设计是在某种目的指导之下，进行创造性的想象，把其计划、规划或设想通过视觉的形式，具体表现出来的一种活动。服饰手工艺设计主要是指以图案设计为主的一种创造性的活动。
服饰手工艺的物化过程，基本上是依赖手工的技艺和方法来完成，所以它兼具美术设计和手工艺术的特点。因此服饰手工艺的设计与其他设计一样要遵循“经济、适用、美观”的原则，同时也要考虑到不同设计元素的运用，如点、线、面的构成等 。但服饰手工艺在艺术与形式的表现上，具有自己独特的规律与个性，而且不同的服饰手工艺都有各自的艺术规律和表现形式。
在现代社会中服饰手工艺的设计应该以文化、创新为核心，运用新的知识和技术，产生出新的价值，所以作为传统的服饰手工艺在新时代的创新设计应该具有以下条件：
一是运用先进的材料、工艺进行创新设计，但图案的造型仍然不失传统。
二是将现代的材料、工艺技法与传统的材料、工艺技法进行混搭使用，如图1-4所示。
三是注重消费者的需求特点，顺应个性化、多样化、人性化的设计原则。由于生活环境、文化修养、兴趣爱好等方面的差异，人的个性是多种多样的。服饰手工艺装饰形式多变，技巧变化丰富，可以表现不同的个性特色。
服饰手工艺的载体是服装及其饰品，因此其设计在某种程度上受其载体的影响，所以在装饰部位、材料选择、表现技法等方面都要受到服装款式、色彩、穿着对象、穿着场合的制约。服饰手工艺的装饰通常在服装的领、袖、肩、胸、腰、背等部位进行美化。例如，较有代表性的（1977～1978年秋冬）圣·洛朗的中国风格的作品，传统的平面结构手段能够迎合简约的风格，但如果将传统的平面结构完全再现，便很难在现代设计中全面再现，所以，除了式样上的设计承袭宽大之风外，更多的是用传统的领、襟、扣等局部设计加以有效强调。在材料选择上，要根据服装的面料和设计的需要，选用相应的布、线、缎带、花边、珠子、亮片、皮革等。在表现技法上，可以根据穿着场合的不同而异，比如出席晚会的礼服着装者需要光彩耀人地显示自己的身份和地位，常采用华丽的珠片绣、独特的面料造型、立体花饰等技法，如图1-5、图1-6所示。(www.xing528.com)
图1-4 混搭工艺礼服
图1-5 中国风刺绣礼服
图1-6 曾凤飞浓郁中国风作品
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