首页 理论教育 面部表情训练:如何表达内心情感

面部表情训练:如何表达内心情感

时间:2023-06-23 理论教育 版权反馈
【摘要】:表情是指通过面部的变化来表达内心的思想感情。具体从两个方面进行训练。笑容集合了眉、眼、嘴和面部的动作。在模特进行服装表演的过程中,模特的面部表情的变化以及丰富的肢体动作和步态以及模特传达出来的艺术情感充分体现了表情性这一特点。其次,服装表演表情中的“喜”“怒”“哀”“乐”并不是彼此孤立,互相对立和分割的。

面部表情训练:如何表达内心情感

表情是指通过面部的变化来表达内心的思想感情。模特在进行服装表演时不仅要用肢体来展示服装,也要有表情上的展示。表情是无声的,是模特内心活动的外在体现。有人误认为模特在台上表情应是单一的,就应该是冷傲的。冷傲表情在西方的时装表演中常用,它是表情中的一种。随着服装表演的表现方式不断改变,无论是台步或是表情也应该随之变化。

面部表情包括眉毛、眼睛、唇部的表现,但在服装表演过程中,模特在台上往往通过眼神、笑容等表演来传达服装设计师想要表达的意图,把不同种类的服装通过表情表现得淋漓尽致。具体从两个方面进行训练。

“眼睛是心灵窗户”,眼睛最能反映人的内心世界。在针对眼神的练习中,可让学生在镜前尝试各种表情,注意观察眼睛和眉毛的变化。当眼睛做各种表情时,眉毛也会随之传达信息。当眼睛睁大表现纯真无邪的表现时,眉毛会自然而然地展开提高;眼睛微闭,下巴抬起,眉毛也会向下压低,从而传达一种忧郁之情。视线的落点位置也很重要,看得太远或太近,或过于集中注视一点,或茫然四处看都会给人不投入和不专业的感觉,所以通过眼神能直接反映出一名模特的心理活动情况。

正面抬头眼睛平视[图6-115(a)]。

正面仰头眼睛向上看[图6-115(b)]。

正面低头眼睛向下看[图6-115(c)]。

头转动45°角,眼睛向侧看[图6-116(a)]。

图6-115

图6-116

头转动45°角,眼睛向前看[图6-116(b)]。

头向后转动90°角,眼睛回头看[图6-116(c)]。(www.xing528.com)

笑容集合了眉、眼、嘴和面部的动作。笑分为轻笑、微笑、大笑、狂笑、苦笑、奸笑、嘲笑等。据专业人士研究发现,女人比男人更擅长笑,因此,在舞台上女性模特的笑容更多于男性模特。

在练习笑容时,可以从轻笑、微笑开始练起(图6-117)。轻笑是抿嘴而笑,表现出委婉羞涩之美,可以用来表现具有东方之美的旗袍唐装等服装。微笑则是在轻笑的基础上更放开一些,嘴角向上提起,嘴里发出“一”的声音,同时眼睛也要透出“微笑的表情”。微笑表情应用广泛,比如穿着晚装、便装时都可以微笑。当穿着活力装、泳装、休闲装时可用大笑的表情。大笑就要把牙齿露出来,但注意牙龈不要露出来,露出八颗牙齿较为完美。刚开始练习时,会使人觉得脸部肌肉僵硬,有些发假。但经过一段时间的练习,表情会逐渐从“虚假”到“真实”。训练时可以在上下齿之间放一根筷子,嘴形会自然出现大笑的表情。但如果模特的牙齿不整齐就很忌讳露牙齿了。

图6-117

总之,要根据模特自身的特点、服装的风格来确定自己的表情,每个人都有最美的角度、最好的表情,可以自己观察,也可以让其他人看自己最适合的表情是怎样的,有时冷表情也会折服很多观众(图6-118)。在舞台上表演,让观看者对模特产生一定的距离的同时,模特也要更具亲和力(图6-119),把握好表演的尺度,内紧外松、张弛有度,发挥表情的艺术魅力才是表演的最高境界。

图6-118

图6-119

服装表演作为一种综合性比较强的表演艺术,也可以称得上是一种现代的表情艺术。服装表演者,模特通过一定形式的表演,在对其所塑造的艺术形象进行情感体验的同时,进行二次创作,并将这一艺术形象作用于观众的听觉和视觉,只有通过表演,这一过程才能实现。表演性和表情性是表情艺术的显著特征。这两个特征在服装表演中均有十分明显的体现。而服装表演中,模特表情中的“喜”“怒”“哀”“乐”的变化则丰富了模特的表演,模特利用这种表情的变化来达到塑造艺术形象的目的。在模特进行服装表演的过程中,模特的面部表情的变化以及丰富的肢体动作和步态以及模特传达出来的艺术情感充分体现了表情性这一特点。可以说,如果没有了表情,也就没有了艺术情感,没有了艺术形象的塑造,服装表演也就变得没有了灵魂,也就称不上真正意义上的服装表演了。

在一场服装表演中,模特需要根据表演的主题、服饰的灵感来源、服饰色彩传达的情感来调整自己的表情。例如:在服饰色彩明快,表演主题欢快的服装表演中,模特需要适当地调整自己的面部肌肉,配合适当的肢体动作来塑造出一个“乐”的艺术形象,传达出一种欢乐的情感。在一些婉约、内敛的服装表演中,模特则需要塑造出一种适当的“哀伤”,使自己的表演融合于这种凄美的意境之中。这个时候,“喜”“乐”明显是不合适的。在一些主题比较另类,服饰设计比较前卫,个人特色比较鲜明的服装表演中,模特则需要根据表演的情境塑造出一种或“哀”或“怒”的表情,来迎合鲜明的主题,从而完成艺术形象的塑造和艺术情感的表达。而这种或“哀”或“怒”的表情,通常能够使模特表现出一种高冷的姿态,从而使整个表演给人一种大气而不可超越的感觉。这在当今的T台上也是最为流行的。

模特应该学会把握表情中的“喜”“怒”“哀”“乐”。首先,模特需要认识到,表演表情中的“喜”“怒”“哀”“乐”并不是真正意义上的“喜”“怒”“哀”“乐”,这只是表演中的技巧运用和适当的情感表达。其次,服装表演表情中的“喜”“怒”“哀”“乐”并不是彼此孤立,互相对立和分割的。它们统一于一个整体。最后,模特在表演中,要充分运用这些不同的表情,适当地加以变化和糅合,才能创作出高品质的艺术形象,将情感丰富的艺术形象传达给观众,引起观众的共鸣(图6-120)。

图6-120

免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。

我要反馈