆容、衣裳、鞋袜、配饰等，并收录了关于女子装扮的雅闻趣事，透视中国古代女子生活的点点滴滴（图3-1-35）。

36.《中国服饰》

衣冠服饰是记载中华民族文化的重要篇章。该书选取不同历史时期有代表性的、丰富多彩的中国服饰样式加以介绍，清晰地勾画出了一部中国服饰发展简史，从中不仅可以看到几千年来中华民族的历史变迁，政治、经济、文化、道德、习俗、审美、宗教、社会生活等方面的面貌，而且可以看出中国传统习俗和礼仪对服饰文化深刻的影响（图3-1-36）。

作者：华梅

出版：五洲传播出版社，2011

ISBN：978-7-5085-2102-2

图3-1-36　《中国服饰》

37.《服饰文化》

该书广泛汇集了古今中外对服饰文化的研究成果，不仅介绍了服装的起源和历代服饰的发展状况，而且分门别类详细论述了服装礼仪等有关知识（图3-1-37）。

作者：王丽华

出版：内蒙古人民出版社，2005

ISBN：7-204-07865-9

图3-1-37　《服饰文化》

38.《服饰的世界地图》

该书尝试同时从介绍服饰在文化发展中所扮演的角色，以及透过世界地图比较各地服装样式的地理观点来看服饰的历史，了解人们如何将服饰融入生活的文化背景，为读者提出更宽广、崭新的视野（图3-1-38）。

作者：（日）辻原康夫

出版：万卷出版公司，2008

ISBN：7-80759-112-9

图3-1-38　《服饰的世界地图》

39.《我的私人时尚史》

该书是时尚女达人画眉十余年来的时尚随笔集，也是她本人多年来的穿衣理念分享。这不是一本穿衣指南，但读过之后，你一定会更懂怎么穿衣。该书可以说是中国内地第一本民间私人时尚史，也是一本时尚界屌丝女士爆笑成长记（图3-1-39）。

作者：画眉

出版：译林出版社，2014

ISBN：978-7-5447-1310-8

图3-1-39　《我的私人时尚史》

40.《中外服饰文化》

该书属于服装史类的图书，既适应了中高级服装专业的教学需要，也根据客观需要，将中西对照辑于一书，涉猎内容广泛，图文并茂，方便读者全面了解服饰文化（图3-1-40）。

作者：曲江月

出版：黑龙江美术出版社，1999

ISBN：7-5318-0580-4

图3-1-40　《中外服饰文化》

41.《立体与平面：中西服饰文化比较》

该书以生动有趣的图片、通俗易懂的语言讲解了东西方文化在服饰文化层面的特质，比较了它们的异同及对整个世界服饰文化发展的影响（图3-1-41）。

作者：汤献斌

出版：中国纺织出版社，2002

ISBN：7-5064-2297-2

图3-1-41　《立体与平面：中西服饰文化比较》

42.《女性服饰文化与形象设计》

该书主要内容包括中西女性服饰文化与形象设计比较、女性服饰文化与形象设计的社会透视、女性服饰美与形象设计之探讨等（图3-1-42）。

作者：唐宇冰

出版：中国社会科学出版社，2006

ISBN：7-5004-5450-3

图3-1-42　《女性服饰文化与形象设计》

43.《服饰文化沙龙》

服饰文化是人类文明的重要标志之一，内涵十分丰富。该书以独特的视角，对各种服饰文化现象进行了广泛深入的介绍和论述，“观古今于须臾，抚四海于一瞬”，文化信息量大，知识涵盖面宽，是一本了解服饰演进及流变情况的理想辅助教材（图3-1-43）。

作者：戴仕熊

出版：中国轻工业出版社，1997

ISBN：7-5019-2098-2

图3-1-43　《服饰文化沙龙》

44.《服饰文化》

该书认为，在当代社会，人们在服饰方面的一切活动，主要是为了满足人们对美的需求，服装中心向人们发布服饰美的信息，时装模特用她们的表演向人们推荐服饰美，服装制造商为人们提供了各式精美的服饰，使人们可以满足自己对美的需求。该书认为，对于20世纪以后的服饰历史来说，美，将是服饰发展中的永恒主题（图3-1-44）。

作者：陈丕西

出版：中国经济出版社，1995

ISBN：7-5017-3237-X

图3-1-44　《服饰文化》

45.《中外服饰文化》

该书系统介绍了中国古代服饰文化、近代服饰文化、现代服饰文化、外国服饰文化、世界顶级品牌服饰文化等内容，并通过背景分析挖掘内涵、传承精髓，以提高读者的服装鉴赏能力（图3-1-45）。

作者：吴琳

出版：清华大学出版社，2013

ISBN：978-7-302-31405-9

图3-1-45　《中外服饰文化》

46.《服饰文化全览》

该书为著名服饰专家华梅教授主编的一部有关服饰的参考工具书。它汇集了中国古典诗歌、故事画面中的有关服饰资料，包括服饰经典故事、服饰诗词歌赋、服饰画面集锦和名人服饰形制，以及服饰所代表、所体现出的语言等。该书分上、下两卷，装帧考究，印制精美。精装本，全书86万字，800幅图，其中200幅为彩图（图3-1-46）。

作者：华梅

出版：天津古籍出版社，2007

ISBN：978-7-80696-373-9

图3-1-46　《服饰文化全览》

47.《服饰与文化》

该书论证了服饰作为人类文化现象所具有的社会与艺术的本质特征，包括民族、民俗、社会、心理、审美及其起源和功能等诸方面（图3-1-47）。

作者：王霄兵，张铭远

出版：中国商业出版社，1992

ISBN：7-5044-1402-6

图3-1-47　《服饰与文化》

48.《服装文化巡礼》

该书主要内容包括服装美与生活方式、传统观念、宗教信仰、政治经济等的关系。揭示了服装是一种具有实用功能、认知功能和审美功能的文化，介绍了古今中外各式服饰的沿革及其规律和趋势（图3-1-48）。

作者：张博颖

出版：中国社会科学出版社，1992

ISBN：7-5004-0904-4

图3-1-48　《服装文化巡礼》

49.《服饰文化论》

该书从服饰与变革、服饰与社会、服饰与电影、服饰与潮流、服饰与传播、服饰与教育六个方面探讨了服饰文化。从各个角度、各个层面对服装进行概括介绍和简要分析，涉及服装的起源形制、文化理念、创意、设计、工艺、生产、营销、理论研究等相关方面，为读者构建了一个完整的服装理论知识体系（图3-1-49）。

作者：李楠

出版：中国传媒大学出版社，2017

ISBN：978-7-5657-2095-6

图3-1-49　《服饰文化论》

其他著作见表3-1-1。

表3-1-1　其他服饰文化学著作