鞋靴装饰设计中的基本法则与原则

通过对形式美的追求，鞋靴设计在一方面能够提高鞋的艺术性和个性特征，另一方面能够实现对流行元素的整合与应用，最后进行重组形成创新性的设计手法、新的流行款式。鞋靴的形式美在于鞋整体形态的塑造、装饰件的设计、帮部件结构的设计、装饰图案以及色彩的设计等的创新表现。

在现实生活中，由于人们所处的经济地位、文化素质、思想习俗、生活环境、价值观念等的不同，从而产生不同的审美追求。然而，单从形式条件来评价某一事物或某一产品的造型时，对于美与丑的感觉却在大多数人中存在一种共识。这种共识是人类在长期的生产、生活实践中产生和积累的，它的依据就是客观存在美的基本形式法则，在鞋靴装饰设计中比较常用的原理包括以下几个方面。

一、条理与反复

条理即是在构图组织上或形与色的处理上进行有规律的安排。例如，借助自然界存在的各种整齐规则，从而产生规律化、条理化的美的造型。在鞋靴的外观设计中，某一个元素出现两次以上，就构成了重复，可以是材料的重复，也可以是颜色、图案、部件等的重复使用，如鞋眼、鸵鸟皮革上的毛孔，甚至是鞋帮上的缝合线迹，都构成了重复的内容。重复是统一感最为强烈的构成形式，可以通过重复的形式加深对形象的印象，形成节奏感、统一感。重复的元素并不一定是完全一样的，近似图形的重复反而会使画面富有趣味，更加灵动，如图1-2-1所示。

图1-2-1 设计中的条理与重复

重复的形象会使造型更加稳重，但如果处理不好会产生呆板、单调的感觉，所以重复要有条理，比如，同一个装饰件出现频率如果过高，反而让消费者的视线无所适从，会产生乏味的感觉。

材料的重复通常表现在材料的搭配上，可以加深对材料质感的感受，还可以通过两种材料不等量的重复，使一个成为另一个的陪衬，使其中一个质感更加突出。色彩的重复可以体现在色彩的整体协调上，形成主体色。可以通过色彩重复的位置、用量等的变化，使色彩变化更加丰富。

二、节奏与韵律

节奏与韵律是一种形式美感和情感体验，它存在于形式的多样变化之中，也存在于和谐统一之中。

节奏是指一定的运动式样在短暂的时间间隔里周期性地、交替地重复出现，它不仅是指某一时间片断的持续反复，也是一种既有开头又有结尾的相继变化过程。形状、色彩、空间虽是静止的，但视线随点、线、面、体、形状和色彩的排列与组合结构巡视时，必然产生视网膜组织的生理运动。生理机制上的运动使人感觉到造型形式的节奏美感。

造型艺术中诸矛盾因素变化的统一便会产生一种节奏的和谐，即韵律。美丑依附于事物的模仿，也决定材料相互间构成的形式关系。形式关系的美丑又在于形式节奏的对比是否和谐，是否能产生韵律。

节奏和韵律都是一种形式审美感觉，是从客观事物的结构和关系中提炼出来的普遍抽象形式，其区别在于节奏是事物矛盾延续变化秩序的一般形态和基本形态，而韵律是事物矛盾延续变化秩序的特殊形态和高级复杂形态。节奏是一般的简单变化秩序，韵律是特殊的复杂变化秩序。一个复杂节奏总是由多个简单节奏组合而成，从而形成具有音乐性韵律的美感节奏。总之，节奏是韵律产生的根源和基础，韵律是节奏变化的产物和结果。

节奏与规律能够产生美妙的音乐，同样在装饰艺术中它也是带来视觉美的重要因素之一。在鞋靴装饰设计中节奏是交替出现的形与色，节奏的规律性出现给人带来了视觉的和谐感与舒适感，这也就产生了视觉上的韵律美。

（一）材质本身的节奏与韵律

如图1-2-2所示，自然肌理的动物皮革在鞋靴设计中巧妙地应用，形成的节奏感为鞋子增加了一种野性美；图1-2-3材质中纹理表现出了一种流畅的韵律感，圆滑的线条缠绕流淌，在视觉上给人一种动感美。

