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音乐表演之情感表达:艺术的灵魂

时间:2023-06-26 理论教育 版权反馈
【摘要】:声乐是以人声歌唱为主的音乐,器乐是以乐器发声来演奏的音乐。(二)音乐表演的情感表达情感是艺术的灵魂。美国著名符号论美学家苏珊·朗格认为音乐是一种非画面所能表现、非语言所能表达的“情感的形式”。在音乐欣赏中,听众往往带有一种有意识的期待,并由以往的音乐经验、联想和倾向构成审美信念。

音乐表演之情感表达:艺术的灵魂

(一)什么是音乐

音乐是表达人们的思想感情,反映现实生活的一种艺术,是一种将声音作为媒介,以时间流动性呈现的艺术形象,具有时间性和过程性的特点。音乐有其特有的艺术语言和表现手段,主要包括旋律、节奏、和声复调、曲式、调式、调性等。音乐创作人通过音乐来传达思想感情,表现内心感受,演员在表演过程中调动欣赏者的感受力去想象与体验,在内心唤起一定的情感意象,从而完成音乐形象和音乐意境的塑造。音乐分为声乐与器乐两大类。声乐是以人声歌唱为主的音乐,器乐是以乐器发声来演奏的音乐。无论声乐还是器乐,都是创造悦耳的声音,使听到的人为之感动,产生各种想象和联想,激发情绪、情感的变化。

(二)音乐表演的情感表达(www.xing528.com)

情感是艺术的灵魂。音乐艺术在本质上就是打造人们内在的情感空间,抒发人内心的情感。音乐对人的情感活动的作用,体现在音乐创造的意境里。美国著名符号论美学家苏珊·朗格认为音乐是一种非画面所能表现、非语言所能表达的“情感的形式”。音乐能直入人的心灵,不同旋律、节奏可以带给听众不同的情绪体验,使听众产生情感的共鸣。在音乐欣赏中,听众往往带有一种有意识的期待,并由以往的音乐经验、联想和倾向构成审美信念。音乐可以把听众的心灵引入一种意境当中,瞬间打造完整的情感空间,使心理机制处于活跃和自由的状态,并产生记忆与想象沟通、知觉与思维相连、再现与创造结合、认知与情感相融。

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