手工绣花工艺及针法介绍

（一）手工绣花针法

手工绣花的针法十分丰富，不同的针法表现的图案各具特色。手工绣花针法主要有以下几种。

1.直绣

直绣是指用直线条从一边到另一边直接绣成形体的绣法。不论是竖直、斜直或横直都属于直绣。直绣要求平、齐、匀、顺，平即绣面要平，不能凹凸不平；齐指落针点与轮廓齐，即针脚要齐；匀指绣线疏密均匀，不重叠交叉，不露底布；顺指针向顺形就势。直绣包括直针、缠针两种（图4-28）。

图4-28　直绣针法

（1）直针。又称齐针。完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘，平行排比，边口整齐。

（2）缠针。又称斜针。用斜行的短线条缠绕形体，针迹要匀密、齐整，此针法适宜绣制小型花叶和枝干。

2.盘绣

盘绣是表现弯曲形体的针法，包括切针、接针、滚针、旋针四种（图4-29）。

（1）切针。又称回针、刺针。针与针相连而刺，第二针必须接第一针的原眼起针。

（2）接针。用短直针，一针接一针绣成线条。

（3）滚针。又称曲针、棍针、扣针，是表现线的针法，针针相扣，不露针眼。后针起针约于前针1/3处，针眼藏于线下成拧麻花状。

（4）旋针。顺线按纹路旋拧方向放射排列。

图4-29　盘绣针法

3.套绣

套绣是直绣针法，可做镶色、接色，特点是针脚皆相嵌。套针的基本方法有单套、双套两种（图4-30）。

（1）单套。又称平套。第一批从边上起针，边口齐整；第二批在第一批中落针，先批后批，犬牙交错，绣到尽处针口仍需齐整。

图4-30　套绣操作过程

（2）双套。双套的绣法与单套绣法相同，但比单套套得深，批得短。

4.抢绣

抢绣又称戗针，是用短直针顺着形体的姿态，以后针继前针，一批一批地抢上去的针法（图4-31）。

图4-31　抢绣操作过程

5.平金

平金的针法是用金线按纹样的造型盘旋平铺，并用短针钉扎固定，针距要均匀，前后排扎错位，形成装饰效果（图4-32）。

图4-32　平金针法

6.蹙金(www.xing528.com)

先用金线平铺在垫有丝棉的纹样上，再用绣线钉扎固定，多用于绣鳞片、羽毛等（图4-33）。

7.盘金

在纹样的轮廓盘绣金线，用短针钉扎固定，钉针针距均匀（图4-34）。

8.绕绣

绕绣是一种针线相绕、扣结成绣边的刺绣针法。打籽、锁绣、辫绣等都属于这一类。

图4-33　蹙金龙纹、凤穿牡丹纹

图4-34　盘金绣

（1）打籽。又称打子、打疙瘩。在绣地上绕一圈于圈心落针，也可绕针圈，于原起针处旁边落针，形成环行疙瘩，此针法可绣花蕊，也可独立绣制图案（图4-35）。

（2）锁绣。又称扣绣，其特点在于线与线之间一定要连环扣锁，扣锁的形式可分为开口式和闭口式两种（图4-36）。

图4-35　打籽绣

图4-36　锁绣

（3）辫绣。古代最早采用的针法之一（图4-37）。

9.乱针

此针法是不规则地用针用线，用长短不同的色线交叉、重叠绣出形象。适用于照片、油画作品、素描作品等的刺绣（图4-38）。

图4-37　辫绣

图4-38　乱针绣

（二）手工绣花工艺与图案设计

《尚书》和《诗经》中就有对绣的记载和描绘，宋代绣花装饰风气已逐渐在民间广泛流行，政府部门还设置文绣院。明代绣花已成为一种极具表现力的艺术手段，先后产生苏、粤、湘、蜀四大名绣。吉祥题材为内容的绣花图案被运用在服装和起居用品中，绣画（有近似绘画题材的花鸟山水绣，装饰化的人物、文字等绣品）的兴起更使艺术样式得到了丰富和拓展，也使家居获得了装饰的新样式。中国民间素有绣花花被面、花枕顶、花帐檐、花桌围、花镜帘、花门帘等的习俗，遍布大江南北，造型与风格多样的定位图案呈现出吉祥喜庆的审美意愿，是中国优秀民俗文化中重要的组成部分。

