近代色彩理论在设计中的应用

从民国起，设计师们开始采用西方的色彩体系，这种色彩观与中国的传统色彩观有着很大区别。在传统色彩理论中，色彩象万物、别方位、分上下、辨正间，有高贵和低下之差异，涉及政治、伦理、礼仪、等级等概念。尽管到晚清时，色彩的伦理性不再那么被强调了，但差别还是存在的。而在现代色彩理论中，色彩既涉及物理光学、颜料与染料化学，也涉及心理学和美学的各个层面。陈之佛先生在《图案法ABC》中，以图案实际应用的色彩为中心，对此做了详细介绍。他首先讨论了三原色、复色、补色等概念，接着讨论了色彩的对比与调和，色彩的配合和配置法则，色彩与感情的关系，色彩在日光下、月光下和灯光下的不同变化，最后讨论了颜料的种类。尽管该书不是染织纹样专著，但就平面图案而言，染织纹样确实占了主流地位。

染织图案的构成，是以色彩、纹样、组织三个要素来完成的，三者互相联系，必须从整体上进行设计。色彩还有一种先入为主的特点，首先引起人们视觉反应的正是色彩，俗话说“先看颜色后看花”，就是这个道理。在“色彩的对比”一节中，《图案法ABC》讨论了色彩纯度、明度和色相的对比，在“色彩的调和”一节中，陈之佛认为“色彩的目的无非令人发生一种美的感觉，而配色上构成美感的要素尤在乎调和，故制作图案对于色的调和是一件很重要的事情”^[34]。他在此举了八个方面的例子，说明达到色彩调和的几种方法。例如：

有补色关系的二色并用时，一色用作地色，其他一色绘模样，此时如用另一淡色画轮廓，结果一定有刺激性的美观。

以一色二浓度使用，反映最佳，尤其浓地淡模样的时候，更为显著。如说淡地浓模样，虽然无甚妨碍，但是，模样上非用比这浓色更浓之色取轮廓不可。

…………

调和的二色或明暗的二色的配合，如果地色和模样色分量相等，结果必不甚佳。在这等时候，把模样色的分量比较地色减少使用之为宜。(www.xing528.com)

…………

原色中赤色最富刺激性，不可多量使用，但有时在第三次色中稍稍配合之，还觉适宜，其余原色亦以淡色或少量用之为合宜（特别应用的时候不在此限）。^[35]

在这里，陈之佛谈到了如何调和地部和纹样的色彩、选什么色彩作纹样轮廓的包边、怎样的色彩搭配效果最好或较糟等。另外他还强调黑白和金银色不论和哪一种色配合都能调和，但于染织图案而言，也有用得好或不太好的区别，要根据经验做出正确的选择。

在“色的配合”这一节中，陈之佛阐述了罗特（Rood）和雪佛路尔（Cheverul）、薛溪氏（Charch）这三位色彩专家的理论，列举了二色、三色、四色相配的各种组合，并列出了最良、良、不良三种结果。雪佛路尔的配色法则共有九条，书中也一并列出以供设计参考。

从以上论述可以看出，民国时期的染织图案、色彩设计是以西方色彩理论为指导的，色名是西方的，色相、明度、原色、复色、补色、冷暖色调等概念也来自西方，二色至多色的配色原则等均借鉴了西方色彩大师的理论。同时该书还论述了色彩与人类情感的关系、色彩在不同光照下的效果等等，这些都是传统色彩理论所缺失的。陈之佛先生通过自己在图案设计方面的实践经验，以通俗易懂的语言，对这些问题做了清晰明了的解答。