服装模特舞蹈训练的重要性

（一）改造不良体态，修正身体线条

身体形态是模特选拔的基础，不仅包括身体维度、比例，也包含身体状态，即体态。随着生活水平的提高，越来越多的人长得身材高挑、四肢修长，成为职业模特的候选人。遗憾的是，在这些天生具备服装表演身高条件的人中，由于后天环境、动作习惯及思想意识上的原因等，不少人在体态上存在一些问题，例如，含胸、塌腰、端肩、脖子前探、脊柱侧曲等，这些问题从根本上讲是习惯问题，但“习惯成自然”，这些不良习惯成为一些人在服装表演道路上的绊脚石。

舞蹈训练从本质讲即建立人的某种动作习惯。

这种习惯首先作用于人体体态上，例如，当我们双手扶把杆练习最基础的“站”时，要求的是练习者要完成“脚往下踩、胯往上提、收肋、展肩、沉肩、头往上顶”的动作要领，这样一来，练习者的含胸、塌腰、端肩等毛病一扫而光，体态自然便直立、舒展、挺拔，由此可见，舞蹈训练有助于改善与纠正不良体态。

这种习惯还作用于人体线条上，例如，站立时的提臀，能使臀线上提，延缓臀部下垂，从而改善臀部形态与视觉效果；手位和腿部的外开练习，能有效地使手臂和大腿内侧肌肉工作，从而使其紧致；同时在四肢的训练过程中尤其强调拉长与延伸，而这些可以使四肢线条变得修长、柔和。

（二）强化身体控制力，提升表现力与美感

对于女模特而言，“征服”10cm 左右的高跟鞋，让它们在自己的足下“俯首称臣”是她们“入门”必经的“坎儿”，从这个意义上而言，服装表演可以说是另一个“足尖上的舞蹈”，因此，她与芭蕾一样要遵循“趾立平衡的乐趣”；同时，服装表演是和乐而行，在舞台上展示不同风格的服装，由此可见，模特不仅需要比普通人更高、更强的控制力、平衡力和协调性，而且需要其动作有一定的节奏性、表现力和美感。

舞蹈是专门训练人体动作的艺术，她涵盖了几乎所有服装表演所要求的能力范畴。如，“趾立”及“半脚掌”训练能使踝关节及脚的掌趾关节更加灵活、柔韧和有力量，使其能胜任“超高跟鞋上的演绎”；技巧训练（如“跳、转、翻”等）是科学与经验的传承，能帮助模特触类旁通、自信地展示各种技巧。其他关于协调性、节奏性与韵律性的训练更是贯穿于体系的各个环节及训练始终。就动作训练而言，舞蹈训练范围、强度、程度都远远大于、高于、深于服装表演对人体动作的要求，因此，服装表演者坚持进行舞蹈训练对其服装表演有百益而无一害。

（三）强化方位意识、空间感(www.xing528.com)

“方位”即方向与位置，是表演者在展演场地的空间位置与面向。无论何种舞台表演艺术都离不开“方位”这个因素。方位意识、空间感即是表演者对自身所处的舞台空间、自身面向以及自身与他人舞台空间关系的意识。舞台表演艺术由于具备时间性（即表演过程的不可逆性），它只能通过各种手段以尽可能在演出现场一次性展示给观众最好的一面。

调度是方位很好的表现手段。“调度”即是表演者个体的空间移动的轨迹及表演者之间的空间关系的变化，是方位的具体实施手段。“调度”往往以运动线的形式出现，它能丰富舞台空间，能帮助表达作品的情感。英国画家威廉·荷加斯（William Hogarth）在《美的分析》中说到“凡是直线和转折突然的线条，往往总是与兴奋、狂热、强硬、有力等情感中的力的结构模式相类似；凡是曲线和转折较为和缓的线条，往往总是与温柔、悲哀、宁静、悠闲、欢乐一类的情感活动的力的模式相当；方向向上或向前的线条往往与积极、进取、活跃等思想情绪相对应；而方向向下或向后的线条总是与软弱、松懈、垂头丧气、缺乏活力等思想情绪相 对应……”

在舞蹈训练过程中，伴随着个体方位、空间及人与人之间的位置的变化，通过练习，能帮助模特快速记忆舞台调度及其变化，更快更好地适应服装表演的排练及演出的需要。

（四）舞蹈训练能造就或提升模特的气质

凯尔·罗德里克（Keir Roderick）在《模特儿手册》中写道：“一个有生命的时装模特儿并不需要摄影模特儿那么漂亮而上镜的形象，因为服装表演是一种节目形式，时装模特儿必须通过其姿势、步履和个性把所穿服装的本质表现出来。时装模特儿是时装设计师或发布会的组成部分，人们要鉴别的并不是她（他）的形象，而是风格……”这里所说的“风格”即“气质”。气质是一种存在于人身上典型、稳定的心理特点。气质是无形的，却通过人们的举手投足外化，它是挑选模特的重要依据之一。

位于世界顶级模特经纪公司的玛丽莲·戈蒂埃（Marilyn Gauthier）也认为真正成为超级名模的决定性因素在于模特气质，这也是公司看好杜娟的重要原因。杜娟以独有的“中国式清纯”气质不仅使其打动模特大赛评委，从众多佳丽中脱颖而出，而且带领她游历于众多国际时尚之都，成为为数不多的跻身于国际模特圈的中国模特。

杜娟的气质是长达数年专业舞蹈学习的结果。由于舞蹈训练体系本身具有风格性特点，使舞蹈演员在训练过程具备了与众不同的东西，这就是舞者的气质。又由于不同舞种的风格不同，对舞者的气质要求与训练都不同，同时也形成了学习不同舞种的舞者的气质也不尽相同。可见，用恰当的、多种风格的舞蹈训练来培养、丰富服装表演者对多种风格气质的把握与塑造是很有必要的。

总之，舞蹈训练集技术与艺术为一体，是带领模特从理性支配身体走向感性外在表达的桥梁，模特学习舞蹈的意义在于通过舞蹈训练改造基本体态，修正身体线条，强化对身体部位的控制能力，提高身体的平衡能力，动作的协调性、节奏性与韵律性，提升动作的美感；强化方位意识，空间感和表演意识；提升模特的气质等，为模特的T 台走秀锦上添花。