图1-2-2 动物皮肌理节奏美

图1-2-3 帮面线条韵律美

（二）鞋靴设计中的节奏与韵律

节奏和韵律在鞋靴设计中可以达到整体上既和谐又富于变化的效果，可以使鞋帮面部位分别得以强调，但总体上统一，使视觉上有跳动和流畅的愉悦感。节奏和韵律可以通过画面的空间分割，点、线、面形态的位置关系和辅助视觉元素的引导、强调，以及色彩和调子控制等手段获得。如图1-2-4所示，线条的反复，棕色与白色的相间，加上口门处的曲线律动，让这款鞋在刚毅中透露着活泼感，让穿着者容光焕发；如图1-2-5所示，尖头中跟的深红色直筒靴，鞋帮在浅红色圆形暗斑的点缀下，鞋帮外踝处律动的图案设计与靴筒上边缘的包沿口完美连接，让整只鞋充满了神秘的色彩。

图1-2-4 帮面线条节奏美

图1-2-5 帮面线条韵律美

（三）色彩运用的节奏与韵律美

渐变是指类似的形体渐次地、循序渐进地逐步变化。色彩的渐变也是一种韵律美，如图1-2-6所示。在鞋靴设计中，常使用渐变的形式生产系列产品。一双鞋楦在批量生产中不可能只用来设计一款鞋，往往在同一双鞋楦上衍生出很多款式类同的鞋款，这其实是渐变法则的一种应用。渐变可以由某个部件入手，可以是色彩、装饰件、部件大小、线条方向的变化，也可以通过某个元素在鞋靴中所占的比重大小来产生。

图1-2-6 男鞋色彩的渐变

如图1-2-7所示，色彩的渐变运用到女鞋中更是别有一番韵味，尖红色显示了女鞋热情奔放、活泼自由、积极向上、勇敢追逐梦想的渴望，由红到黑的渐变，自然和谐，一方面展示了女性的成熟美，另一方面显示出女性的稳重美。

图1-2-7 女鞋色彩渐变

三、对比与调和

对比即突出事物互相独立的因素，使个性差异更加突出，如互补色、虚实、动静等。通过对比引起视觉上的注目感，使消费者能够产生清楚、刺激的视觉印象。

对比法则在鞋靴设计中的应用主要包括形状对比，如线条的粗细、部件的大小等；色彩对比，如部件配色中的明度对比、纯度对比、冷暖对比等；肌理对比，如材料表面的光滑与粗糙对比、表面花纹的凹凸对比等；工艺手法对比，如透明或镂空部位形成的虚面与实体的虚实对比。

对比与调和的法则，在自然界中和人类社会中广泛存在。有调和，才具有某种相同特征的类别；有对比，才有不同事物个别的形象。在鞋靴设计中，对比使得造型活泼、生动、个性鲜明；调和使得鞋靴造型协调、稳重。只有对比，没有调和，鞋靴造型会产生杂乱无序的感觉，但可以用于设计比较跳跃、活泼的时装鞋；只有调和，没有对比，鞋靴造型会产生呆板、平淡的感觉，但也可以用于设计正装或古板风格的鞋。

对比与调和原理都只能存在于同一性质的因素之间，如色彩与色彩、线型与线型等。同调和与对比的关系一样，鞋靴造型设计也必须针对不同的具体形象，正确处理好对比与调和的关系，使得鞋靴造型既有生动、活泼同时又具有稳重、协调和统一的因素。

鞋靴的造型设计主要涉及部件线型、形状、材质、色彩以及虚实等方面。(www.xing528.com)

（一）线型的调和与对比

线型是鞋靴造型中最富有表现力的一种手段，线型在鞋靴造型中表现为帮部件轮廓线、帮部件组合工艺的缝纫线、帮面装饰线三方面，线型的对比能强调造型形态的主次及丰富形态的情感，线型的调和能够加强某类线条在鞋靴造型中的流畅风格。线型的调和与对比，主要表现为直与曲、粗与细、长与短、实与虚等，具体规律如下。

1.线条直与曲的调和与对比

直线条给人以严格、坚硬、明快、力量感，曲线给人以运动、温和、幽雅、流畅、丰满、活泼感。将其运用在男鞋设计中，曲线的线条柔和美，与中帮处的直线线条形成鲜明的对比，给人以干练、进取、积极向上的奋斗感，如图1-2-8所示。在女鞋设计中，如图1-2-9所示，清晰的线条与明亮的黄、蓝、白颜色的反复出现，给人一种青春朝气、清新自然的动感美，展现出了女性纯真、善良、友爱。

