服装表演音乐的基本特征

表演音乐运用到管乐、弦乐、声乐，但声乐运用很少，要具备以下三方面特征。

表演音乐的风格定位要与服装表演的主题风格相一致。因为当音乐和服装整体风格统一时，观众的视觉和听觉可以相呼应，从而达到强化，服装表演的艺术魅力会变得更加耀眼，视觉效果更加突出。

为了表演风格更加明确，音乐的运用需要更有成效，设计师就必须认真协调音乐和表演的配合关系。音乐的类型非常丰富：古典音乐、乡村音乐、电子音乐、流行音乐、摇滚音乐、爵士音乐、朋克音乐、重金属音乐等。除了要达到某种特殊效果外，绝大多数的服装表演都会要求选取的音乐感觉与服装风格相匹配。如果在休闲运动装主题的服装表演中选择古典音乐，或者在高级定制的优雅主题表演中大放摇滚音乐，一定会让观众视听产生错位，从而导致服装不伦不类，整体效果大打折扣，毋庸置疑，这是一场失败的表演。

只有音乐的节拍强弱清晰，模特的走台才会更有视觉效果，更加适合模特进行服装展示，过快或者过慢的音乐节奏都会影响模特走台和对服装展示时的正常发挥。(www.xing528.com)

服装表演音乐要求主题朦胧，具有外延性和互动性。

通常情况下，设计师会选择主题较为模糊的音乐，以便调动现场观众的思维联想力，但总体上还是要遵循一个原则，即音乐风格和服装风格不冲突。比如，在大多数的商业演出中，音乐的选择都会中规中矩，像古典音乐运用到礼服类会显得较为隆重和正式；爵士音乐、摇滚音乐常运用在服装风格不羁、造型个性的表演当中；乡村音乐则常常运用在气质洒脱、质地考究的以乡村为灵感设计的服装表演中。