服装设计是依据人体的形进行设计的一门艺术,“量体裁衣”道明了服装的规格设计和结构参数对人体的依赖性。因此服装的造型形态与人体的造型结构有着密切的联系。服装作为依附于人体的存在方式,也包括两个紧密相连的方面:一是人体构成要素的结构方式,称为“内形式”,即人的形体;二是与内形式相关联的外部表现形态,构成直观性的外部风貌,称为“外形式”,即服装的样式。着装者的最后形象是内外形式构成的立体效果。“内形式”受到作为基本要素的“人”的制约,其形态上是相对不变的。而对于“外形式”人们通过对服装的材料、色彩、样式、制作工艺等构成要素的设计变化,创造出千姿百态的艺术效果。
着装是由“内外形式”构成的立体效果形象,所以同一样式(外形式)的服装对不同的人来说可能会形成不同的视觉印象。着装对象应根据自己的身体形态(内形式)选择和谐相配的服装形态。着装与衣服的区别在于着装是指人与衣服发生关系的过程。大多数人都有着自己偏爱的服装风格和款式,但不一定就是适合自己的。着装者应理智、客观的根据自身的性格、品位、职业、年龄等个人属性,选择、搭配、增减、协调,注重着装后的实际效应,要符合自己的形体、气质、肤色等综合内容,适合自己的才是最好的。
服装是以人的着装来体现它的形态的。人具有一定的体积使得服装的外形呈现空间立体的形态,所以服装也是一种空间视觉形象。著名的服装设计师克里斯汀·迪奥(Christian Dior)在论述服装与人体的关系时,认为服装是以人体为基准的立体物,只有通过人的穿着才能形成它的形态,而且随着人体活动而活动,从廓型、色彩、结构及工艺上追求服装与人体之间“人衣合一”的最佳状态,体现了内外形式的完美结合。是具有时间变化的时间造型(图3-16)。“表现在时间特征上”指通过时间知觉而获得审美的领悟。时间特征表现在服装的运动形式与运动方向上。构成服装的诸要素如线条、比例、节奏等会因人的活动变化产生时间性变化,时间性的变化会不断变换服装形态的视觉结构,从而形成新的造型关系,日本时装设计大师三宅一生的设计作品展现了东方精神与现代科技的结合,通过对材料进行揉、缠、压、蒸等工艺处理,创造出特殊美感的“一生褶”。这种造型极度简洁、外观肌理丰富的面料与人体高度吻合,体现了人体与服装的和谐之美,也体现了时间性的变化不断变换服装形态的视觉结构(图3-17)。“服装空间审美意识”也成为近代的一个重要概念。1930年意大利女装设计师夏帕瑞丽(Elsa Schiaparelli)指出:“时装设计应具有如同建筑雕塑般的空间感和立体感”。(www.xing528.com)
对于消费者而言,所买衣服基本均为要穿的衣服,单纯的评价模特身上的服装好坏对于绝大多数消费者并无多少实际意义。服装所针对使用者的人体是有差异性的,譬如日常生活中的成衣就是按照某一地区人体指标的平均值确定号型尺寸的。而每个人的体型均不相同,由于这种使用对象的特殊性,同样的服装穿在不同的人身上会有不同的效果。所以着装必须考虑着装者的体型、比例等因素。
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