高浮雕形式皮艺的设计方法优化

在对经典皮艺和优秀学生作品进行了图像与创作步骤的双重分析之后，我们不难发现，任何一件艺术作品或设计作品都可以从创意思路以及创作技法两方面分析得出其作品的特点和优势。而对高浮雕形式皮艺来说，将这些优秀作品两方面的特点与优势加以总结归纳，并结合更多的经验与实例来与我们所归纳出的结论相互印证，便可总结出高浮雕形式皮艺的设计方法，而优秀作品的独特性，往往是建立在这些已经成熟或趋于成熟的设计方法之上的，只有将这些设计方法加以学习融汇并应用于自己的创作之中，才能得到好的作品。

（一）高浮雕形式皮艺的创意思路

高浮雕形式皮艺是一个半立体设计的皮艺设计，它不同于一般的箱包设计、壁画设计、皮具设计等，其涉及工艺、技术、材料性能、适用人群等各种因素，这些都或多或少地为设计师的设计思路增加了难度，同时考验着设计师的想象力与创作力。

1.寻找实用性与时尚性的平衡

随着人们的艺术修养以及审美追求的不断提高，皮革制作工艺有了更大的发展，皮革艺术在创作时对材料的选择有了更大的空间，其发展形式也更加多元化。设计师们在进行皮艺创作的同时也在考虑着物为人用的一面，有些皮艺作品在皮革运用上将厚重的植鞣牛皮革换成了轻薄的铬鞣羊皮，设计出独特的有个性的皮艺包袋，兼具艺术效果的同时又方便消费者携带（图2-108）。

图2-108 浮雕效果手包

2.模拟自然仿生形式的设计

自然界充满着无限的神秘感和复杂性，丰富多样的自然样貌，光怪陆离的生物奇观，成为造型的灵感源泉。仿生学设计的灵感来源于自然界，以自然界万事万物的“形”“色”“音”“功能”“结构”等为研究对象，通过提炼、抽象、夸张等艺术手法进行加工，传达出其丰富的结构变化和肌理效果，赋予其生命的力量，使皮艺品具有纯真质朴的感觉。其中需要注意的是，在仿生自然的同时，并非对自然物一比一地进行复刻，而是提取其精华所在，寻求形态、结构上的突破和创新，进行有生命、有态度的设计，如图2-109、图2-110所示。

图2-109 Kofta Konstantin作品（乌克兰）

图2-110 Kofta Konstantin作品（乌克兰）

3.注重装饰效果及文化内涵

随着皮革制品的不断丰富，皮革手工艺逐渐自成体系，艺术创作成分也不断提升，以皮革手工艺为核心成为一种独具魅力的皮革艺术形式。对当代审美品位下的皮艺发展进行思考，在皮艺作品更具审美性、民族性、文化性、创新性和艺术性等方面进行探究，寻找皮艺新形式，创造出新的皮革技艺。设计时融入民族文化的精神实质，把皮革材料作为媒介，从艺术表达形式的意境、色彩的意蕴、审美的意趣以及内在的寓意入手，或是融合传统的纹样花纹，将其打散、重组、复制、拼贴；或是运用现代的手法将其重新演绎。如皮克工作室的作品《升腾的爱》，就是将中国传统的云纹、水纹以及象征吉祥寓意的凤凰作为艺术灵感来源的一部分，加入画面中，象征着一种生命力，一种传承和正能量（图2-111）。

图2-111 《升腾的爱》（林强、王淼/皮克工作室 中国北京）

（二）高浮雕皮艺的创作技法

1.起鼓塑形法

在高浮雕的皮艺设计中，起鼓塑形是一种有效的视觉语言与表现形式，也是一种常见的技艺方式。但此类手法大多适用于本色植鞣革，皮革具有挺括、柔软、弹性好、可塑形定型的特点，由于皮革的伸拉性有限，设计者可以把皮革弄成碎片，在作品中增加细节和形状，使之层次感更加丰富（图2-112、图2-113）。

图2-112 Merimask作品（美国）(www.xing528.com)

图2-113 Zarathus Sarah M作品（新西兰）

2.体、面构成法

皮艺设计由面和体组合而成，通过不同形状的面、体的变化，进行拼接、重合、折叠、交错、切割、融合、加叠，从而构成各种各样的形态。设计师对面与体认知的不同，所表达出的形态与情感也不一样，比如可采用渐变、发射、打散、对称、对比等手法进行重组，形成新的造型整体。根据想要表达的观念的不同，设计师选择最恰当合适的方式，呈现出最完美的形态（图2-114）。

图2-114 Kofta Konstantin作品（乌克兰）

3.填棉法

填棉法是大多使用棉花在较为轻薄和弹性较好的小羊皮中进行填充，形成自然的圆鼓的效果（图2-115）。用填棉方式作出的作品给人以柔软、温暖的安全感，故设计师在使用此手法时需注意所塑造对象，如用此方式塑造了坚硬的物象，往往产生出相反的效果。

图2-115《升腾的爱》作品局部（皮克工作室）

4.对比法

在高浮雕皮艺设计中，充分利用高低、繁简、凹凸等空间对比的方式进行对比呼应，使其产生出有秩序、有规律的节奏变化（图2-116）。与此同时还可以把不同的材料组合在一起，产生出新的形式语言与效果，通常运用对比手法的作品给人一种强烈的视觉冲击感，让人有种眼前一亮的感觉。在运用此方法时需注意整和碎，疏和密的协调统一，以防视觉效果凌乱。

图2-116 高浮雕皮艺作品（藤田一贵日本）

5.肌理法

运用肌理法更多的是对大自然和生活中环境、物像的模拟，是一种形态与色彩相比较而存在的形式语言，它可自成体系，依附于模拟对象的形体而存在，是一种最为直接有效的表达形式。它可以呈现出较强的质感，塑造出新颖独特的视觉效果，同时给人以触觉上的体验，很多时候被作为设计材料的面料处理方式，以体现设计师的风格与品位。在手工皮具制作中，也有很多设计师将此方法运用在包体的手腕处，或拿捏的地方，以此增加摩擦力，体现出设计师对细节的注重（图2-117）。

图2-117 Kofta Konstantin作品（乌克兰）

6.装饰法

从艺术的角度讲，装饰可以分为装饰物装饰、纹样装饰、图形装饰等不同的装饰方式，具有特定的装饰性和概念性。在手工皮艺中，装饰与工艺密不可分，而且相辅相成，相互补充。在装饰表面的同时，可以附加不同材料、配件或镶嵌不同的饰品，还可以在皮革的表面进行镂空、浮雕、拼贴、刻画等，使表面的肌理感更加丰富（图2-118）。

图2-118 kooc作品（俄罗斯）