如何选择合适的夜景场地与照明方案？

实拍之前要做的事情很多，但主要的应该是坐下来冷静地想一想如下问题。

（一）基本思路

1.夜景拍摄的主题是什么，发生在什么年代？

2.原始电视文学剧本提供的场景、环境有哪些具体的时间季节特征上的要求？是春、夏、秋、冬景？雨、雪、雾天？

3.分镜头剧本中夜景共有多少镜头？景别是怎样划分的？全景和远景景别有多少个？

4.所选择的夜景场景中，照明布光的主要依据即主要光线来源是什么？是月光、路灯、篝火、壁灯、门灯？

5.使用哪种（类）灯具？是低色温灯具还是高色温灯具？是聚光灯具还是散光灯具？

6.在导演阐述中对摄像和照明提出了哪些具体要求？

7.整段夜景要把握什么样的色调？处理成什么样的整体气氛？

（二）夜景拍摄的基本要求

1.注意场景选择

不是任意找出一个场景和环境就能拍摄出好的夜景效果的。在电视片拍摄中，导演和其他创作部门一般对场景都有自己的基本要求。照明部门对夜景场景的要求主要是场景和场景周围的物体、背景要具备一定的反射光能力。反射光能力差或没有反射光能力的环境与背景，不适合拍摄夜景，因为它们具有很强的吸收光线能力，会出现主体人物及物体可能接受了良好照明，效果很好，而环境背景却缺乏应有层次，从而影响整个画面的夜景效果。许多成功的电视片之夜景照明处理，除人物接受了适当照明之外，其他环境加用人工光线照明后也有一定的亮度与层次。一些客观条件与因素也可帮助夜景画面造型，增加周围环境的反射光能力，如雨后和雪后拍摄夜景、选择湖边和桥头等处为夜景拍摄场地等，都会收到很好效果，由于注意了夜景照明的场景选择，能有效地增加夜景画面中周遭环境应有的层次，避免地平线以下单调死板、漆黑一片。

2.要有用光依据(www.xing528.com)

夜景的一切光线照明效果都是模拟生活而来的，生活中自然的光线效果是夜景拍摄中加以选择、提炼、模拟的对象，它们是夜景用光的依据。电视夜景照明的最大特点应该是真实，不能片面地去使用无光线来源条件下的“假定性光源”和“理论性光源”。由于摄录像自身的特殊要求、电视节目与生活的密切关系和电视观众对电视节目的观赏心理的需要，要求电视照明的光线来源应该有生活的依据，它的照明效果真实与否，是电视照明艺术赖以生存的条件。所以，在夜景拍摄中，光源（道具灯）适当的配置与交代是十分必要的，要避免和防止不顾生活的真实毫无目的地乱打光、乱加光，以及为满足摄像机照度要求、满足被摄体质感表现而盲目用光的现象。法国人马赛尔·马尔丹说：“应该特别指出的是，有许多夜景显得十分违反自然，即使现实中是明显的漆黑一片并无光源可言，但这些场面往往是照得亮堂堂的。”^[6]生活的真实是艺术真实的基础，片面追求某种光效，把画面从生活中“分离”出来，把某个“场景”同生活对立起来，这是违背艺术创作原则的。

3.合理利用和安排景别

夜景拍摄之前，照明工作者要清楚了解夜景拍摄的景别划分问题，以便根据实际拍摄条件在创作中灵活处理。如一场或一组夜景由许多不同景别的镜头组成，少则十几个，多则几十个镜头，这几十个不同景别的镜头不可能在同一段落的时间内拍摄完成，因为一天中晨、昏时间短暂，可利用的最佳夜景拍摄的时间大约只有40分钟。由于受时间限制，每次只能拍摄几个镜头，为保证照明效果，又不耽误整个拍摄进度，可在日出前或日落后的时间内把主要力量用在远景和全景的拍摄和照明上。这段时间是拍摄远景和全景的最佳时间，天空、地面、马路、灯光和人物在画面中都有良好的层次与透视交代，夜景效果最为理想。同时，要注意远景和全景的大体拍摄方向，虽然是在晨昏时间拍摄夜景，但有时受环境、天气、污染等影响，天空和地面混为一体，区别较小。如在日出前拍摄夜景，镜头应尽量向着日出方向；黄昏时拍摄夜景，镜头应尽量向着日落方向，在远景和全景照明的整体设计时应考虑到这一点。除远景和全景外，其他景别如中景、近景和特写，在保证色调、亮暗反差不发生偏差的前提下，可安排在夜间拍摄，但要注意被摄体与环境和背景的层次、透视关系。

