根据服装表演的特性我们把服装表演的排练分为如下 步骤:
(一)技术排练(Technical Rehearsal)
1.技术排练的目的
(1)检验所有设施的工作进展程度。
(2)各技术部门之间相互了解所有设施的功能和动作要点。
(3)对编导要求的特殊效果的进行设置和调试。
一般来讲,技术排练一定要安排在模特排练之前完成,在保证各项设施能够运转的情况下,在模特排练中可以根据模特的位置随时进行细节的调整和编程。一名优秀的编导,要训练你的舞美队习惯于技术排练,让舞美队养成必做技术排练的好习惯。在技术排练中,应该要求所有技术部门的技术人员和管理人员全部到场,以便对不合适的设施、结构进行调整和协调。
2.在下列情况下可以开始技术排练
(1)舞台的全部装置安装调试完毕。
(2)灯光对光、调光台分号和编程完毕。
(3)音响调试完毕(麦克风可以工作)。
(4)视频调试完毕。
(5)对讲机系统可以工作。
(6)特效设备安装调试完毕。
(7)有舞台、灯光、音响和视频操作人员到位。
(二)模特排练(Model Rehearsal)
给模特进行排练毕竟不是给设备排练,操作失误了可以毫无限制地反复练习。而模特的体力和忍耐力是有限的,因此这就要求我们的排练者,在排练之前务必要做好排练计划,切忌无准备的排练,尽可能避免由于排练者的过错或技术方面的问题而让模特反复地重复这一动作。现代的服装表演,制作者们会花费很大的精力在舞台、环境和其他方面做包装而简化模特在T 台上过多的队形变化和造型方面的动作。
最“业余”的模特排练就是一开始就让模特在台上排队形。服装表演与其他表演艺术不同,它没有剧情的发展和故事的连续性,而只有模特的肢体语言和面部表情的表述。另外,模特又不像影视演员那样有充足的时间来体验角色的内涵,因此在模特排练之前,编导有责任组织全体(必要是包括技术操作人员)开个“排前会”,在“排前会”上,编导要做如下事项的陈述:
(1)简单介绍品牌和设计师的概况。
(2)讲解本场演出的基本创意构想。
(3)对模特在演出中表现的要求,其中包括表情、步态和整体感觉。
(4)说明演出的“亮点”的处理方法以及特殊手段的处理方式。
(5)发放“舞台排练简图”。
(6)讲解舞台的基本构造。(www.xing528.com)
(7)排练时间的安排。
(8)其他相关的事项。
(9)介绍设计师或演出投资者。
(10)介绍工作人员分工。
在给模特进行排练中,要注意到如下要点:
(1)如果有可能,从礼节上和对演出的理解上考虑,应该请设计师或者投资者给模特们讲几句话,让他们表达对本场演出诉求。
(2)在排练中,跑场员负责根据脚本的顺序让模特排队,而催场员根据编导的口令让模特出场。
(3)为了更好、更快地让模特明白编导的意图,建议在排练阶段,所有模特坐在观众席上,在每一场的排练之前,编导和助手在T 台上向模特讲述(最好是做示范)该场次音乐和灯光的要点、出场位置、退场位置、造型点的位置以及其他应该要求的事项,然后再由催场员和模特管理将该场的模特排好队带到后台开始排练(在前台给模特安排一个临时的台阶便于上下T 台用)。
(4)在进行初步排练时,为了模特有两套以上的服装,为了让模特知道进行的场次,最好让模特手拿服装。如果不方便拿服装,编导要在每一场排练之前向模特告知排练的场次和服装的主题,以免浪费时间。另外还应该让模特明确出场口和退场口的位置。
(5)如果是比较复杂的多出场口的舞台,要让模特养成使用舞台排练简图,在图上标注出自己的位置和注意事项。如果有模特临时没到,要指定一名其他模特(或缺席模特的经纪人)代替缺席模特的位置,并有责任将排练的结果转告给缺席的模特。
(6)一为优秀的编导,能够以最简单而有规律的方法和表述让模特明白编导的意图,而一名没有经验的编导,会把模特在台上支使地乱转,不仅耽误排练时间还使模特们的体力受到消耗。
(7)在排练过程中,有些编导习惯用麦克风指挥模特,但如果能够配合肢体语言(手势、动作、示范性的动作、示范性的位置)将对排练会有很大的帮助。
(8)在给模特排练的同时,编导还需要向灯光的特殊位置、音响和视频的特殊处理向技术人员给出提示,以便技术操作人员将设备和台上的模特对位。
在这里要特别强调一点,很多技术部门的职员不注重模特的排练,认为模特排练跟舞台技术无关,往往利用这一时间继续埋头调整设备,这是一种非常不专业的行为。当编导给模特排练时,会在舞台上调度和调整模特的出场口、行走路线、造型点以及给模特讲解音乐的变化和灯光的处理,有经验的灯光师、音响师、视频师以及舞台装置操作人员,在这个时期会跟着编导的排练,根据模特在T台上的位置以及编导的提示,尽快进行调整和修改脚本中不明确的部分,在脚本上标出自己熟悉的操作记号。
(三)合成排练(Full Rehearsal)
(1)合成排练的目的是让所有参加演出的模特及舞台技术人员根据节目的发展对位,包括模特的位置、音响、灯光、视频以及舞台装置动作在内的所有舞台动作。
(2)为了提高合成排练的效率,在合成排练前,编导(或者助手)要检查是否所有的模特、演员以及技术部门的职员都明确台上将要发生的事件和动作。在合成排练前务必要检查是否每个执行人员都拿到脚本,因为脚本是演出中大家共同遵守的程序和操作动作。
(3)在合成排练中,为了保存模特的体力,可以要求模特只走位置和节奏,技术部门要尽可能准确地跟上模特的位置。如果发生问题可以停下来纠正。
(4)合成排练实际上是全体人员的“实战演练”。在条件和模特的体力许可的情况下,最好是穿着服装进行。
(四)带装彩排(Full Dressing Rehearsal)
(1)带装彩排是演出前的最后一次排练,通常是安排在服装表演开演之前的若干小时进行。
(2)带装彩排要求所有部门完全进入演出状态,包括后台、催场、装置、灯光、音响、视频和特效。带装彩排要一气呵成,尽量不停,遇到问题要等彩排完了再解决。带装彩排还有一个重要的作用就是检验模特换装的时间是否有问题。
(3)带装彩排后,要给全体技术人员和后台人员开总结会,总结彩排中的问题并找出解决方案。如果有必要,重点的环节可以做重复性的练习。
免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。