传统手工绣花实际上是一种用针线作为工具，并通过手工的形式在织物上将想要表现的图案展现出来，并能为作品增添艺术美感的一种传统工艺，如图4-39所示的绣花作品。蚕丝与手工绣花是密不可分的，丝绸面料的出现和纺织技术的不断发展为传统手工绣花工艺的兴起提供了良好的物质基础。工艺精湛的技法、清新淡雅的色彩、错落有致的图案、丰富多变的针法使传统手工绣花展现出精美绝伦的视觉艺术效果。传统手工绣花的精湛工艺流传至今，受到不同地域文化的影响，加上各种不同地区绣花类型的创新，使手工绣花的针法发展较为多元化，同时各具千秋，并且其种类十分丰富，从而衍生出各种风格迥异的绣花艺术。其中平针绣、垫绣、戗针绣、盘金绣等均为传统手工绣花的主要针法。其通过拼接、镂空、重叠、染色和褶皱等创新形式使多种材料与其他织物工艺技术相结合，突破了绣花平面单一的局限，丰富了作品的层次感。工作和生产各种独特形式的手工绣花针线在技艺非凡的绣花工艺者手中如同画家的钢笔和墨水，传统手工绣花体现了不同时代的文化特征，具有很高的艺术价值。手工绣花作为一种文化符号象征，随着时代的发展而向前迈进，同时对现代设计领域也必将会产生深远的影响。

在绣花工艺中，乱针绣以其独特的绣法工艺技巧和强大的艺术展现力形成独具一格的魅力，被誉为“中国第五大名绣”，图4-40展示了采用乱针绣技法创作的花卉图像与人物图像。乱针绣来源于苏绣，但它不同于传统手工绣花“密接齐针，排比其线”的绣制技法，在其中融合了中西方艺术特色，如西方油画中笔触、透视和点彩等原理，使其与中国传统绣花技法相结合，用不同长度交错排列的线段线条来描绘纹理，用分层渗色法来表达图像色彩和明暗的变化，从而形成了独特的针线绣制技巧，比其他绣法更适合于表现油画、摄影等类型作品的特点。乱针绣作品针法运用活泼、乱而不杂、色彩层次丰富，艺术表现力强烈，层层雕琢图案画面内容的刻画更加精致细腻，因此，得到了国内外的一致认可，在世界范围内是极为难得的艺术珍藏品，并作为中国传统文化代表，多次成为赠送给外国政府或领导者的国礼。目前，江苏省和常州市已将乱针绣工艺列入首批非物质文化遗产，我国政府也将其列入世界非物质文化遗产申请计划。

图4-39　传统手工绣花作品

图4-40　乱针绣花卉图像与人物图像

国外刺绣资源丰富，创意十足，从写实主义肖像到服装、科学、文具，发散出各种各样形式的刺绣作品。有如图4-41（a）所示这样将刺绣与人体科学图案结合起来并应用在笔记本封面上，相比于纸质印刷封面，用刺绣工艺的肌理加强封面解剖图的艺术表现效果，令人大开眼界；也有如图4-41（b）所示的利用不同画布设计创作刺绣作品——废旧网球拍，设计师运用浓厚的色彩和粗犷的线条打破常规刺绣的固有属性，展现出花朵在交错的网中绽放的意象；还有如图4-41（c）所示的与服装相结合，这是来自俄罗斯的粗线刺绣艺术家Lisa Smirnova与时装设计师Olya Glagoleva花费近100个小时完成的作品，很好地将刺绣艺术用大胆的配色和粗犷的刺绣手法与服装设计相结合，在服装上展现出立体又富有视觉冲击力的色彩画，创造出独一无二的服装。在国外，特别是法国，刺绣师是一个备受敬重的职业。许多手工坊都与高级定制公司建立了非常长久的合作，法国的勒萨热刺绣工坊就堪称为法国高级定制的精髓与灵魂，它的刺绣资料库中保存着四万份总计超过60吨的刺绣样本，可是说是一个刺绣博物馆。这些丰富的资源通过设计师变换不同的面料材质、制作手法和工艺等，再与高级定制不同的款式、面料相组合，可以设计创造出无限可能，将刺绣设计的多样性发挥到极致。

图4-41　国外刺绣作品