4.人为拉开亮暗对比

夜景画面一般要注意有较大面积的暗部（当然不是漆黑一片，要有部分层次），但更要注意画面局部高亮度点的配置与处理。高亮度点形成的主要依据是生活中可以模拟、再现和加强的路灯、台灯、壁灯、车灯等的特定光源效果。这些高亮度点的配置与处理的最终目的，是为主体营造一个真实可信的夜景氛围。晨昏时间用眼睛来观察周围环境及景物，会明显感觉到一定的亮度和层次，这样很容易使人大意，忽视景物与环境的高亮度点的配置与处理，结果会使拍摄出的画面亮暗差距太小，缺少反差，亮的不亮，暗的不暗，灰蒙蒙一片，无法吸引观众的视线，没有夜景的真实气氛。所以，在这段时间拍摄夜景，要尽量拉大画面的亮暗差距，空出、加强局部高亮度点的照明。在夜景画面中，最亮的部位不应是天空，而应是照明灯及照明灯所能照射到的某个局部，这些局部（主体所在部位和主体活动区域）要同周围环境及景物形成一定的反差，使画面形成亮暗对比。在使用人工光线来加强真实场景下的人物、景物照明的同时，要注意物体的亮部与暗部、主体与周围环境的照明光的控制，最佳亮暗光比的控制应在3∶1范围之内。

5.利用和加强色调对比

晨昏时间，天空微弱的散射光偏冷色调，色温明显高于直射光照明的晴天，在这个时间拍摄夜景，如果场景较大，需要的灯具也就越多，3200K的灯光色温同现场大约6000K的天空散射光的色温会形成较大色温差距。通常按照灯光色温调整白平衡，形成比较明显的色调上的暖冷对比，这种对比，可有力地表现创作者的想法。创作者可通过画面冷暖色调的多与少、强与弱的对比，抒发感情，增加联想，表达主题。

6.展示空间深度

夜景画面的最终效果是给人眼以真实的夜景感受和夜景气氛的再现。造成夜景效果失真、缺乏夜景气氛的主要原因之一是夜景缺乏透视，尤其是在夜间拍摄的夜景，被摄体照明效果良好，周围却一片漆黑，人物如同贴在背景上一样。要避免这种情况的发生，在电视照明中，除了注意选择合理的夜景拍摄时间外，在对人物和环境的照明造型上需要下一番功夫。特别是在不同的景别照明中，不能把所有的照明力量都用在被摄体身上，而忽视其他部分的照明。在透视的处理中，远景和全景的照明不但要考虑到主体及主体区域的照明，还要考虑镜头视角之内的主体所处的环境、背景的照明。例如用灯光模拟路灯的照明效果，主体正置于近处“路灯”的照明之下，在首先塑造人物的前提下，还应用适当的光源去模拟镜头纵深处的第二个路灯、第三个路灯……有时可能还要用灯光适当照顾一下远处的楼房。中近景画面的照明中，在注意照明主体的同时，也应考虑到周围环境，使其有适当的层次。总之，主体及主体区域以外的背景处的延伸照明，如远处顺序排列的路灯、胡同深处从门缝和门窗透出的丝丝光线、远处船只上橙红色的光亮等的模拟照明，具有同主体照明同等重要的意义，它可突破画面两维空间的限制，加强纵向透视，形成画面真实的立体空间。

7.设计或采用逆光照明

逆光照明方式能使夜景照明效果真实可信。“如果你从前面打灯，整个场景就平淡单调，就会出现一种令人不舒服的近似白天的效果。如果你把灯放得太靠前，直接给演员打侧光，这个画面看上去就特别不舒服，也就更难想象到这种效果是夜景了。”^[7]因为夜景总跟一定量的亮暗反差联系在一起，正面的平光照明会平淡一片，被摄体表面缺乏亮暗对比，夜景感觉淡弱，如果采用逆光或接近逆光的照明，同时适当地加用辅助光，夜景效果以及给人眼的感觉就真实可信了。

夜景策划、设计和拍摄，能检验创作者的艺术功底、文学素养、审美情趣。夜景创作对照明工作者更是一次考验。夜景拍摄的同时也是照明工作者施展才华的机会。夜景的拍摄要求我们在用光中寻找用光真实的“依据”，需要我们有驾驭镜头的能力，需要我们兼容电视技术与艺术，需要我们有审美的理想与超越。