西方礼服的演变与发展历程

现代礼服的设计元素，可能更多地继承了西方古代礼服的精髓。礼服的起源可以追溯到公元前2000年～公元前1000年的爱琴文明时期。19世纪克里特遗迹被发掘，出土了一批精美的妇女雕像和壁画，妇女的衣着基本是上衣和裙子组合的上下分离式。上衣很短，立领，领口开得很大，整个乳房全部裸露在外，开放到极点，衣襟在乳房下系合，从下面托起丰硕的双乳。腰部被很宽的腰带勒得很细。裙子为一段一段接起来的下摆宽大的吊钟状“塔裙”，如图1-3所示。这种服饰形象为西方礼服奠定了基础，成为礼服的早期形式。

16世纪文艺复兴时期人们追求个性，反对禁欲主义的思想愈加强烈，此时的服装更多地表现人体的形体美和曲线美，摒弃了中世纪时期服装结构的封闭性和造型上的宽大特征，服装膨大挺括的特征在文艺复兴时期达到了顶峰。这一时期，服装性别出现了极端分化，女子通过上半身胸部的袒露和紧身胸衣的使用与下半身膨大的裙子形成对比，表现出胸、腰、臀三位一体的女性特有的性感特征，如图1-4所示，其中裙撑的广泛应用和多层裙装的流行，奠定了女子礼服上下分裁、两段式结构的形式，与紧身胸衣、填充物的结合使得女性服装外轮廓为X型，这些特点对礼服的影响一直持续至今。

17到18世纪风靡欧洲富丽豪华的巴洛克艺术与轻便的洛可可艺术，最大限度地显现和推动了礼服壮丽、隆重的风格。蕾丝、花边、缎带、刺绣等在女服上的装饰达到极致，尽显宫廷之风，如图1-5、图1-6所示。

图1-3　持蛇女神

图1-4　文艺复兴时期的礼服

图1-5　巴洛克时期的礼服

图1-6　洛可可时期的礼服

巴斯尔时代，女服中矫揉造作的膨大式样开始消失，裙子棚架由衬裙代替，坚硬的胸衣逐渐柔软，女装又一个特色即拖裾产生。拖于身后，这就是“拖尾晚礼服”“拖尾婚纱”之先祖。到18世纪末，女服样式与风格开始改变，裙撑消失，出现了多种风格，礼服发展趋向多元化，如图1-7所示。

图1-7　巴斯尔样式(www.xing528.com)

19世纪是一个精彩纷呈的时代，新古典主义、复古主义、浪漫主义使得服装有了多元化的发展。在晚礼服的面料中出现了绸子、缎料、高级平纹布、网状薄纱等。服装分类更清晰，使得礼服成了一种特征鲜明的门类并被分离出来，如图1-8～图1-10所示。

图1-8　新古典主义时期的女装

图1-9　浪漫主义时期的女装

图1-10　1879年的晚礼服

进入20世纪，“性感”“人体健美”的风气逐渐解放了女性，S型形成了标准服式。晚礼服采用紧身胸衣，手臂、胸部以上完全暴露。礼服中的色彩、面料也不断变化翻新，礼服造型中的“鱼尾裙”在一战期间正式出现。20世纪60年代，一种无袖、裙长及膝盖的晚礼服出现在舞会中。20世纪70年代后期世界服装进入无主流的时代，世界高级成衣在这一期间处于繁荣时期，礼服的概念也完全清晰化，而且多样化、自由化，并与成衣不断交融。礼服成为个人的自我表现工具，体现女性的完美曲线，如图1-11～图1-13所示。

图1-11　1901年女性礼服

图1-12　1944年葛莱夫人设计的晚礼服

图1-13　1970年圣洛朗设计的晚礼服