展现真我，畅所欲言——街舞文化探析

（一）街舞概述

街舞又称“Hip-Hop”，俗称“嘻哈舞”，起源于20世纪80 年代美国纽约布鲁克林区的穷人（多为有色人种，如黑人、墨西哥人等）的，用以发泄情绪的街头文化——“Hip-Hop”文化，它所蕴含的文化内涵为：勇于接受挑战、自立、自强、超越自我、享受自我。

从字面上看“Hip”即臀部，“Hop”即单腿跳。因此，早期的街舞，身体中段与腿的动作成为“Hip-Hop”的主要特色，随着街舞的发展，在舞蹈的同时也加入了很多手臂动作，形成了诸如Locking（也称“锁舞”，强调快速流畅的动作）、Popping（即“机械舞”，动作节奏讲求顿挫的节拍）、Breaking（即地面动作，有很高的技巧性）、Wave（即“电流舞”，动作特征即肢体分节运动）等动作体系与分支。

街舞最初是一种街头即兴舞蹈形式，是穷孩子之间的娱乐，随着街舞世界范围的流传，使其在被大众接受的同时也融入了一些其他地域与民族的动作元素，甚至是东方元素，如芭蕾、体操、武术等。同时，它不仅堂而皇之地走上大雅之堂，在舞台、MTV 中显示自己的魅力，街舞大赛也随之应运而生，如美国、韩国、日本等街舞大赛，为喜欢它的年轻人提供展示自我的舞台。

（二）街舞对模特训练之价值概略(www.xing528.com)

（1）街舞动作力量性较强，需要舞蹈者较强的爆发力，因此能消耗较多的热能。有研究表明，连续跳1 小时消耗的热量，相当于跑步6 公里，且在舞蹈过程动作不断变化，不易产生枯燥感，因此，可以尝试将之替代有氧体操用于消耗脂肪、减体重。

（2）街舞动作更多与小关节的运动相关，如腕、掌指关节、指关节等，甚至是颈椎，使时常被忽略的小关节和小肌肉群得以锻炼，同时，街舞也传承了爵士舞舞步多样、多变、不流于程式的特点，能较好地改善模特的协调能力与应变能力。

（3）街舞崇尚自由个性与反叛精神，形式轻松随意，可以帮助模特体验相应的角色感受，以用于与之相对的服装演绎之中，如休闲装、运动装。

模特在表演过程中会遇到各种风格的服装，不同的风格体现不同的文化与审美，不同的风格可以由不同的形象（角色）体现。在舞蹈学习过程中，模特可以从不同风格的舞种中体验不同的角色，感受沉淀在角色身上的文化基因，以助于服装演绎。以上介绍的舞种只是舞蹈世界“沧海之一粟”，其他舞种，诸如本国少数民族民间舞、外国民间舞、现、当代舞等，也不容忽视，模特应尽多地了解与收集不同风格的舞蹈元素，以拓展视野、丰富肢体语言的储备。