图1-2-8 线条直与曲的调和与对比

图1-2-9 线条与色彩的搭配

2.线条粗与细的调和与对比

粗线给人产生厚重强壮感，细线给人产生敏锐感，调和能够加强各自的风格，对比能够实现两者之间丰富的形态情感。

3.线条实与虚的调和与对比

实线条给人以结实、厚重感，虚线条给人以兴奋、精致感，虚实的调和能够突出各自的风格，对比能够展现两者之间强烈的变化。如图1-2-10所示，帮面出现城墙状、砌砖形式的虚线条，表现了男性工作中吃苦耐劳的精神；黑色带的流动和紫色带的律动穿插组成的凉鞋，给人一种耳目一新的感觉，如图1-2-11所示。

图1-2-10 线条实虚的对比与调和

图1-2-11 设计中的虚实对比

（二）虚实的调和与对比

虚实的调和与对比表现在鞋靴的线条上，还体现在材料的拼接上。如图1-2-12所示，珠光革的帮面上加上星星点点的白色水钻的装饰，显得高贵大气，与透明材质塑料的拼接，透露着和谐自然的美感。

图1-2-12 拼接虚实的对比

（三）材质的调和与对比

材质的调和与对比是通过不同材料表面的纹理来实现的，如材料表面的凹凸、粗细、软硬等。材质的改变虽然不会改变造型的形体，但由于它具有很强的感染力，从而使人们产生丰富的心理感受，材质的调和与对比能够实现和加强鞋靴材质的丰富情感，如图1-2-13、图1-2-14所示。

图1-2-13 鞋帮与包跟材质的对比

图1-2-14 表面花纹的凹凸对比

四、对称与均衡

对称是一种等量、等形的组合关系，一般情况下是指整体关系的对称，如上下对称、左右对称、放射对称、色彩对称等。对称的存在形式有绝对对称和相对对称两种。在绝对对称的图案中，对称轴线两侧的形、色、量都是绝对相同的，极为稳定但略显呆板；相对对称是在对称结构中有少部分形或色出现不对称的现象，这种形式比绝对对称略显活泼自由一些。

对称的设计具有稳定、安静、完整的视觉特征，它是审美风格中的一种理想化体现。对称形式虽然在视觉上显得有些呆板，但由于它的展示常常出现在有自由曲线状态的人体身边，通过对比反而衬托出一种特别的端庄大方感。

均衡是指通过调整形状、空间和体积大小等取得整体视觉上量感的平衡，是一种等量而不等形的现象，它强调的是力的平衡，就如同天平的两端或许体积不同但重量是相等的，对于设计中视觉均衡的处理除了表现在形的平衡外，还表现在结构的平衡和色彩的平衡上。

对称与均衡是从形和量两方面给人平衡的视觉感受。对称是形、量相同的组合，统一性较强，具有端庄、严肃、平稳、安静的特征，给人以静态美、条理美的感受，它的结构严谨规整，装饰味道浓厚；不足之处是缺少变化。在鞋靴装饰设计中，对称法则的体现和运用十分常见。均衡是对称的变化形式，是一种打破对称的平衡。这种变化或突破要根据力的重心，对形与量加以重新调配，在保持平衡的基础上，求得局部变化。如图1-2-15所示，耳式鞋、凉鞋以背中线为轴线的对称，且通过均衡，给人以平衡、舒适的视觉感。

图1-2-15 设计中的对称与均衡

对称的形式在鞋靴设计中比较保险，容易被接受，但创新难度大。而均衡有着更多的变化空间和形式，容易产生新的效果。如图1-2-16所示，偏转式鞋的设计就是均衡法则的体现，偏转式鞋的设计既有视觉上的稳定感又使设计显得生动活泼。

图1-2-16 偏转式皮鞋

五、比例与尺度

比例适度、体积协调是鞋靴设计中美的体现。亚里士多德在谈到美时说：“一个有生命的东西或是任何由各部位组成的整体，如果要显得美，就不仅要在各部位的安排上见出秩序，而且还要有一定的体积大小，因为美就在于体积大小和秩序。”所谓秩序就是比例。在长期的艺术实践中，艺术家们已经总结出了一系列适合于艺术表现的理想比例关系，比较著名的有黄金分割比、平方根矩形分割、达芬奇的理想人体比例等。合适的比例与尺度给人视觉上一种稳定感，而具有稳定感的造型是赏心悦目的。

比例与尺度这一项形式美法则在鞋靴设计中也被广泛应用。如图1-2-17所示，男式三节头鞋靴，中帮与包头之比近似为1∶2，就能给人适度悦目之感；女士凉鞋的比例与尺度使其给人一种时尚、大方之感。

图1-2-17 设计中的比例与尺度